ArtRock.pl - Progressive & Art Rock w sieci!
Ten serwis korzysta z plików Cookies i podobnych technologii. Dowiedz się więcej » | zamknij
 
- 24.01 - Warszawa
- 25.01 - Gomunice
- 26.01 - Ciechanów
- 25.01 - Kraków
- 26.01 - Warszawa
- 25.01 - Warszawa
- 26.01 - Warszawa
- 31.01 - Warszawa
- 01.02 - Warszawa
- 01.02 - Łódź
- 01.02 - Bydgoszcz
- 01.02 - Warszawa
- 02.02 - Kraków
- 02.02 - Łódź
- 03.02 - Łódź
- 06.02 - Gdańsk
- 07.02 - Kraków
- 07.02 - Warszawa
- 07.02 - Łódź
- 08.02 - Kraków
- 12.02 - Warszawa
- 13.02 - Warszawa
- 14.02 - Wrocław
- 15.02 - Warszawa
- 16.02 - Łódź
- 19.02 - Wrocław
- 20.02 - Kraków
- 21.02 - Warszawa
- 21.02 - Warszawa
- 22.02 - Poznań
 

Koncerty

CORY HENRY (THE REVIVAL)

24.01.2019 - Warszawa, Niebo 19.00 89 PLN

Cory Henry powraca do Warszawy z The Revival! Wybitny muzyk jazzowy wraz z Taron Lockett i Isaiah Sharkey zagrają 24 stycznia w warszawskim klubie Niebo. Amerykański muzyk to przede wszystkim dwukrotny laureat nagrody Grammy, pianista jazzowy i producent. W jego muzyce słychać wpływy nowojorskiego dzieciństwa i inspirację muzyką gospel, a także popkulturowymi legendami - jak chociażby Stevie Wonder. Cory Henry naukę gry na pianinie rozpoczął już w wieku dwóch lat, a pierwszy koncert w nowojorskim teatrze Apollo zagrał jeszcze jako dziecko. Koncertowanie na dobre zagościło w jego życiu w 2006 roku, kiedy rozpoczął grać z takimi artystami jak Bruce Springsteen, The Roots czy P. Diddy. Pierwszy album („First Steps”) wydał w 2014 roku. Krążek znalazł się w notowaniach Billboardu i Top Gospel Music. Druga płyta, „The Revival”, światło dzienne ujrzała w 2016 roku. Jest to zapis występu na żywo, gdzie zagrał na kultowym instrumencie, którego uczył się jeszcze jako dziecko.

BELIEVE

25.01.2019 - Gomunice, Klub Muzyczny Bogart 20.00 25/30 PLN
26.01.2019 - Ciechanów, Fabryka Kultury Zgrzyt 20.00 25/35 PLN

Warszawska grupa Believe zaprasza na dwa, tym razem styczniowe, koncerty promujące ostatni album zespołu "Seven Widows". Muzycy wystąpią w Gomunicach oraz Ciechanowie. Mirek Gil: na koncertach będzie oczywiście można kupić płytę i koszulki zespołu. Zaprezentujemy też trochę nowej muzyki, której jeszcze nie znacie.

TOM ODELL

25.01.2019 - Kraków, Tauron Arena 19.00 135-150 PLN
26.01.2019 - Warszawa, Torwar 19.00 135-150 PLN

Agencja Go Ahead zaprasza na dwa koncerty Toma Odella! Autor przeboju „Another Love” zagra 25 stycznia 2019 w krakowskiej Tauron Arenie i dzień później na warszawskim Torwarze! Zadebiutował w 2012 roku EPką „Songs from Another Love”, która została przyjęta przez słuchaczy i krytyków z wielkim entuzjazmem i zwróciła na niego uwagę wielu wpływowych dziennikarzy muzycznych. Ważnym osiągnięciem w dorobku artysty jest zdobycie BRITs’ Critics’ Choice Award – nagrody, którą we wcześniejszych latach wygrały m.in. Florence & The Machine czy Adele. Rok później, nakładem Columbia Records, ukazał się debiutancki longplay artysty „Long Way Down”. Przed premierą swojego pierwszego krążka Odell wystąpił jako support grupy The Rolling Stones w Londynie, co bez wątpienia pomogło muzykowi osiągnąć większą popularność. Od momentu wydania debiutanckiego albumu kariera muzyka rozwija się bardzo prężnie. Dowodem tego była druga płyta – „Wrong Crowd”. Singlami promującymi ostatnie wydawnictwo były utwory „Wrong Crowd”, „Magnetised” oraz „Somehow”, które jeszcze przed premierą albumu zapowiedziały subtelną zmianę muzycznej stylistyki Toma Odella. Krążek zebrał doskonałe opinie, a artysta wyprzedał w Polsce takie sale jak warszawski Torwar czy Hala nr 2 Międzynarodowych Targów Poznańskich. Najnowszy krążek artysty, „Jubilee Road” ujrzy światło dzienne 26 października. Album promuje singiel „If You Wanna Love Somebody”, który stylistycznie wpasowuje się w debiut Toma Odella i ma ogromną szansę na powtórzenie sukcesu najpopularniejszej ballady Brytyjczyka – doskonale w Polsce znanej - „Another Love”.

YOU ME AT SIX

25.01.2019 - Warszawa, Proxima, ul. Żwirki i Wigury 99a 19.00 89 PLN

Agencja Go Ahead zaprasza na koncert brytyjskiego zespołu You Me At Six! Grupa zagra 25 stycznia 2019 w warszawskiej Proximie! You Me At Six to kapela z Weybridge założona w 2004 roku. Na swoim koncie mają pięć krążków, a głośno zrobiło się o nich już za sprawą ich debiutanckiego albumu "Take Off Your Colors" z 2008 roku z singlami "Save It For The Bedroom" czy "Kiss and Tell", które od razu trafiły na brytyjskie listy przebojów. You Me At Six określani są jako przedstawiciele alternatywnego rocka z punkową nutą. Zespół ma za sobą występy na scenach największych europejskich festiwali, a także dzielenie scen z takimi zespołami jak Thirty Seconds To Mars, Paramore, All Time Low czy Fall Out Boy. W tym roku grupa po ponad półtorarocznej przerwie powraca ze swoim szóstym wydawnictwem zatytułowanym "VI", którego premiera zaplanowana jest na 6 października 2018. Album zapowiadany jest jako "świeży i zaskakujący" na którym usłyszeć mamy nawet wpływy elektroniki.

DE/VISION + M.I.N.E

26.01.2019 - Warszawa, Progresja, ul. Fort Wola 22 18.00 109-130 PLN

Klasycy muzyki synth-pop oraz electro powracają do Warszawy z nowym Albumem! Podczas jedynego polskiego koncertu zaplanowanego na 2018 Steffen Keth oraz Thomas Adam zaprezentują swoim fanom utwory z nowego Albumu „Citybeats” (premiera 13.04.2018) oraz wiele innych utworów ze swojego bogatego katalogu muzycznego. De/Vision są zgodnie uznawani przez fanów i krytyków od ponad 20 lat za jedną z najważniejszych grup nurtu Synthpop. Początkowo porównywani do Depeche Mode z biegiem czasu wypracowali swój własny, niepowtarzalny styl muzyczny oraz brzmienie. Przełomem okazały się wydane dla dużej wytwórni w latach 1998-2000 albumy „Monosex” oraz „Void”. Zaprezentowana muzyka zawierała tradycyjnie świetne melodie ale wzbogacone mocniejszym brzmieniem m.in. dzięki gitarom i klasycznej perkusji. Natomiast sami muzycy podkreślali, że ich ulubionym albumem jest „Devolution” (2003), na którym ich zdaniem zachowali idealne proporcje między elektroniką oraz organicznym popem. Formacja przez lata zasłużyła na miano jednego z najbardziej melodyjnych, sentymentalnych a jednocześnie energetycznych i bogatych brzmieniowo przedstawicieli nurtu muzyki elektronicznej. Utwory: „Your Hands On My Skin”, „Try To Forget”, „Blue Moon”, „I Regret”, „Strange Affection”, “Foreigner”, “Heart-Shaped Tumor”, “Drifting Sideways”, “I’m Not Enough”, “Still Unknown”, “Love Will Find A Way” oraz “Rage” i “Time To Be Alive” z pewnością przeszły już do klasyki gatunku. Wielbiciele takich wykonawców jak: Depeche Mode, OMD, A-ha a także Royksopp nie mogą przegapić tego wydarzenia. DE/VISION – zespół tworzący muzykę Synthpop i Electro, założony w 1988 roku w Niemczech w okolicach Darmstadt. Zespół nagrał dotychczas 14 albumów studyjnych (w latach 1993-2018). Skład: Steffen Keth (śpiew, programming, teksty, muzyka) i Thomas Adam (klawisze, programming, teksty, muzyka). Skład koncertowy najczęściej jest uzupełniany przez perkusistę i gitarzystę. Dyskografia (albumy studyjne): „World Without End”(1994), „Unversed In Love (1995), „Fairyland” (1996), „Monosex” (1998), “Void” (2000), “Two” (2001), “Devolution” (2003), “6 Feet Underground” (2004); “Subkutan” (2006); “Noob” (2007), “Popgefahr” (2010), “Rockets & Swords” (2012), “13” (2016), “Citybeats” (2018).

FLOGGING MOLLY

31.01.2019 - Warszawa, Klub Stodoła, ul. Batorego 10 19.00 105/120 PLN

Flogging Molly powracają do Polski! Mistrzowie celtyckiego punk-rocka zagrają 31 stycznia w warszawskiej Stodole! Flogging Molly to jedna z najważniejszych działających obecnie formacji inspirujących się tradycyjnym irlandzkim folkiem. Często porównywana jest do The Pogues czy Dropkick Murphys. Amerykanie nie odżegnują się jednak także od swoich punkowych korzeni, ich muzyka wiele zawdzięcza takim grupom jak The Clash (album "Within A Mile Of Home" został zadedykowany Joe Strummerowi) czy Stiff Little Fingers. Grupa Flogging Molly powstała w roku 1997. Jej nazwa pochodzi od "Molly Malone's" - irlandzkiego pubu usytuowanego w Los Angeles. Zespół powstał gdy Dave King - wcześniej na przełomie lat 80-ych i 90-ych wokalista heavvymetalowego bandu Fastway - zaczął grać irlandzką muzykę w barach i pubach. Po pewnym czasie ukształtował się siedmioosobowy skład Flogging Molly. W 1997 ukazał się debiutancki krążek grupy, nagrany w Molly's Malone album "Alive Behind The Green Door". Aktualnie studyjna dyskografia Flogging Molly składa się z sześciu krążków: "Swagger" (2000), "Drunken Lullabies" (2002), "Within A Mile Of Home" (2004), "Float" (2008), "Speed Of Darkness (2011) oraz „Life Is Good”

ARCHITECTS

01.02.2019 - Warszawa, Klub Stodoła, ul. Batorego 10 18:30 129 PLN

Agencja Go Ahead zaprasza na koncert Architects! Zespół zagra 1 lutego w warszawskiej Stodole! Architects to zespół z Wysp znany doskonale wszystkim fanom metalcore, założony w 2004 roku w Brighton. Grupa ma już na koncie siedem albumów studyjnych. Ich debiutancki krążek "Nightmares" ukazał się w 2006 roku. Od czasów krążka "Ruin" wydanego rok później, ówczesnego wokalistę zastąpił Sam Carter, przez wielu uznawany za najlepszego w tym gatunku muzycznym. Ostatnia płyta zespołu "All Our Gods Have Abandoned Us" zebrała świetne recenzje i choć trasa koncertowa została naznaczona śmiercią założyciela i gitarzysty grupy, Toma Searle'a, pozostali członkowie zespołu, w hołdzie przyjacielowi, postanowili ją kontynuować.

KULT AKUSTIK

01.02.2019 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 19.00 110-135 PLN

W nowym roku KULT wyrusza ponownie w trasę „bez prądu”. Formacja Kazika Staszewskiego ogłosiła daty koncertów, które odbędą się w ramach trasy Kult Akustik 2019. Cykl występów rozpocznie się 19 stycznia w Klubie Stodoła. Zespół zaplanował łącznie 12 koncertów w 10 polskich miastach. Od przeszło 30 lat grupa założona przez Kazika Staszewskiego i Piotra Wieteskę nie traci na popularności. Kolejne pokolenia słuchaczy doceniają KULT za prowokacyjne, buntownicze teksty, charakterystyczne brzmienie i młodzieńczą zadziorność. Od początku istnienia zespołu powstało sporo piosenek, niektóre na fonograficzną premierę czekały wiele lat, inne w ogóle nigdy nie pojawiły się na oficjalnych albumach zespołu. Antysystemowe teksty Kazika poruszają ważne problemy związane z tożsamością, wiarą czy porządkiem społecznym, a jego charyzma przyciąga na każdy koncert rzesze wiernych fanów. W styczniu oraz lutym 2019 KULT po raz kolejny zaprezentuje fanom swoje najważniejsze utwory w akustycznych aranżacjach.

SBB + ART OF ILLUSION

01.02.2019 - Bydgoszcz, Miejskie Centrum Kultury, ul. Marcinkowskiego 12 19:30 80/95 PLN

W czwartej edycji Progressive Evening w Miejskim Centrum Kultury w Bydgoszczy wystąpią dwa zespoły. Gwiazdą będzie zespół SBB, najpierw Silesian Blues Band, później Szukaj, Burz, Buduj – Search, Break, Build. Zespół wystąpi w swoim oryginalnym składzie założycielskim: Józef Skrzek - multiinstrumentalista, wokalista i kompozytor, Apostolis Anthimos - gitarzysta, kompozytor, multiinstrumentalista, Jerzy Piotrowski - perkusja, instrumenty perkusyjne. Ten ostatni przybędzie na koncert specjalnie z USA. Drugim zespołem otwierającym Progressive Evening vol.4 będzie gospodarz - zespół Art of Illusion z Bydgoszczy w składzie: Filip Wiśniewski, Kamil Kluczyński, Pawel Łapuć, Marcin Walczak, Mateusz Wiśniewski. Zapraszamy!

YEARS & YEARS

01.02.2019 - Warszawa, Torwar 19.00

Go Ahead zaprasza na koncert Years & Years! Zespół wystąpi 1 lutego 2019 na warszawskim Torwarze! Pomimo młodego wieku muzycy pochwalić się mogą już sporym doświadczeniem scenicznym – w 2014 roku występowali na licznych festiwalach (m.in. Bestival, Latitude czy Tauron) i supportowali Sama Smitha. Rok 2015 był dla ich kariery przełomowy. Zwyciężyli w kolejnej edycji prestiżowego plebiscytu BBC Sound, grali na największych scenach festiwalowych całego świata, a przede wszystkim – wydali debiutancki album. Płyta „Communion” bez wątpienia była jedną z najbardziej oczekiwanych premier tego roku. Nie zabrakło na niej przebojowych singli – z „King” i „Desire” na czele, ale też spokojniejszych propozycji, jak wieńczące krążek „Memo”. Years & Years cały czas intensywnie koncertują, wyprzedając kolejne, coraz większe sale na całym świecie.

IVAR BJØRNSON & EINAR SELVIK

02.02.2019 - Kraków, Studio, ul. Budryka 4 19.00 130-195 PLN

Po dużym sukcesie projektu Skuggsjá, Ivar Bjørnson (Enslaved) oraz Einar Selvik (Wardruna) kontynuują cały czas współpracę pod nazwą Hugsjá. Splatając tradycyjne i nowoczesne dźwięki oraz instrumenty, obydwaj muzycy zapraszają słuchaczy na szczególną podróż między dawną historią a współczesnością. Na początku przyszłego roku Ivar Bjørnson i Einar Selvik wyruszą w krótką trasę po Europie w ramach której będą wykonywać na żywo muzykę nagraną w ramach projektów Skuggsjá oraz Hugsjá. Wspólnie z Ivarem i Einarem na scenie pojawią się Iver Sandøy (perkusja, drugi wokal), Håkon Vinje (klawisze) oraz Silje Solberg (skrzypce Hardanger). Ivar oraz Einar wystąpią również w Krakowie, w klubie Studio, 2 lutego 2019 r. Ivar Bjørnson i Einar Selvik o trasie: “To nowy etap naszej wspólnej podróży. Najpierw wspólnie komponowaliśmy, potem występowaliśmy na festiwalach i wydawaliśmy albumy. Teraz wreszcie zabieramy naszą muzykę w trasę, aby występować na żywo przed publicznością w kilku krajach europejskich. Bardzo cieszymy się na tą okazję – i jesteśmy wdzięczni za olbrzymie wsparcie, bo dzięki niemu wszystko to stało się możliwe”.

MUZYKA ZESPOŁU METALLICA SYMFONICZNIE

02.02.2019 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 19.00 120 PLN

2 lutego 2019 do łódzkiej Wytwórni zawita wyjątkowy projekt. Pod szyldem "Muzyka zespołu Metallica symfonicznie" wystąpi SCREAM INC. - jeden z najlepszych coverbandów Metalliki na świecie. Towarzyszyć im będzie orkiestra symfoniczna "Hardy". Na koncercie usłyszymy największe przeboje Metalliki w symfonicznych aranżacjach wykonanych jak na słynnej płycie "Metallica S&M". To blisko dwie godziny klasyki rocka w niezwykłym wydaniu! Scream Inc. istnieją od 2008 roku i osiągnęli wielki sukces, stając się najbardziej znaczącym "tribute band'em" z Europy Wschodniej. Świadczą o tym choćby ich wyprzedane koncerty za każdym razem i w gdziekolwiek grają. Ich kanał na portalu Youtube jest wysoce oceniany i oglądany w Stanach Zjednoczonych i Europie głównie ze względu na wysoką jakość produkcji. Są też pierwszym i jedynym "tribute band’em", który ma w dorobku symfoniczny koncert "S&M". Jeden z najbardziej udanych występów zespołu odbył się 17 kwietnia 2016 roku w „Moskwa Kremlin Palace”, gdzie na widowni zasiadło ponad 6.000 osób! To show stało się największym w historii koncertem-hołdem dla Metalliki.

VARIUS MANX + KASIA STANKIEWICZ

03.02.2019 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 19.00 OD 79 PLN

Historia zespołu Varius Manx piszę się dalej. Po 21 latach od rozstania z wokalistką Kasią Stankiewicz i po 7 latach od ostatniego albumu, zespół powraca w najlepszej możliwej kondycji i zabiera słuchaczy prosto do serca lasu. To powrót niezwykły, bo dojrzały i odpowiedzialny. To nie tylko nowy album, ale przede wszystkim - owoc wspólnej pracy ludzi, którzy odważyli się "wejść drugi raz do tej samej rzeki" - a to zdarza się niezwykle rzadko. Piękne, hipnotyzujące melodie zostały ubrane w poetyckie teksty Kasi, która o tej płycie mówi tak: „Z tego nieoczekiwanego spotkania wyszła zaskakująco piękna płyta. Sama uwielbiam do niej wracać, gdyż jest pełna dobrych energii, a słuchając jej czuję się jakbym leżała na ciepłym piasku, ze słońcem na skórze i w głowie”. Tak oto, chwilę po premierze płyty „ENT” (kwiecień 2018) oraz lirycznej ballady „Mgła nad Warszawą”, Varius Manx ogłasza jesienno-zimową trasę koncertową. Zaplanowane koncerty będą jedynymi w swoim rodzaju, muzyczno-multimedialnymi wydarzeniami w niezwykłej oprawie. Zespół wraz z Kasią Stankiewicz pragnie przenieść widzów do swojego wyjątkowego, baśniowego świata przy pomocy wideo-rysunkowych wizualizacji wyświetlanych na trzech ekranach otaczających scenę. Muzycy zabiorą słuchaczy w podróż do świata natury, a wszechobecne projekcje niemal namacalnie przeniosą koncert do lasu lub w dalekie góry. Założenie jest jedno: ma być pięknie, nastrojowo i tak jak nigdzie indziej. Kasia Stankiewicz zaśpiewa premierowy materiał z najnowszej płyty Varius Manx. Będzie dużo nowości, ale z całą pewnością nie zabraknie też starych, dobrze wszystkim znanych przebojów. Gościnnie z zespołem wystąpi żeński kwartet smyczkowy „Classic Sisters”.

IAMX

06.02.2019 - Gdańsk, Klub B90 18.30
07.02.2019 - Kraków, Kwadrat, ul. Skarżyńskiego 1 18.30 95/110 PLN

Knock Out Productions oraz Klub B90 prezentują dwa koncerty IAMX w Polsce! IAMX wraz ze swoim zespołem przyjedzie do Polski promować wydany 2 lutego 2018 roku album “Alive In New Light”. Na wspomnianej płycie (w czterech utworach), wokalnie udzieliła się słynna tatuażystka Kat Von D. Brytyjski muzyk wystąpi 6 lutego w gdańskim Klubie B90 oraz dzień później, 7 lutego w krakowskim Kwadracie.

BLUE OCTOBER

07.02.2019 - Warszawa, Proxima, ul. Żwirki i Wigury 99a 19.00

Agencja Go Ahead zaprasza na koncert Blue October. Zespół zagra 7 lutego 2019 roku w warszawskiej Proximie! Blue October to teksańska grupa odkryta przez menadżera Kid Rocka, dzięki któremu w krótkim czasie podpisali kontrakt z jedną z największych wytwórni. W karierze zaliczali kolejne kroki milowe: w 2006 roku zagrali przed Rolling Stones, trzy lata później zadebiutowali na liście Billboard, a w ich kolejny album pokrył się w USA platyną. Dawni fani Blue October mogą być zaskoczeni nowymi wydawnictwami – przyzwyczajenie do energetycznych, mocno rockowych riffów będą musieli zmienić na większą dawkę melancholii, ponieważ sami członkowie zespołu album „I Hope You’re Happy” opisują po prostu jako „emocjonalny”. Warszawski koncert będzie pierwszym występem amerykańskiej grupy przed polską publicznością!

STEVEN WILSON

07.02.2019 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 20.00 179-299 PLN
08.02.2019 - Kraków, Studio 20.00 179-299 PLN

Nowy rok rozpocznie się bardzo mocnym akordem. Steven Wilson na ten czas zaplanował drugą część trasy "To The Bone" podczas której che nas zafascynować nowymi technologiami, zapierająca dech w piersiach oprawą wizualną koncertów i zmienionym, doskonałym zestawem nagrań. Steven Wilson to obecnie jedna z najważniejszych postaci na scenie muzycznej. Człowiek-instytucja, rozpoznawalny nie tylko przez fanów rocka progresywnego. Kompozytor, multiinstrumentalista, wokalista i producent, od ponad ćwierćwiecza czaruje słuchaczy swoimi pomysłami. Lider Porcupine Tree, filar takich projektów, jak No-Man, Blackfield, Bass Communion, Storm Corrosion. Muzyk solowy, artysta poszukujący, nie spoczywający na laurach. Zawsze zapracowany, ciągle w biegu, muzyczny innowator i dla wielu odnowiciel formuły rocka progresywnego. Ikona współczesnego rocka, szczery i konsekwentny w działaniu, poruszający się z taką samą swobodą po obszarze space rocka, muzyki elektronicznej, jazzu, popu, psychodelii, rave'u, muzyki filmowej, metalu i ambientu. Tworzący muzykę wysoce oryginalną, pełną głębi i pobudzającą wyobraźnię słuchacza. Wrażliwy artysta, który często daje się poznać jako czujny obserwator współczesnej kultury oraz zjawisk popkulturowych. Zainteresowany innymi dziedzinami sztuki (film, literatura, sztuki wizualne, teatr). Pomimo, że nie udało mu się zrealizować filmu opartego na scenariuszu Deadwing, Steven Wilson nie zrezygnował z odciśnięcia swego piętna na niwie X Muzy. Dokument Insurgentes, który według zapowiedzi artysty miał być "surrealistycznym kinem drogi", tak naprawdę stał się istotnym głosem w dyskusji o roli muzyka, kreatora we współczesnym świecie zdominowanym przez social media i kulturę cyfrową. Nie sposób wymienić wszystkich projektów, do których powstania się przyczynił. Dokonaniami Stevena Wilsona można obdzielić co najmniej kilkadziesiąt różnych zespołów. Sam artysta żartuje, że stracił już rachubę w nagraniu ilu płyt uczestniczył jako muzyk, producent czy realizator dźwięku. Wilson nagrał łącznie w różnych składach, ponad setkę płyt długogrających i wyprodukował kilkadziesiąt albumów utrzymanych w rozmaitych konwencjach muzycznych. Od kilku lat z sukcesem specjalizuje się w miksach 5.1 klasycznych albumów rockowych (m.in.: King Crimson, Caravan, Jethro Tull, Emerson Lake And Palmer, XTC, Yes, Tears For Fears, Gentle Giant, Opeth, Marillion). Jego praca w studio nagraniowym zaowocowała czterema nominacjami do nagrody Grammy w kategorii "dźwięk przestrzenny". We wrześniu 2012 roku otrzymał nagrodę The Guiding Light brytyjskiego Prog Magazine. Steven Wilson jest, jak określiła kapituła nagrody "artystą przełamującym granice". Współpracował z Fishem, Jordanem Rudessem, Anją Garbarek, grupami Opeth, Anathema, a nie tak dawno temu razem z Mariuszem Dudą (Riverside, Lunatic Soul) nagrał utwór, z którego zyski obaj muzycy przekazali na cele charytatywne. Pod koniec lat 80. ubiegłego stulecia założył z wokalistą Timem Bownessem zespół No-Man, równocześnie eksperymentując solowo w ramach własnego projektu Porcupine Tree. Ten ostatni z biegiem lat, z tworu "wirtualnego" przemienił się w czteroosobową (a na koncertach pięcioosobową) formację, darzoną wielkim szacunkiem przez fanów, krytyków oraz innych muzyków. W 2013 roku po wydaniu dziesięciu płyt studyjnych zawiesił jej działalność na czas nieokreślony ze względu na poświęcenie się karierze solowej. Z kolei w 2003 roku Wilson założył wraz z izraelskim muzykiem Avivem Geffenem grupę Blackfield, z którą odniósł spory sukces artystyczny i komercyjny. W 2008 roku Wilson zadebiutował jako artysta solowy albumem Insurgentes, który sam opisał jako "połączenie poezji i melancholii". We wrześniu 2011 roku ukazało się drugie solowe wydawnictwo płytowe artysty (w dodatku podwójne!) zatytułowane Grace For Drowning. Odbiór płyty, jak i towarzyszącej mu solowej trasy koncertowej był wręcz entuzjastyczny. Pamiątką po wielce udanym tournée jest DVD/BD Get All You Deserve. Trzeci album sygnowany nazwiskiem Stevena Wilsona The Raven That Refused To Sing (And Other Stories) spotkał się z równie gorącym przyjęciem fanów i krytyków muzycznych, a towarzysząca wydaniu płyty trasa koncertowa przebiegała niemalże przez cały świat (muzycy odwiedzili m.in. Australię, Argentynę czy Brazylię). Świetnym materiałem dokumentującym rozmach i skalę tournée są wydane w formie książki Twice around the world notki z bloga Theo Travisa - flecisty zespołu Wilsona. Przygotowana wręcz z teatralnym rozmachem trasa koncertowa zgromadziła tysiące fanów, którzy nierzadko musieli obejść się smakiem i często odchodzili od kas biletowych z nosem opuszczonym na kwintę. Wyprzedane sale, brak biletów, entuzjastyczne recenzje oraz zachwyt nad warstwą wizualną spektakli - to wszystko zadziałało na korzyść angielskiego muzyka. Czwarty solowy album Stevena "Hand.Cannot.Erase" wydany w 2015 roku okazał się jego wielkim sukcesem artystycznym i komercyjnym, a wydarzeniu towarzyszyła prawie dwuletnia trasa promocyjna, podczas której ekipa Wilsona aż czterokrotnie (!) zawitała do Polski. Nie inaczej było w przypadku kolejnej płyty "To The Bone", która doczekała się jeszcze większej sprzedaży i znakomitych recenzji. Pierwsza część trasy promocyjnej liczyła ponad 80 koncertów (i oczywiście nie ominęła Polski), druga zaplanowana na rok 2019 będzie jeszcze bardziej imponująca. Na specjalne życzenie artysty, tym razem polskie koncerty odbęda się w salach w których przeważają miejsca stojące. Ma to zapewnić tę niezwykłą na koncertach Wilsona interakcję z publicznością. Znakomity skład muzyków pod jakże świetną opieką lidera gwarantuje najwyższą jakość muzycznych wzruszeń. Perfekcyjnie zgrany team, koncertowa hybryda o sześciu głowach i jednym wspólnym ciele po raz kolejny poprowadzi widzów i słuchaczy przez meandry muzycznych barw i krainę dźwięków. Koncerty, a raczej SPEKTAKLE Stevena Wilsona zadziałają na odbiorców w sposób wielopłaszczyznowy poprzez dźwięk, obraz, muzykę i emocje.

GOOD CHARLOTTE

12.02.2019 - Warszawa, Klub Stodoła, ul. Batorego 10 18:30 129/150 PLN

Agencja Go Ahead zaprasza na koncert Good Charlotte! Wyczekiwana w Polsce grupa zagra 12 lutego 2019 w warszawskiej Stodole! Fanom pop-punku Good Charlotte nie trzeba przedstawiać. Trzykrotna platyna w USA dla albumu „The Young and the Hopeless”, ponad 11 milionów sprzedanych płyt i debiut w pierwszej trójce notowania Billboard. To wszystko uczyniło z Good Charlotte gwiazdy światowego formatu, a wszystko zaczęło się w małej miejscowości Waldorf w stanie Maryland. Tam bliźniacy Benji i Joel, zafascynowani dokonaniami The Cure czy The Smiths postanowili bez środków finansowych i znajomości w branży założyć zespół. Rozszerzając skład do pięciu osób, nagrali pierwsze demo i rozesłali je do wytwórni fonograficznych, a pierwszy, samodzielnie zorganizowany koncert zagrali dla dwudziestu kilku osób. Zdobywając stopniowo lokalną popularność, zainteresowali sobą managera grupy Lit, który zaprosił ich do roli supportu. W 2000 roku Good Charlotte podpisali pierwszy kontrakt z legendarną wytwórnią Epic Records i w tym samym roku ukazał się debiutancki, studyjny album grupy. Zespół przebił się do stacji radiowych, został zaproszony do trasy Vans Warp Tour, zwrócił na siebie uwagę najważniejszej wtedy muzycznej telewizji – MTV i wyruszył w pierwszą trasę poza granicami USA. Drugi album i singiel „The Anthem” to najpopularniejsze do tej pory muzyczne dokonania grupy, na tym etapie bowiem zespół zyskał już miano gwiazd, a kolejne krążki tylko umacniały ich pozycję w muzycznym świecie.

SHINING

13.02.2019 - Warszawa, Hydrozagadka, ul. 11 listopada 22 18.30 70/80 PLN
14.02.2019 - Wrocław, Pralnia, ul. Krakowska 100 18.30 70/80 PLN
Blisko 40 lat temu w Oslo urodził się Jørgen Munkeby. Fantastyczny, wszechstronnie wykształcony absolwent Norweskiej Akademii Muzycznej o wielkiej odwadze i otwartym umyśle, który w wieku lat 30 stworzył ze swoim zespołem Shining album "Blackjazz". Wydawnictwem z 2010 roku młody Norweg wpisał się na stałe do historii metalu, bo nikt przed nim nie lawirował tak wspaniale między ekstremalnym metalem a jazzem. Wspomniany album Shining (pierwsza dziesiątka notowań płyt w Norwegii) był piątym w dyskografii zespołu. Jørgen założył go w 1999 roku, dzieląc swój czas także między uznaną jazzową formację Jaga Jazzist. Kapela przez wiele lat zaskakiwała z każdym kolejnym wydawnictwem, szczególnie w okresie od "In the Kingdom of Kitsch You Will Be a Monster" (2005) do "Blackjazz". Później Munkeby zaczął coraz mocniej skręcać w kierunku mocnej i jednocześnie bardziej przystępnej muzyki. Dźwięków bliższych Nine Inch Nails, A Perfect Circle, Marilyn Manson. Wciąż jednak stać było Shining na szalone przedsięwzięcia, chociażby koncert na wysokiej na ponad 700 metrów skale Trolltunga. W Polsce, w której gościli wielokrotnie, Norwegowie unikają podobnych ekstrawagancji i grają bardzo niewiele nad poziomem morza, ale z taką energią, że nie sposób stać spokojnie. Kolejna wizyta u nas Jørgena i jego załogi (Håkon Sagen, Eirik Tovsrud Knutsen, Tobias Ørnes Andersen i Ole Vistnes) połączona będzie z promocją wydanego w październiku 2018 roku albumu "Animal". O którym napisano między innymi, że zawiera muzykę idealną na XXI-wieczny karnawał. Sprawdź, jeśli lubisz: King Crimson, Nine Inch Nails, Marilyn Manson, Ihsahn, Jaga Jazzist, Leprous...

DAVID DUCHOVNY

15.02.2019 - Warszawa, Klub Stodoła, ul. Batorego 10 19.00 139-580 PLN

Agencja Go Ahead zaprasza na koncert Davida Duchovnego! Jeden z najpopularniejszych amerykańskich aktorów wystąpi 15 lutego w warszawskiej Stodole w muzycznej odsłonie! David Duchovny to jeden z najbardziej uznanych aktorów Hollywood. Gwiazda najpopularniejszego serialu z pogranicza fantastyki i thrillera lat 90. "Z archiwum X" oraz wielokrotnie nagradzanego "Californication". Nominowany do niezliczonej ilości nagród, zdobywca Złotego Globu w 1997 i 2007 roku. Jest reżyserem trzech odcinków "Z Archiwum X", komedii "Głowa do góry" oraz jednego z odcinków serialu "Kości". Artysta napisał dwie powieści, ciepło przyjęte przez fanów, które znalazły się na liście Bestsellerów The New York Times. W 2015 roku David Duchovny wydał swój pierwszy studyjny album "Hell of Highwater", co pozwoliło mu zaprezentować się szerszej publiczności jako wokalista i gitarzysta. 9 lutego 2018 roku światło dzienne ujrzała jego druga płyta "Every Third Thought". Duchovny wyruszył w promującą album trasę po Europie, Stanach Zjednoczonych, Nowej Zelandii i Australii. W 2019 roku artysta planuje wrócić do Europy i ruszyć w drugą już trasę po kontynencie. W rozpisce koncertów nie brakuje Polski!

THE DUMPLINGS

16.02.2019 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 20.00 55/60 PLN

The Dumplings powraca do łódzkiej Wytwórni, by zaprezentować swój trzeci studyjny album zatytułowany "Raj". Nowa płyta duetu tworzonego przez Justynę Święs i Kubę Karasia pod względem muzycznym to wciąż elektropop na najwyższym poziomie i w charakterystycznym dla The Dumplings stylu, ale w porównaniu do poprzednich produkcji jest zdecydowanie dojrzalsza. Wszystkie teksty napisane na płycie są w języku polskim, co na pewno otwiera w karierze zespołu nowy rozdział. - Nasza trzecia płyta to powrót do naszych czysto elektronicznych brzmień z czasów pierwszej płyty. Mniej w niej jednak jasnych, lekkich brzmień, za to dużo mroku i tajemnicy. Zdecydowaliśmy się na to, aby wszystkie teksty były po polsku. Można w nich znaleźć wiele odniesień do różnych tekstów kultury: m.in. filmu „Zapach kobiety”, literatury Tołstoja i Cortazara. Postawiliśmy również na krótką, ale treściwą formę, płyta ma 8 utworów - mówią Justyna i Kuba. Wszystkich ciekawych nowej odsłony The Dumplings zapraszamy na koncert, który już 16 lutego!

URIAH HEEP

19.02.2019 - Wrocław, A2, ul. Góralska 5
20.02.2019 - Kraków, Studio, ul. Budryka 4
21.02.2019 - Warszawa, Progresja, ul. Fort Wola 22
22.02.2019 - Gdańsk, B90

Knock Out Productions prezentuje cztery koncerty Uriah Heep w Polsce! Hard rockowa grupa Uriah Heep przyjedzie do Polski promować swój najnowszy album „Living The Dream” (premiera 14 września). Brytyjczycy odwiedzą kolejno: Wrocław, Kraków, Warszawę oraz Gdańsk. Przypomnijmy, że ich katowicki koncert w Mega Clubie z 2 grudnia 2016 roku relacjonowaliśmy w tym miejscu. "Lady In Black", "July Morning", "Easy Livin'", "Gypsy", "Return To Fantasy", "The Wizard", "Look At Yourself" – to kilka rockowych i hardrockowych klasycznych piosenek, jakie stworzyła powstała w 1969 roku i działająca nieprzerwanie do dziś brytyjska grupa Uriah Heep. W pierwszej połowie lat 70. założona przez grającego w zespole do dziś gitarzystę Micka Boxa formacja, przeżywała swoje największe chwile i nagrała albumy, które dziś są pomnikami rocka i hard rocka. Wśród nich, chociażby "Look At Yourself", "Demons And Wizards", czy genialna koncertówka z 1973 roku. Uriah Heep od początku słynęli z niesamowitych, żywiołowych i widowiskowych koncertów oraz umiejętności komponowania zarówno krótkich, melodyjnych piosenek, jak i bardziej rozbudowanych, ambitniejszych utworów. Stylistycznie byli blisko Deep Purple, czyli łączyli mocne rockowe i hardrockowe elementy z brzmieniem klawiszy, ale udało im się zdobyć swoją publiczność, co przełożyło się na wielkie sukcesy komercyjne, liczone w ponad 40 mln sprzedanych albumów oraz koncertach na wypełnionych po brzegi stadionach. Choć najlepsze komercyjnie czasy Uriah Heep to te, gdy w zespole śpiewał David Byron, a jednym z głównych muzyków i kompozytorów był kapitalnie grający na organach Hammonda Ken Hensley, także później kapela niejednokrotnie nagrywała wspaniałe albumy i zdobywała kolejne rynki. Kierowana przez niestrudzonego i wiecznie uśmiechniętego Micka Boxa, który w 2018 roku skończył 71 lat, grupa regularnie koncertuje i nagrywa płyty. Rok 2018 to kolejne dzieło studyjne Uriah Heep – "Living The Dream". Czyli nadarzyła się kolejna okazja do wyruszenia na tournée, a na nim zespół po raz kolejny zawita do Polski, tym razem na serię czterech koncertów. Obok Micka Boxa na scenie staną jego dwaj współpracownicy od 1986 roku, czyli Bernie Shaw (wokal) i Phil Lanzon (klawisze, wokal) oraz Russell Gilbrook (perkusja; w zespole od 2007 roku) i Davey Rimmer (gitara basowa; w Uriah Heep od 2013 roku). I pokażą, jak się gra ekstraklasowego, czadowego rocka.

RIVAL SONS

21.02.2019 - Warszawa, Klub Stodoła, ul. Batorego 10

Agencja Go Ahead zaprasza na koncert Rival Sons! Amerykański zespół zagra 21 lutego 2019 roku w warszawskiej Stodole! Rival Sons inspirują się głównie hard-rockiem i bluesem. Grupa powstała w 2008 roku w słonecznej Kalifornii, a pierwszy materiał Rival Sons, zatytułowany „Before The Fire”, powstał rok później. W 2010 roku muzycy podpisali kontrakt płytowy z wytwórnią Earache Records, a wynikiem tej współpracy jest ich najpopularniejszy dotąd krążek - „Pressure & Time”. Obecnie mają już na koncie pięć studyjnych albumów, a na początku 2018 roku grupa ogłosiła przejście do nowej wytwórni (Low Country Sound). Rival Sons są znani przede wszystkim z wyśmienitych koncertów! Muzycy mieli już okazję występować u boku m.in. Alice Cooper, Kid Rocka i Judas Priest. Na koncie mają również supportowanie takich rockowych legend jak Deep Purple, Black Sabbath i Aerosmith. Mimo kilkukrotnych już wizyt w Polsce zespół wciąż cieszy się wzrastającą popularnością w naszym kraju i gra zawsze dla pełnych klubów - z pewnością będzie tak i tym razem! Dodatkowo, przed Rival Sons zagrają The Sheepdogs.

CARAVAN

22.02.2019 - Poznań, Blue Note 19.00
23.02.2019 - Warszawa, Progresja, ul. Fort Wola 22 19.00 110-140 PLN

Caravan, współtwórcy sceny Canterbury, 23. lutego 2019 wystąpi w warszawskiej Progresji. Dzień wcześniej, 22 lutego, zagrają w poznańskim Blue Note. Legenda rocka progresywnego świętuje swoje 50-lecie na muzycznym rynku. Caravan to brytyjska progresywna grupa rockowa wywodzącą się ze sceny Canterbury. Grupa powstała w 1968, założona przez Pye’a Hastingsa grającego w melodyjnym stylu na gitarze elektrycznej i Davida Sinclaira na jazzowo brzmiących organach. Charakterystyczne dla brzmienia grupy było połączenie folkowego i jazzowego brzmienia. Dodać do tego należy skomplikowane rytmy grane z niezwykłą finezją przez Richarda Coughlana na wyjątkowo prostym zestawie perkusyjnym. Grupa rozpadła się w początku lat osiemdziesiątych. W 1990 reaktywowała się w oryginalnym składzie i grali w nim do 2013 czyli do śmierci Richarda Coughlana. W 2014 roku zespół wydał swój 14. album studyjny „Paradise Filter”. W 2018 roku grupa ruszyła w trasę świętując pięćdziesięciolecie obecności zespołu w muzycznym świecie.

ALESTORM

25.02.2019 - Kraków, Kwadrat, ul. Skarżyńskiego 1 18.00 90/100 PLN
26.02.2019 - Warszawa, Progresja 18.00 90/100 PLN
27.02.2019 - Gdańsk, Klub B90 18.00

Alestorm wystąpi 25 lutego w krakowskim Kwadracie, 26 lutego w warszawskiej Progresji oraz dzień później 27 lutego w gdańskim B90. Zespół ze Szkocji przyjedzie do naszego kraju promować swój najnowszy album "No Grave But The Sea", który ukazał się w maju 2017 roku. W roli gościa specjalnego na całej trasie wystąpi grupa Skálmöl.

LAIBACH

25.02.2019 - Warszawa, Progresja, ul. Fort Wola 22 19.00 100 PLN

Klub Progresja z radością ogłasza koncert kultowego zespołu Laibach, który odbędzie się w ramach trasy promującej najnowsze wydawnictwo zespołu, album “The Sound of Music”. Grupa wystąpi 25 lutego 2019 roku. Laibach powstał już prawie 40 lat temu na terenie ówczesnej Jugosławii, w przemysłowym mieście Trbovlje. Zespół jest cały czas najbardziej uznanym na świecie projektem muzycznym, który wyszedł z byłych krajów komunistycznych Europy Wschodniej i Środkowej. Założony w roku śmierci ojca założyciela kraju, Josipa Broza Tito, zyskiwał sławę w czasach, gdy Jugosławia rozpadała się. Słoweński zespół w ramach The Sound of Music Tour 2019 wystąpi w takich krajach jak Niemcy, Dania, Szwecja, Norwegia, Szwajcaria, Włochy, Wielka Brytania. Na mapie trasy koncertowej nie zabraknie również Polski. Specjalnie na jej potrzeby gościnnie z zespołem wystąpi wokalistka Marina Martensson i Boris Benko, którzy zaprezentują piosenki z niecierpliwie wyczekiwanego albumu „The Sound of Music”, którego premiera szykowana jest na 23 listopada 2018 roku (na winylach, płytach CD i cyfrowo). Poza nowym materiałem, słuchacze będą mogli odświeżyć sobie specjalnie wyselekcjonowane utwory z repertuaru Laibach, pochodzące z uznanych albumów zespołu: “Also Sprach Zarathustra”, “Spectre”, “Sympathy for the Devil”, “WAT”, “Kapital”, “Volk”, czy “Laibach Revisited”.

HAKEN

27.02.2019 - Kraków, Kwadrat, ul. Skarżyńskiego 1 18:30 65/75 PLN

Brytyjczycy z Haken wystąpią 27 lutego w krakowskim Klubie Kwadrat. Grupa z Londynu przyjedzie do naszego kraju promować album „Vector”, którego premierę zaplanowano na 26 października. Najnowsza płyta progmetalowej grupy ukaże się dzięki wytwórni InsideOut. Bilety na koncert Haken w Krakowie dostępne na: sklep.knockoutprod.net. Ten zespół polscy fani połączenia rocka progresywnego z metalem znają już bardzo dobrze, bo brytyjski Haken miał już okazję gościć w naszym kraju i zachwycić umiejętnościami. Dla tych, którzy z tą nazwą stykają się po raz pierwszy garść podstawowych informacji o kapeli. Haken powstał w Londynie w 2007 roku i założony został przez trzech szkolnych kolegów zafascynowanych Dream Theater, Rush, King's X, czy Devinem Townsendem. Do dziś z trójki w składzie pozostała dwójka – gitarzysta i klawiszowiec Richard Henshall oraz wokalista Ross Jennings. Z twórczości swoich idoli wyciągnęli esencję, dodali do niej nieco więcej mocy, skupili się mocno na tworzeniu aury kompozycji i postanowili zaprezentować swoją muzykę światu. Świat kupił propozycję Anglików. A muzycy nie próżnowali. Samych dużych płyt nagrali w ciągu 11 lat pięć, do tego dochodzą demo, single, EP-ka, materiał koncertowy oraz mnóstwo koncertów w różnych częściach świata. Na talencie Haken poznali się spece z jednej z największych i najważniejszych wytwórni dla rocka progresywnego i progmetalu z Inside Out (nagrywa dla niej, chociażby nasz Riverside). Kolejna wizyta Haken w Polsce połączona będzie z promocją płyty "Vector" (premiera pod koniec października 2018). Sprawdź, jeśli lubisz: Threshold, Leprous, Pain Of Salvation, Devin Townsend, Riverside...

MORCHEEBA

27.02.2019 - Warszawa, Progresja, ul. Fort Wola 22 19.00 119 PLN

Morcheeba to legenda brytyjskiego trip hopu. Zespół powstał w połowie lat dziewięćdziesiątych i wydał dotychczas dziewięć studyjnych albumów, które sprzedały się w nakładzie ponad 10 milionów egzemplarzy. Twórcy hitów takich, jak „The Sea”, Otherwise”, czy „Rome Wasn’t Built In A Day” zgrają w Warszawie, Gdańsku i Krakowie. Obecnie trzon Morcheeby stanowią Skye Edawrds i Ross Godfrey, którzy też stworzyli zespół wraz z Paulem Godfreyem w 1995 roku. Morcheeba od ponad dwóch dekad utrzymuje się na piedestale najlepszych trip hopowych grup na świecie, niezmiennie zachwycając i zaskakując fanów.Brytyjczycy przyjadą do Polski promować swój najnowszy, dziewiąty album „Blaze Away”, który został wydany po pięcioletniej przerwie. Płyta zadziwia świeżością i zręcznością, z jaką Skye i Ross poruszają się między muzycznymi gatunkami. Po ponad dwóch dekadach na scenie Morcheeba nie musi nic udowadniać, tworząc muzykę bez schematów i ograniczeń. „Blaze Away” emanuje artystyczną wolnością i niezwykłą swobodą. Na płycie pojawiają się także znakomici goście, Roots Manuva, Benjamin Biolay, czy Amanda Zamolo. Zespół znany jest z fantastycznych występów na żywo, o czym już niedługo przekonać się będą mogli polscy fani. Morcheeba przyjedzie do Polski by zagrać aż trzy koncerty, 27.2. wystąpi w Warszawie, 28.2. w Gdańsku i 1.3. w Krakowie.

THE AUSTRALIAN PINK FLOYD SHOW

28.02.2019 - Warszawa, Torwar 20.00 165-260 PLN

The Australian Pink Floyd Show ponownie w Polsce! Po uczczeniu trzydziestolecia z twórczością Pink Floyd, formacja powróci z nową trasą koncertową w 2019, którą grupa otworzy nowy rozdział w swojej historii.  Podczas trasy All That You Love  World Tour 2019 formacja zaprezentuje wszystkie te kompozycje Pink Floyd, które tak wiele znaczą zarówno dla samego zespołu jak i dla fanów Floydów na całym świecie.

KAT & ROMAN KOSTRZEWSKI

01.03.2019 - Warszawa, Progresja, ul. Fort Wola 22 19.00 60/70 PLN

NOSOWSKA NA TŁUSTO i BASTA

02.03.2019 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 20.00 79-149 PLN

Good Taste Production i Kayax zapraszają na drugą część trasy koncertowej promującej najnowszy album Katarzyny Nosowskiej „BASTA”. Koncert w łódzkiej Wytwórni odbędzie się 2 marca! Kłopotliwe jest przedstawianie Katarzyny Nosowskiej w kilku zdaniach, bo to Artystka, która musi wynajmować sporych rozmiarów magazyn, by pomieścić wszystkie statuetki i nagrody dla najlepszej polskiej wokalistki i autorki tekstów. Jak to możliwe, że tak skromna, unikająca tłumów dziewczyna zdominowała naszą scenę? Odpowiedź jest prosta: talent i pracowitość. Gdy tylko Hey ma wolne, Nosowska solo – choć zawsze ze znakomitymi partnerami – odwiedza krainy, w które z macierzystym zespołem się nie zapuszcza. Ostatnio eksploruje też sfery spoza świata muzycznego. Od roku bardzo aktywnie działa na Instagramie, gdzie prowadzi treningi fatness i przybierając śmieszną gębę mówi o życiu, show-biznesie, celebrytach, współczesnych snobizmach, fobiach i modach. Prosto, zwięźle, szczerze, szalenie błyskotliwie i dowcipnie. Cykl filmików „A ja żem jej powiedziała…” stał się inspiracją do książki o tym samym tytule, która od maja jest już bestsellerem. Na polu muzycznym Nosowska również nie próżnuje, właśnie ukazał się jej kolejny solowy album zatytułowany "BASTA". Tym razem za stronę muzyczną i produkcję odpowiada Michał FOX Król. "BASTA" To zbiór jedenastu bardzo osobistych w warstwie tekstowej utworów. Jak mówi sama Nosowska: „To najważniejsza płyta”. Nowy materiał będzie można usłyszeć na żywo podczas koncertu w łódzkiej Wytwórni już 2 marca!

PETER HAMMILL

02.03.2019 - Warszawa, Mała Warszawa 20.00 109-149 PLN
03.03.2019 - Kraków, Studio, ul. Budryka 4 20.00 109-149 PLN

Wieloma określeniami można by opisać Petera Hammilla, jednak zacząć należy od tego, że jest to z pewnością postać nietuzinkowa. Wokalista, instrumentalista, kompozytor, poeta, producent nagrań - prawdziwa legenda muzyki progresywnej, wychodząca jednak ze swoją twórczością daleko poza ramy gatunkowe. Urodził się 70 lat temu w Londynie, a poważnie muzyką zaczął zajmować się w wieku 19 lat, choć już jako 12-latek komponował i pisał pierwsze teksty utworów. Zasłynął przede wszystkim jako jeden z założycieli i lider formacji Van der Graaf Generator. Grupa powstała w 1967 roku i choć jej działalność naznaczona była licznymi, często długimi okresami braku aktywności, a w 1978 roku rozpadła się, wznowiła na dobre działalność w 2005 roku i istnieje do dziś, co jakiś czas wydając nowe albumy. Co zdumiewające, zespół nie zdołał przebić się w rodzimej Wielkiej Brytanii, pozostając raczej formacją niszową, znaną największym entuzjastom szeroko pojętej muzyki progresywnej, choć odniosła spory sukces we Włoszech. Jest to o tyle zaskakujące, że obecnie - po latach - grupa jest uznawana zarówno przez fanów gatunku, jak i przez współczesnych muzyków za jeden z najważniejszych zespołów rocka progresywnego i eksperymentalnego. Poza pokaźnym dorobkiem wydającej od czasu do czasu nowe płyty formacji Van der Graaf Generator, Hammill jest autorem ponad 30 albumów solowych. Ostatni album artysty, zatytułowany From the Trees, ukazał się w listopadzie 2017 roku i został niezwykle ciepło przyjęty przez jego fanów. W trakcie swojej długiej i bogatej kariery Hammill współpracował z takimi artystami jak Robert Fripp, Peter Gabriel, The Stranglers, David Cross czy Tim Bowness. Jest także producentem kilkunastu płyt innych wykonawców. Twórczość solowa Hammilla często przeplatała się z działalnością jego macierzystej grupy, a granica pomiędzy jednym i drugim muzycznym światem nierzadko była zacierana poprzez udział muzyków VDGG w nagraniach solowych płyt Hammilla lub wykorzystywanie w solowej twórczości utworów oryginalnie tworzonych z myślą o grupie. Niewątpliwie jednym z najbardziej charakterystycznych elementów twórczości Hammilla jest jego głos. Artysta posługuje się nim niezwykle ekspresyjnie, zawierając w swoich partiach wokalnych dużą dawkę dramatyzmu. Obok łagodnych partii wokalnych, w jego utworach często usłyszymy pełen emocji krzyk. Z równą swobodą posługuje się barytonem i falsetem. Jego ekspresyjny wokal często porównywany był do tego, co za pomocą gitary osiągał Jimi Hendrix. Warto wspomnieć także o tekstach pisanych przez Hammilla. Te często odnoszą się do uczuć, relacji międzyludzkich, przemijania i śmierci, ale artysta nie stroni także od tematyki społecznej czy politycznej, a nieobce są mu także rozważania o tematyce historycznej czy naukowej. Hammill ma także na koncie publikacje literackie, zawierające teksty piosenek, wiersze czy krótkie opowiadania. Pierwsze tego typu wydawnictwo - Killers, Angels, Refugees - ukazało się w 1974 roku. Drugie - Mirrors, Dreams, Miracles - ujrzało światło dzienne osiem lat później. Choć sam muzyk broni się przed szufladkowaniem go jako artysty sceny progresywnej, co udowadniał wiele razy, odchodząc w swojej twórczości od wielowątkowych kompozycji na rzecz znacznie krótszych i prostszych form, jest często nagradzany przez środowisko progresywne. W 2012 roku został pierwszym laureatem nagrody dla Wizjonera Muzycznego na prestiżowej gali Progressive Music Awards. Hammill to artysta, który w swojej solowej twórczości nie lubi tkwić zbyt długo w jednym układzie. Często zmienia koncertowe składy, występuje naprzemiennie z różnymi muzykami, raz pojawiając się na scenie z pełnym zespołem, innym zaś razem grając samemu. Także koncertowe setlisty oraz aranżacje poszczególnych kompozycji podlegają częstym zmianom, co sprawia, że każda trasa artysty jest wydarzeniem niepowtarzalnym. Niezapomniane będą także z pewnością dwa koncerty, które Peter Hammill da w Polsce. Szykuje się prawdziwa muzyczna uczta, na którą fani artysty z naszego kraju czekali od dawna.

GAAHLS WYRD + TRIBULATION

05.03.2019 - Poznań, U Bazyla, ul. Norwida 18A 18:00 70/80 PLN
06.03.2019 - Warszawa, Proxima, ul. Żwirki i Wigury 99a 18:00 70/80 PLN

Knock Out Productions prezentuje dwa koncerty Gaahls Wyrd i Tribulation w Polsce! Polskie koncerty na trasie Northern Ghosts Tour 2019 odbędą się 5 marca w poznańskim klubie U Bazyla oraz dzień później 6 marca w warszawskiej Proximie. W roli supportu na całej trasie zaprezentują się black metalowa grupa Uada oraz zespół Idle Hands.

MIKROMUSIC

08.03.2019 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 20.00 55/60 PLN

Grali na najważniejszych polskich festiwalach i koncertowali za granicą. Na wiosnę powrócą w pełnym składzie na naszą scenę! W Dzień Kobiet, czyli 8 marca, w Wytwórni wybrzmią utwory Mikromusic z ich ostatniej płyty oraz najpiękniejsze piosenki z wcześniejszego okresu twórczości zespołu. Mikromusic to polski zespół, w którego twórczości słychać inspiracje słowiańskim folkiem, jazzem, rockiem i elektroniką. Jednak ich muzyki nie da się jednoznacznie zaklasyfikować. Na przekór słownikowym definicjom wymyka się sztywnym zasadom, płynnie przechodzi od gatunku do gatunku. Artyści bawią się dźwiękiem i niosą słuchaczowi radość melodią oraz tekstem. Na koncie mają sześć płyt studyjnych i trzy albumy koncertowe. Zespół został dwukrotnie nominowany do najważniejszej polskiej nagrody muzycznej, Fryderyków, w kategorii Alternatywna Płyta Roku, a teledyski do ich utworów wielokrotnie otrzymały wyróżnienia na takich festiwalach, jak Yach Film Festival, Camerimage czy Berlin Music Video Awards. Oglądalność teledysków Mikromusic na portalu Youtube sięga kilkudziesięciu milionów. Ostatnia płyta zatytułowana „Tak mi się nie chce” oraz wyprzedane sale koncertowe plasują grupę w gronie najbardziej popularnych zespołów w Polsce w 2018 roku.

DON AIREY

10.03.2019 - Bydgoszcz, Klub Kuźnia 19.00 110-130 PLN

W dzisiejszych czasach, gdy każdy przedstawia się w mediach prawie codziennie z najmniejszymi błahostkami, Don Airey jest bez wątpienia "One of a Kind". Trudno znaleźć nazwisko wśród tych, którzy przez ostatnie 30 lat pozostawili swój ślad w historii rocka i którzy w pewnym momencie nie korzystali z  umiejętności Dona. Należą do nich Ozzy Osbourne, Rainbow, Whitesnake, Judas Priest, Gary Moore, Brian May, Jethro Tull, Black Sabbath i, oczywiście, Deep Purple, zespół, którego Don Airey jest pełnoetatowym członkiem od ponad piętnastu lat. Don Airey nigdy nie był graczem sesyjnym. Zespoły i artyści współpracują z nim za jego wyjątkową wizję muzyczną, za dynamikę jaką daje utworom. Także za  tą samą pasją, tą samą energią i tym samym talentem, Don Airey pisze i tworzy swoje własne piosenki. "One Of A Kind" to prawdziwy klasyczny rockowy klejnot z melodiami, świetnymi riffami i solówkami oraz unikalną jednością zespołu. Co więcej, jego nowy solowy album został napisany i nagrany w duchu zespołu z udziałem następujących utalentowanych muzyków: Carl Sentance (z obecnego składu brytyjskich legend Nazareth) to wokalista, którego kochają wszyscy fani metalowych głosów, takich jak Rob Halford i Graham Bonnet; Basista Laurence Cottle, który grał z Black Sabbath , z Gary'm Moore'em i z Chickiem Coreą, tworzący wspaniałą sekcję rytmiczną z utalentowany Jona Finnigan, równie głośny na scenie jak na pokoncertowych imprezach. Ostatni, ale nie mniej ważny, to niesamowity  Simon McBride, który stanowi niemałą konkurencję dla wielu legendarnych gitarzystów, z którymi Don pracował wcześniej. "One Of A Kind" wyjątkowo harmonijnie i dobrze zgrany album. Dedykowany  dla każdego hard rockowego fana, który popełniłby wielki błąd, gdyby przeoczył tą pozycję. Płyta została wydana 25 maja 2018 r. w wytwórni earMUSIC jako 2CD (w tym dodatkowy live CD), Vinyl i Digital.

MALEŃCZUK + RHYTHM SECTION

10.03.2019 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 19.00 od 99 PLN

MALEŃCZUK + rhythm section to recital, który jest retrospekcją dotychczasowych dokonań Artysty, uzupełniony sekcją rytmiczną. Składa się z zestawu pieśni zarówno ulicznych, jak i późniejszych dokonań Maleńczuka, które zyskały olbrzymią sympatię i popularność wśród wyrobionej części publiczności. Bliski, bezpośredni kontakt z widownią, szczery, niezakłócony przekaz tekstu - po prostu Maleńczuk w czystej postaci. TEN, o którym się mówi "nie do podrobienia, naturalny, dowcipny, czasem brutalny" - bo takie jest życie! Nie zabraknie więc pieśni: "Ostatnia Nocka", "Tango Libido", "Sługi za szlugi", "Synu" czy "Dawna Dziewczyno". Słynny już MALEŃCZUK "KONCERT SOLO" z kolegami z sekcji rytmicznej to najnowsza, urozmaicona wersja show, podczas której muzycy dzielą się przestrzenią na scenie. Do tego oryginalny styl gry na gitarze i nieskażona niczym Wolność Słowa. Koncert w łódzkiej Wytwórni już 10 marca o godzinie 19:00.

OVERKILL + DESTRUCTION + FLOTSAM AND JETSAM + MESHIAAK

12.03.2019 - Wrocław, A2, ul. Góralska 5 17.30 95/110 PLN
13.03.2019 - Gdańsk, B90 17.30

Knock Out Productions oraz Klub B90 zapraszają na dwa koncerty Overkill w Polsce! Overkill przyjedzie do naszego kraju w doskonałym towarzystwie Destruction, Flotsam And Jetsam oraz Meshiaak. Na dwa wieczory pełne thrash metalowego szaleństwa zapraszamy 12 marca do wrocławskiego A2 oraz dzień później 13 marca do gdańskiego Klubu B90.

SIRENIA

12.03.2019 - Warszawa, Progresja, ul. Fort Wola 22 19.00 80/90 PLN

Progresja zaprasza serdecznie na jedyny koncert Sirenii w Polsce. Norweski zespół zagra w Warszawie 12 marca 2019r. Zespół Sirenia został założony przez Mortena Velanda w styczniu 2001 roku. Jego twórczość była już wcześniej doskonale znana przez słuchaczy dzięki jego pracy w zespole Tristania, którego był współzałożycielem w połowie lat dziewięćdziesiątych. Będąc głównym autorem utworów Tristanii w pewnym sensie zdefiniował gotycki metal tamtego okresu. Sirenia miała standardy tego gatunku wprowadzić na wyższy poziom. To było zadanie, które udało się wykonać. Do dzisiaj Sirenia wydała 8 albumów, EPki i kilka singli. Ich albumy trafiły na listy przebojów w sześciu krajach, otrzymując znakomite recenzje na całym świecie. Najnowszy krążek „Arcane Astral Aeons” ukazał się 26 października 2018 roku dzięki Napalm Records. Sirenia koncertowała w Europie, Ameryce Północnej, Łacińskiej, w Azji, a także Australii występując m.in. na największych festiwalach obok takich gwiazd jak Ozzy Osbourne, Iron Maiden, Aerosmith, Korn i innych. Sirenia brzmi jak połączenie gotyckiego metalu i rocka z klasyczną orkiestrą, a także niektórymi bardziej ekstremalnymi odmianami metalu. Ich brzmienie czerpie solidne podstawy z potężnych bębnów i basów wspieranych przez ciężkie rytmiczne gitary oraz klimatyczne dźwięki klawiszy. Całość jest doprawiona melancholijnym skrzypcami i 12-strunowymi gitarami. Muzyka jest melodyjna i pełna groovu. Style wokali są różnorodne – składają się na nie kobiece głosy, chóry, warki, krzyki, czysty męski śpiew, szepty i sample. Piosenki są bardzo intensywne i dynamiczne. Teksty oparte są na refleksjach na temat życia, śmierci, miłości, nienawiści, paranoi, lęku oraz depresji. Zespół przez lata przechodził kilka zmian w składzie, ale teraz osiągnął stały i silny skład.

KORPIKLAANI + TURISAS + TROLLFEST

15.03.2019 - Kraków, Kwadrat, ul. Skarżyńskiego 1 18.00 90/100 PLN
16.03.2019 - Warszawa, Progresja, ul. Fort Wola 22 18.00 90/100 PLN
17.03.2019 - Gdańsk, B90 18.00
20.03.2019 - Wrocław, A2, ul. Góralska 5 18.00 90/100 PLN

Knock Out Productions prezentuje cztery koncerty na trasie WAYFARERS & WARRIORS TOUR 2019 z udziałem Korpiklaani, Turisas oraz Trollfest! Na folk metalową ucztę zapraszamy w drugiej połowie marca. Skandynawskie grupy odwiedzą kolejno: Kraków, Warszawę, Gdańsk oraz Wrocław. Korpiklaani przyjedzie do Polski promować swój najnowszy album “Kulkija”, który ukazał się 7 września nakładem Nuclear Blast Records.

LABORATORIUM

15.03.2019 - Warszawa, Progresja, ul. Fort Wola 22 20.00 80/100 PLN

Laboratorium zagra 15 marca w warszawskiej Progresji. Grupa w ubiegłym roku, po 32 latach, powróciła z dziesiątym w swojej karierze, nowym studyjnym albumem „NOW” w składzie: Janusz Grzywacz, Marek Stryszowski, Marek Raduli, Krzysztof Ścierański oraz Grzegorz Grzyb (RIP). Data premiery płyty z końca 2018 roku nie była dla zespołu przypadkowa – 2 listopada to dzień urodzin tragicznie zmarłego w lipcu tego roku Grzegorza Grzyba, który w kultowym Izabelin Studio nagrał z Laboratorium pierwszy i zarazem ostatni album. Na płycie znalazło się 10 utworów, soczysta mieszanka brzmieniowa i muzyka niezwykle osobista ze specjalnym gościnnym udziałem Bernarda Maseli, O.S.T.R.’a oraz Jaroza. Okładkę do płyty stworzył uznany na całym świecie artysta, Mirosław Rogala. Warto wspomnieć, że fanem zespołu jest m.in. Russell Hobbs – wirtualny perkusista grupy Gorillaz.

VOO VOO

15.03.2019 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 20.00 50-65 PLN

Nie tak dawno koncertowali z entuzjastycznie przyjętą płytą "7". Teraz weszli do studia S-4 Polskiego Radia w Warszawie, by zarejestrować nowy album, który ukaże się niebawem, bo już na początku 2019 roku. Obecni od przeszło 30 lat na polskiej scenie muzycznej Voo Voo znów zaserwują amatorom dobrych brzmień wspaniałą muzyczną ucztę. - Nie zabraknie też niespodzianek, o których powiem później, albo wcale nie powiem, bo Państwo sami usłyszą - mówi Wojciech Waglewski. Niespodzianek nie będzie natomiast w składzie zespołu. Nie zmienia się również producent płyty, ponownie będzie to syn wokalisty, Piotr 'Emade' Waglewski, odpowiedzialny także za miks nadchodzącego wydawnictwa. Nowa trasa koncertowa wystartuje z początkiem wiosny 2019, zaś koncert w łódzkiej Wytwórni odbędzie się w połowie marca.

NIEMEN INACZEJ

16.03.2019 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 19.00 od 89 PLN

Agencja Music Company ma przyjemność zaprosić Państwa na niepowtarzalny koncert w towarzystwie wspaniałych Artystów, czyli NIEMEN inaczej 2019! Przeżyjemy jeszcze raz to, co wydarzyło się podczas 50. jubileuszowego Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu. Na scenie muzyczne All Stars, które gwarantuje wokalne wrażenia na najwyższym artystycznym poziomie. Natalia Niemen, Sławek Uniatowski, Stanisław Soyka, Kuba Badach, Janusz Radek i inni wyjątkowi Goście. Podczas koncertu Niemen Inaczej wykonają Oni wspólnie finałową pieśń: Dziwny jest ten świat. Trasa koncertowa w reżyserii Marcina Kołaczkowskiego, to coś więcej niż tylko wspomnienie klasycznych pieśni Mistrza. Utworów posłuchamy we współczesnych aranżacjach Hadriana Filipa Tabęckiego, który tchnął nowe życie w takie szlagiery jak: Pod papugami, Jednego serca, Wspomnienie, Bema pamięci żałobny rapsod czy Sen o Warszawie. Artystom będzie towarzyszył zespół znanych i cenionych muzyków. Trasa jest organizowana we współpracy z Fundacją im. Czesława Niemena.

JOHN MAYALL

17.03.2019 - Warszawa, Klub Stodoła, ul. Batorego 10 18.00
18.03.2019 - Kraków, Studio, ul. Budryka 4 18.00

John Mayall – niekwestionowany pionier muzyki rockowej, kompozytor i bluesman. Multiinstrumentalista grający na gitarze, instrumentach klawiszowych i harmonijce w 2019 roku przyjedzie do Polski na dwa koncerty! ‘’Trochę czasu upłynęło od naszej ostatniej podróży do Europy. Tęskniłem za byciem tam i mam nadzieję, że będziecie zadowoleni z tego, że wracamy na trasę po Europie na początku 2019 roku. Jak pewnie wiecie, Carolyn Wonderland dołączy do nas ze swoim niesamowitym talentam do gry na gitarze, a Greg Rzab i Jay Davenport będą odpowiedzialni za sekcję rytmiczną tak jak do tej pory.  Do sklepów trafi również nowy album, który jest dla mnie szczególnie ważny, ponieważ pojawi się na nim kilku moich ulubionych gitarzystów. Wszyscy powinni być Wam znani - Joe Bonamassa, Carolyn Wonderland, Todd Rundgren, Larry McCray, Alex Lifeson i Steven Van Zant. Jestem bardzo dumny z tego, że wszyscy zgodzili się wziąć udział w nagraniu najnowszego albumu "Nobody Told Me".  Ponownie ruszam w trasę, aby pokazać, że blues jest tak samo silny jak zawsze. Do zobaczenia wkrótce.’’

U.D.O.

19.03.2019 - Warszawa, Progresja, ul. Fort Wola 22 19.00 90/100 PLN

Progresja serdecznie zaprasza 24 marca 2019 na koncert niemieckiej grupy heavy metalowej, U.D.O.. Zespół będzie promował swój najnowszy album „Steelfactory”. Po ponad 40 latach działalności i spektakularnych sukcesach na początku lat 80-tych, a także kilku po sprzedaży milionów płyt na całym świecie, Udo Dirkschneider, stał się jedną z największych legend rocka. U.D.O. niezmiennie cieszy się uznaniem już od ponad dwóch dekad. Niezależnie od zmian na scenie metalowej czy w składzie U.D.O, zespół nigdy nie odstąpił od wizji Dirkschneidera serwującej tradycyjny heavy metal. Po wielu latach grania klasycznych utworów Accept, zespołu który Dirkschneider współtworzył, w końcu nadszedł czas wydania nowego albumu studyjnego grupy U.D.O. 31 sierpnia 2018 roku nakładem AFM Records / Soulfood Music światło dzienne ujrzał krążek „Steelfactory”. Utwory na „Steelfactory” wyraźnie ulegają wpływom wcześniejszej twórczości Dirkschneidera. Prostota piosenek sprawia, że brzmi to jak ponadczasowy heavy metalowy album. Dzięki zaangażowaniu duńskiego producenta Jacoba Hansena (np. Volbeat) „Steelfactory” doskonale odnajduje charakter zespołu i metalowy klimat, z którego się wywodzi. Tytuł albumu jest swoistym hołdem zarówno dla pseudonimu Udo i jego postawy, jak i dla całokształtu jego twórczości i wpływom, jakie wywarł na scenie mocnych brzmień. Obecny skład zespołu świetnie się dopasował i gra razem od wielu lat, niczym dobry rodzinny biznes: Udo, syn Udo – Sven Dirkschneider (perkusja), basista Fitty Wienhold i gitarzysta Andrey Smirnov.

 

LAO CHE

23.03.2019 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 20.00 50-60 PLN

Wiosną 2018 powrócili z siódmym w swoim dorobku albumem studyjnym zatytułowanym "Wiedza o Społeczeństwie", który spotkał się z ciepłym przyjęciem fanów i pozytywnymi opiniami dziennikarzy muzycznych, dotarł także do 1. miejsca listy sprzedaży OLiS. Koncerty w ramach trasy promującej nową płytę cieszyły się ogromnym zainteresowaniem publiczności. Dodatkowo - sceniczny sprawdzian zdał na piątkę nowy członek zespołu, siódmy do kompletu, Karol Gola (saksofon barytonowy, klawisze, flet), znany między innymi z zespołów Pink Freud czy projektu Jazzombie. 23 marca Siedmiu nie zawsze wspaniałych powróci na scenę Wytwórni! Na nowej płycie zespół sięgnął do brzmień mogących kojarzyć się z muzyką rozrywkową lat osiemdziesiątych, jednak podanych w przetworzony sposób, nawiązujący do wielu gatunków muzycznych. Tytułowa "Wiedza o Społeczeństwie" to saga o ludzkich perypetiach. Poczynania ludzi – ich słabości, obawy, wątpliwości, uczucia, spostrzeżenia i marzenia ukazane są z perspektywy Człowieka, Polaka, Ziemianina. Hubert 'Spięty' Dobaczewski jak zwykle celnie opisuje społeczeństwo, rzeczywistość i świat. Jest szczerze, ironicznie i w punkt. Zespół wystąpi w składzie: Rafał Borycki - bas, wokal; Mariusz Denst - sampler, wokal; Hubert Dobaczewski - wokal, gitara; Maciek Dzierżanowski - instrumenty perkusyjne, Sammler, wokal; Michał Jastrzębski - perkusja; Karol Gola - saksofon, flet, klawisze; Filip Różański - instrumenty klawiszowe, wokal.

KRZYSZTOF ZALEWSKI

24.03.2019 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 20.00 79-129 PLN

Krzysztof Zalewski, to prawdziwa sceniczna bestia. Przekonał się o tym każdy, kto był kiedyś na koncercie artysty. Wokalista, muzyk i kompozytor ogłasza marcową trasę, która podsumowuje jego dotychczasowe koncertowe poczynania, ale co najważniejsze, podczas koncertów fani będą mogli usłyszeć premierowe utwory zapowiadające nową płytę. Potrzeba kontaktu z publicznością to nieodłączny element życia Krzysztofa Zalewskiego. To, że jest człowiekiem orkiestrą, który nie może żyć bez sceny wiedzą już wszyscy. Najpierw były koncerty zagrane w prawie każdym zakątku Polski z materiałem z „Zeliga”. Później niesamowity one man show, gdzie Krzysztof sam na scenie wykonywał nowe wersje zawiłych numerów z debiutanckiego albumu. Przełomem w jego twórczości było wydanie w 2016 roku płyty „Złoto” – zresztą ozłoconej już przez Związek Producentów Audio Video. Na tym albumie możemy usłyszeć, że mniej znaczy więcej, a to, co ciche i subtelne, często wybrzmiewa głośniej od huku przesterowanych gitar. Nie można jednak powiedzieć, że na „Złoto” złożyły się same ballady. Dominują tu numery dynamiczne czy wręcz drapieżne, które zostały wytańczone przez fanów Zalewskiego na koncertach do ostatnich dźwięków. Uproszczone aranżacje, organiczne brzmienie i bardziej bezpośredni przekaz zostały docenione przez dziesiątki tysięcy widzów na koncertach w całej Polsce.

TROMBONE SHORTY & ORLEANS AVENUE

24.03.2019 - Warszawa, Palladium 18:30 100-150 PLN

Po świetnie przyjętych solowych koncertach i występach przed Foo Fighters i The Rolling Stones, Trombone Shorty & Orleans Avenue wracają do Polski na jedyny koncert w ramach europejskiej trasy. Żywiołowa grupa zagra 24 marca w warszawskim klubie Palladium. Trombone Shorty & Orleans Avenue są doskonale znani polskiej publiczności. Występowali już w roli supportu na dwóch ogromnych koncertach - jesienią 2015 roku przed Foo Fighters i latem 2018 przed samymi The Rolling Stones. Pomiędzy tymi koncertami gościli jako gwiazdy wieczoru w kilku polskich miastach, gdzie publiczność nie pozwalała Trombone Shorty & Orleans Avenue szybko zejść ze sceny, a każdy występ nagradzała długimi oklaskami.

GODSMACK + LIKE A STORM

26.03.2019 - Warszawa, Progresja, ul. Fort Wola 22 19.00

Zespół Godsmack wydał swój debiutancki album, “All Wound Up” w 1997 w niezależnej wytwórni EK Records. Rok później, już pod szyldem Universal Records, grupa opublikowała materiał z tego krążka raz jeszcze, pod tytułem „Godsmack”. Singlami zostały utwory „Whatever”, „Keep Away”, „Voodoo” oraz „Bad Religion”. Według RIAA album sprzedał się w ponad 4 milionach kopii! Kolejna płyta, „Awake”, ugruntowała pozycję zespołu, a utwory „Greed” i „Awake” są do tej pory częścią koncertowych setlist. Najbardziej znana kompozycja Godsmack – „I Stand Alone”, pochodzi z wydanego w 2003 roku albumu „Faceless”, a szerokiemu gronu odbiorców zaprezentowana została, jako część soundtracku z filmu „Król Skorpion”. Dyskografię zespołu uzupełnia akustyczna EP-ka „The Other Side” (2004) oraz studyjne albumy „IV” (2006), „The Oracle” (2010) i „1000hp” (2014 r). „When Legends Rise” to pierwszy album Godsmack wydany dla wytwórni BMG. Nagrano go w składzie: Sully Erna (wokal), Tony Rombola (gitara), Robbie Merrill (gitara basowa) oraz Shannon Larkin (perkusja). Sully Erna, w rozmowie o nowym albumie, przyznaje: „Czasem trzeba coś zburzyć, aby można było zbudować coś nowego. Tytuł naszej nowej płyty to metafora – życie potrafi dać w kość, ale trzeba spróbować zerknąć w głąb siebie i znaleźć siłę. Godsmack, jako zespół, jest gotów do podejmowania nowych wyzwań.” Muzycy postanowili, aby proces twórczy przebiegał tym razem inaczej, do nagrywania „When Legends Rise” zaproszeni zostali specjalni goście, w tym John Feldmann, Erik Ron oraz gitarzysta Sevendust – Clint Lowery. „Podczas odsłuchu płyty warto zwrócić uwagę, że jej zakończenie może być czymś więcej. Kto wie, może nowym początkiem dla zespołu? Nie ma jednak wątpliwości, że to rockowa płyta. To całkowicie płyta Godsmack!”

THE YOUNG GODS

02.04.2019 - Kraków, Kwadrat, ul. Skarżyńskiego 1 18:30 70/80 PLN

Wielkie zespoły pochodzą z niewielkiej terytorialnie i ludnościowo Szwajcarii. Jednym z nich jest bez wątpienia powstała w 1985 roku we Fryburgu, a od lat mająca swój dom w Genewie grupa The Young Gods. Główny kierownik zamieszania, Franz Treichler (wokal, gitara, sample), kieruje formacją nieprzerwanie od 33 lat i nie ma najmniejszego zamiaru odchodzić na emeryturę. Wspiera go dzielnie kolega, z którym Młodych Bogów zakładał, klawiszowiec Cesare Pizzi, który w 2012 roku powrócił do kapeli po kilkunastu latach absencji. Skład uzupełnia perkusista Bernard Trontin. The Young Gods powstali z powodu zawodu Franza muzyką nowofalową w połączeniu z jego fascynacją eksperymentami dźwiękowymi na modłę Throbbing Gristle i Swans oraz elektroniką i mocnym rockowym uderzeniem. Z czasem Szwajcarzy wypracowali charakterystyczny styl, w którym znalazło się miejsce zarówno na mocny riff, jak i zimne, odhumanizowane, miarowe industrialne patenty. Na żywo The Young Gods siłę uderzenia ubierali nierzadko w ciekawe wizualne elementy, co czyniło i czyni do dziś bezpośrednie spotkanie z ich muzyką dodatkowo interesującym. Twórczość Szwajcarów zyskała wielu zwolenników i zainspirowała niejednego artystę z najwyższej półki. Dość powiedzieć, że w tej grupie są legendarny David Bowie, The Edge z U2 i Mike Patton z Faith No More. Status kultowy mają już albumy "L'Eau Rouge", "T.V. Sky", "Only Heaven". Warto też zwrócić uwagę na ich hołd dla Kurta Weilla. The Young Gods może nie należą do najbardziej produktywnych artystów, lecz jeśli już coś wydają, nie ma możliwości, aby przejść obok tego obojętnie. W Polsce muzyka szwajcarskiego zespołu przyjęła się bardzo szybko, a The Young Gods rzadko pomijają nasz kraj na trasie koncertowej. Niektóre z ich występów, chociażby ten na katowickich Odjazdach w 1992 roku, są pamiętane przez tych, którzy mieli okazję się nimi cieszyć, aż do dziś. Electro-noise'owy terroryzm – tak określa się sztukę tworzoną przez Młodych Bogów. Choć słowo "terroryzm" nie kojarzy się dobrze, w tym przypadku można być pewnym, że nic złego z obcowania z The Young Gods nie wyniknie.

BATTLE BEAST + ARION

04.04.2019 - Warszawa, Proxima, ul. Żwirki i Wigury 99a 18:30 70/80 PLN
05.04.2019 - Kraków, Kwadrat, ul. Skarżyńskiego 1 18:30 70/80 PLN
06.04.2019 - Poznań, U Bazyla, ul. Norwida 18A 18:30 70/80 PLN

Knock Out Productions prezentuje trzy koncerty Battle Beast w Polsce! Battle Beast wystąpi 4 kwietnia w warszawskiej Proximie, 5 kwietnia w krakowskim Kwadracie oraz 7 kwietnia w poznańskim klubie U Bazyla. Heavy metalowa grupa przyjedzie do naszego kraju promować swój nadchodzący album. Więcej szczegółów na temat nowej płyty zespół obiecał zdradzić już niebawem! W roli supportu zaprezentuje się fińska grupa Arion. Zespół pochodzący z Helsinek w trakcie trwania sześciotygodniowej trasy będzie promować materiał ze swojego najnowszego albumu „Life Is Not Beautiful”. Płyta ukazała się 19 października nakładem AFM Records.

DEVIN TOWNSEND

05.04.2019 - Warszawa, Klub Stodoła, ul. Batorego 10 18.00

Na przestrzeni kariery Devina Townsenda można zauważyć jedną stałą: zmianę. Zaczynając od Sex & Religion, w którym był frontmanem, przez przełomową solową płytę „Terria”, wcielenie w klimatach country rocka w Casualties of Cool kończąc na fenomenalnym albumie „Transcendence” i ostatnio wydanym „Ocean Machine: Live at the Ancient Roman Theatre Plovdiv”, kanadyjski muzyk daje jasno do zrozumienia, że nie jest zainteresowany monotematycznością. Devin jest zbyt niecierpliwy aby tworzyć kolejne piosenki dla zespołu Strapping Young Lad - dlatego też w 2007 roku skończył pracę nad tym projektem. Nie będzie też na pewno czwartego czy piątego albumu Ziltoid (szanse na trzeci są już pod znakiem zapytania) bo do tego czasu jego artystyczne plany będą zapewne zwrócone w innym kierunku. Aby zrozumieć dlaczego Townsend mniej lub bardziej świadomie jest zwolennikiem zmiany należy lepiej poznać jego postać i muzykę, którą teraz tworzy. Po tegorocznym rozwiązaniu Devin Townsend Project, Devin w pełni skupił się na nowym zwrocie w swojej karierze i obecnie pracuje nad kolejnym studyjnym krążkiem pt.”Emapth”, którego premiera jest przewidywana na drugi kwartał 2019 roku. Bilety w regularnej sprzedaży od 12 listopada od godz. 10:00 na Stodola.pl oraz LiveNation.pl

HAPPYSAD

05.04.2019 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 19.00 55-69 PLN

Z okazji dziesięciolecia płyty „Mów mi dobrze” - czwartej w dyskografii Happysad, a pierwszej, która w historii zespołu zyskała status platynowej płyty - w lutym 2019 nakładem Mystic Production ukaże się edycja winylowa w nowej, zremasterowanej przez Leszka Kamińskiego wersji, i w nowej, choć starej okładce (była to jedna z pierwszych propozycji okładki, ostatecznie zwyciężył wówczas inny projekt). Dziesięcioleciu „Mów mi dobrze” zespół Happysad postanowił zadedykować także najbliższą trasę koncertową, która rozpocznie się 8 lutego 2019 w Krynicy, a zakończy w połowie kwietnia koncertami w Irlandii. - Moment pracy nad tym materiałem to absolutny wystrzał energii, jaką dała nam wtedy praca z nowym wydawcą, Mystic Production, nowy muzyk - Daniel Pomorski, nowa podwarszawska, chłodna (ale przytulna) sala prób, której stworzenie było naszym marzeniem i priorytetem oraz wiosna po długiej, nieprzyjemnej zimie. Wpuszczenie jej do próbowni było dla nas zastrzykiem endorfin i haustem weny. Chyba nigdy tak łatwo i szybko nie pracowaliśmy świadomie nad płytą - podsumowuje powstawanie płyty „Mów mi dobrze” Łukasz Cegliński, gitarzysta Happysad. „Mów mi dobrze” świetnie znosi koncertową próbę czasu. „W piwnicy u dziadka”, „Taką wodą być” i „Nie ma nieba”, osiadły w koncertowym repertuarze zespołu niemal na stałe. Tym razem z okazji okrągłej rocznicy jej nagrania będzie można usłyszeć na żywo także rzadziej grane utwory z tego krążka. Wiosenna trasa została więc nazwana „Mów Mi Dobrze Tour 2019”, ale nie tylko utwory z tej płyty pojawią się na trasie. W końcu „Mów mi dobrze” to nieco ponad 40 minut muzyki, a klubowe koncerty Happysad trwają zazwyczaj nieco ponad dwie godziny.

MYSTERY

05.04.2019 - Piekary Śląskie, OK Andaluzja 20.00 89/110 PLN
06.04.2019 - Legionowo, Miejski Ośrodek Kultury
07.04.2019 - Poznań, Blue Note 19.00 89/110 PLN

Nadchodząca wiosna upłynie pod znakiem pięknych motyli i bajkowego gitarowego brzmienia. To za sprawą progresywnego rocka prosto z Kanady – jednego z najgłośniejszych zespołów ostatnich lat, Mystery. Muzycy przyjeżdżają do Europy w ramach trasy Live and Butterflies promującej ostatni studyjny album i w Polsce dadzą aż trzy koncerty. Mystery zna dziś każdy fan progresywnego rocka. Grupę uformował Michel St-Père już w 1987 roku, chociaż na pierwsze EP trzeba było czekać 5 lat. Od 1999 do 2014 roku głosem zespołu był David Benoit, w latach 2008-12 równolegle wokalista legendarnego YES. Później jego rolę przejął Jean Pageau, którego chwali się za duże emocjonalne zaangażowanie w wykonywanie utworów. Zespół ma na koncie 7 albumów studyjnych. Aż 5 z nich powstało w drugiej fazie działania grupy, czyli po dziewięcioletniej przerwie w działalności zakończonej w 2007 roku fenomenalną produkcją Beneath the Veil of Winter's Face. Każda kolejna płyta przynosi nowe utwory bardzo ciepło przyjmowane przez fanów. Muzycy dbają też o koneserów płyt winylowych, które wydawane są… w Polsce! Recenzje albumów Mystery w naszym serwisie znajdziecie w tym miejscu. Dodajmy, że na poznański koncert, którego plakat prezentujemy, muzycy przygotowali specjalny, 2,5 godzinny materiał, który zostanie zarejestrowany. Bilety w cenie 89zł stojące (110zł w dniu koncertu), do nabycia na stronie www.bilety24.pl oraz wkrótce jako BILETY KOLEKCJONERSKIE w stacjonarnych punktach sprzedaży (info niebawem). Dostępna jest także ściśle limitowana liczba kilkudziesięciu miejsc siedzących (na balkonie) w cenie 119zł dostępnych tylko za pośrednictwem strony www.bilety24.pl

SEPTICFLESH + KRISIUN

06.04.2019 - Poznań, U Bazyla, ul. Norwida 18A 19.00 79-89 PLN
07.04.2019 - Warszawa, Proxima, ul. Żwirki i Wigury 99a 19.00 79-89 PLN

Agencje P.W. Events oraz Winiary Bookings mają wielką przyjemność zaprosić Was na dwie wspólne sztuki symfonicznego death metalu prosto z Aten, czyli Septicflesh oraz brazylijskiego death metalowego Krisiun! W obu miastach towarzyszyć im będą Diabolical oraz Science of Disorder! Koncerty odbędą się 6 kwietnia w poznańskim Klubie U Bazyla oraz 7 kwietnia w warszawskiej Proximie!

THE NEAL MORSE BAND

06.04.2019 - Warszawa, Progresja, ul. Fort Wola 22 19.00 120-140 PLN

Po znakomitym albumie „The Similitude of a Dream” i równie świetnym koncercie w 2017 roku, zespół zaprezentuje w warszawskiej Progresji materiał z nowej płyty koncepcyjnej „THE GREAT ADVENTURE”! THE GREAT ADVENTURE to najnowszy podwójny koncept album, który ukaże się 25 stycznia 2019 r. Wydany w 2016 roku THE SIMILITUDE OF A DREAM, został okrzyknięty arcydziełem przez krytyków na całym świecie. Nowy album będzie dziewiątym albumem studyjnym z Morse’em, Portnoy’em i George’em w składzie, a trzecim również z Hubauer`em i Gillette`m. Dotychczas Morse i Portnoy wspólnie założyli cztery zespoły, ale grupą o najdłuższej historii i z największym dorobkiem jest właśnie THE NEAL MORSE BAND. „Niech rozpocznie się wspaniała przygoda …” – wers kończący THE SIMILITUDE OF A DREAM okazuje się dziwnie proroczy. Nowy album jest swego rodzaju kontynuacją, współgrającą z albumem TSOAD ukazującą wędrówkę Piligrim’a. Nowy album posiada wszystko, czego fani oczekują od albumu The NEAL MORSE BAND: rock, metal, elementy klasyczne i jazzowe, zabójcze melodie i do tego wszystko zagrane przez jednych z najwybitniejszych muzyków rockowych na świecie. Neal Morse: „Ten zespół nadal mnie zadziwia! Muszę przyznać, że ciężko za nim nadążyć, ponieważ THE SIMILITUDE OF A DREAM był wyjątkowym albumem, który udowadniał nam to każdego wieczoru podczas koncertów. Jestem przekonany, że The Great Adventure również będzie miał olbrzymi wpływ na słuchaczy. Nowe podwójny album jest dokładnie taki, jakim pragnąłem żeby był! Słuchając go ostatniej nocy, miałem łzy w oczach do samego końca!” Mike Portnoy zgadza się z tym zdecydowanie. Mówi: „Jak kontynuować dyskografię zespołu po podwójnym albumie koncepcyjnym? No więc … tworząc kolejny, epicki podwójny album! Hahaha. (…) Jestem absolutnie zachwycony tym, co osiągnęliśmy na tej płycie!” „Czasem są rzeczy, których po prostu nie możesz zepsuć” kontynuuje Randy George. „Poprzednia płyta była wyjątkowa i byłem pewien, że po niej powinno nastąpić coś zupełnie innego, ale musisz podążać za głosem serca i podążać za muzyką tam, gdzie chcesz. The Great Adventure jest wyjątkowa. Jest zbliżona do TSOAD w koncepcji i formie, ale jest jeszcze mocniejszy i posiada głębsze brzmienie. Wykonaliśmy ogrom pracy i nie mogę się doczekać, aby zagrać nowy materiał na żywo!”. Zgodnie z tytułem albumu, proces twórczy był rzeczywiście „wielką przygodą”. W przeciwieństwie do wielu poprzednich albumów które często były pisane i układane w ciągu kilku tygodni, prace nad nowym albumem trwały bardzo długo. Tym razem grupa niezwykle płodnych i światowej klasy muzyków spędziła prawie rok pracując nad końcowym efektem. Owocem tej pracy jest ogromna ilość materiału we wspaniałej jakości. Oznaczało to pewne bezwzględne podejmowanie decyzji: niektóre już ukończone piosenki i postacie musiały odejść, a gdy kończył się czas pracy w studio, powstawały nowe połączenia i pomysły, które nagrywaliśmy do późnych godzin. „Dużo pracy w to włożyliśmy” – mówi Morse – „ale wiem że niektóre z najbardziej udanych albumów, przy których pracowałem, były właśnie tak tworzone. Na myśl przychodzą SOLA SCRIPTURA i album Spocka Beard’s SNOW.” Inną kluczową kwestią, która musiała zostać podjęta w studiu, było jak połączyć wszystkie te pomysły w jedną spójną całość. Morse uświadomił sobie, że The Grand Adventure potrzebuje nowego głosu i perspektywy. Tym razem jest to porzucony syn Pielgrzyma, młodszy, może bardziej wściekły, niż w THE SIMILITUDE OF A DREAM.

SLEEP

09.04.2019 - Warszawa, Progresja, ul. Fort Wola 22 19.00 120/140 PLN

Sleep to trio muzyków z San Jose w Kalifornii nagrywające pod szyldem doom/stoner metal. Rozpoczynając karierę w 1990 roku inkorporowali do swojego stylu elementy heavy metalu. Debiutując albumem „Volume One”, poprzez EP-kę „Volume Two”, drugi studyjny album „Sleep’s Holy Mountain” – będący kamieniem milowym w brzmieniu stoner metalu, i ich ostatni album przed rozpadem „Dopesmoker”, Sleep zagwarantowali sobie miejsce w panteonie muzyki metalowej. Niestety konflikt z wytwórnią spowodował rozpad kapeli, a ich przyszłość stanęła pod znakiem zapytania. Od 2003 roku zespół zagrał kilka koncertów, a do składu dołączył Jason Roeder z Neurosis. Ale na pierwsze informacje ze studia nagraniowego musieliśmy czekać, aż do 2017 roku. W 2018 roku Sleep powrócili wraz ze swoim czwartym albumem „The Sciences” wydanym przez Third Man Records, który został bardzo dobrze przyjęty przez krytyków oraz publikę. Obecnie zespół tworzą: Al Cisneros – wokale/ gitara basowa; Matt Pike – gitara; Jason Roeder – perkusja.

RPWL + AARON BROOKS

10.04.2019 - Bydgoszcz, Klub Kuźnia
11.04.2019 - Warszawa, Progresja, ul. Fort Wola 22 19.00 60/70 PLN
12.04.2019 - Piekary Śląskie, OK Andaluzja 20.00
13.04.2019 - Poznań, Suchy Las 20.00

W kwietniu, na cztery koncerty do Polski, przybędzie niemiecka formacja RPWL. Muzycy zagrają 10 kwietnia w bydgoskim klubie Kuźnia, 11 kwietnia w warszawskiej Progresji, 12 kwietnia w Piekarach Śląskich (Andaluzja) oraz 13 kwietnia w Poznaniu. Zespół świętować będzie 20-lecie obecności na scenie ale także wydanie nowego albumu "Tales From Outer Space", którego premierę przewidziano na 22 marca 2019 roku. Album, wydany nakładem Gentle Art Music, zawierać będzie siedem utworów, które jak twierdzi zespół, opowiadają historię typu science fiction.

BULLET FOR MY VALENTINE

12.04.2019 - Warszawa, Progresja, ul. Fort Wola 22 18.00

Zespół Bullet For My Valentine ponownie odwiedzi Polskę i zagra w klubie Progresja już 12 kwietnia. Muzycy mają na koncie sześć albumów studyjnych i są uznawani za jeden z największych brytyjskich zespołów metalowych w historii. Zespół został założony w 1998 roku i początkowo występował i tworzył pod nazwą Jeff Killed John. Po podpisaniu kontraktu z jedną z największych wytwórni, w 2005 roku wydali swój debiutancki album zatytułowany ,,Poison’’, a jego następca ,,Scream Aim Fire’’ ukazał się w 2008 roku. Kolejne pełnowymiarowe albumy ,,Fever’’, ,,Temper Temper’’, ,,Venom’’ czy wydany w 2018 roku ,,Gravity’’ tylko umocniły pozycję zespołu na rynku. Sprzedali miliony egzemplarzy płyt na całym świecie, a magazyn Kerrang! mianował ich najlepszym brytyjskim zespołem trzy lata z rzędu! Mają na koncie również nagrodę za najlepszy singiel, najlepszy zespół na żywo czy najlepszy debiut. Swoją wysoką pozycję na rynku zawdzięczają nie tylko mediom i rzeszy wiernych fanów. BFMV niejednokrotnie zostali osobiście zapraszani do dzielenia sceny z takimi ikonami jak Iron Maiden czy Metallica.

MARILLION WEEKEND 2019

12.04.2019 - Łódź, Wytwórnia 20.00 399-549 PLN
13.04.2019 - Łódź, Wytwórnia 20.00 399-549 PLN
14.04.2019 - Łódź, Wytwórnia 20.00 399-549 PLN

Mamy zaszczyt powiadomić, że po wielkim sukcesie zarówno artystycznym, jak i komercyjnym pierwszego Marillion Weekend, który odbył się w naszym kraju w 2017, zespół Marillion we współpracy Wydawnictwem Rock-Serwis Piotr Kosiński ponownie zdecydował się na zorganizowanie tego wyjątkowego święta fanów Polsce - ponownie w Łodzi, w znakomitej sali Klubu Wytwórnia. Historia tych najczęściej 3-dniowych imprez sięga roku 2002, kiedy to miała miejsce pierwsza z nich. Dotychczas Weekendy odbyły się m.in. w różnych miastach Wielkiej Brytanii, Holandii, Kanady, Chile i Polski. W ciągu trzech wieczorów 12, 13 i 14 kwietnia 2019 w Klubie Wytwórnia w Łodzi zespół zagra trzy zestawy utworów, inny każdego dnia. W piątkowy wieczór będzie można usłyszeć m.in. wykonany w całości jeden z albumów grupy, sobota i niedziela to wieczory niespodzianek. Każdego wieczoru na scenie pojawią się też polskie zespoły supportujące, specjalnie wybrane przez Marillion.

MONO + ARABROT + JO QUAIL

17.04.2019 - Warszawa, Hydrozagadka, ul. 11 listopada 22 75/85 PLN

Sam Robert Smith, lider legendarnego zespołu The Cure, zażyczył sobie ich obecności w line upie Meltdown Festival, którego był kuratorem. Prośbę oczywiście spełniono i trudno się temu dziwić, ponieważ powstały w 1999 roku w Tokio kwartet Mono gra muzykę piękną, przyciągającą uwagę, zachwycającą. Taką, obok której nie da się przejść obojętnie. Mono w Polsce gościło niejednokrotnie i za każdym razem dawało w prezencie publiczności występ pełen niesamowitych gitarowych hałasów, wirtuozerskich popisów w kompozycjach, które nierzadko liczą po kilkanaście minut, a na żywo zagrane są tak, że wprowadzają odbiorców niemalże w trans. Post rock to główne określenie na muzykę Japończyków, ale z pewnością niewystarczające. Swobodnie i z wielkim wyczuciem korzystają oni również z innych stylistyk, chociażby minimalizmu, i potrafią świetnie ilustrować dźwiękami, za co otrzymali kiedyś nagrodę na festiwalu filmowym (Idyllwild International Festival of Cinema). Rok 2019 to nie tylko 20-lecie Mono, nie tylko nowa osoba za perkusją (Dahm; oprócz bębniarza na scenie stoją jeszcze: Takaakira "Taka" Goto – gitara, Tamaki – gitara basowa, klawisze, Yoda – gitara), lecz również nowa płyta studyjna, wyprodukowana przez samego Steve'a Albiniego "Nowhere Now Here" (premiera 25 stycznia 2019), którą będą promować w Polsce. Sprawdź, jeśli lubisz: Sonic Youth, Grateful Dead, Godspeed You Black Emperor, Mogwai, muzyka filmowa...

COMA

25.04.2019 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 19.00 55-65 PLN

Jesienią świętowali swoje 20-lecie istnienia na polskiej scenie muzycznej. W grudniu spektakularnie zakończyli trasę BLISKO wyprzedanym koncertem w Wytwórni, grając dla najwierniejszych fanów, przyjaciół, znajomych i rodziny. Wiosną 2019 ruszają w kolejne tournee po klubach całego kraju, nie zabraknie oczywiście łódzkiego klubu Wytwórnia. Na koncert zespołu COMA zapraszamy 25 kwietnia. Szczegóły dotyczące nowej trasy już wkrótce.

FROG LEAP

25.04.2019 - Warszawa, Pogłos, ul. Burakowska 12 18:30 70/80 PLN

Frog Leap wystąpi 25 kwietnia w warszawskim klubie Pogłos. Grupa założona w Norwegii przez Leo Marcchiolego zdobyła popularność dzięki nietypowym coverom publikowanym na YouTube. Do najbardziej znanych przeróbek Frog Leap zaliczają się rockowo-metalowe wersje takich utworów jak chociażby: „Hello” (Adele), „Poker Face” (Lady Gaga), „Despacito” (Luis Fonsi) czy też „Africa” (Toto). Każdy z wspomnianych coverów wygenerował łącznie ponad kilkadziesiąt milionów wyświetleń!

dEUS

02.05.2019 - Gdańsk, B90 19.00

Tym razem, weterani gitarowej alternatywy z Antwerpii wystąpią w gdańskim klubie B90. Belgijski zespół dEUS to jeden z najciekawszych europejskich projektów reprezentujących szeroko pojętą scenę alternatywnego rocka. Mimo tego, że nagrywają i występują wspólnie już od 28 lat, ich płomień nadal nie gaśnie! Z okazji 20 rocznicy wydania albumu The Ideal Crash (Island Records), zespół przygotował dla swoich fanów osobliwy prezent — wiosenną trasę koncertową po największych miastach Europy, by zaprezentować repertuar pochodzący z historycznego albumu. Co więcej, do dystrybucji trafią zremasterowane reedycje w formie CD i kolekcjonerskich vinyl box setów. Jak przyznają sami muzycy, zapowiedziana na wiosnę 2019 trasa koncertowa nie będzie jedynie nostalgicznym powrotem do brzmień z lat 90, ale również przedsmakiem kolejnego, ósmego albumu. Co interesujące, na nowym albumie fani usłyszą nowego gitarzystę — Bruno de Groote'a. Jak podkreśla Tom Barman — lider dEUS - "nadszedł właśnie idealny moment, aby ponownie odpalić silniki i ze świeżą energią powrócić na muzyczne tory" - celebrując tym samym przełomowe dla zespołu wydawnictwo. Bez wątpienia, album The Ideal Crash, w dalszym ciągu zachwyca swoją świeżością oraz energią i do dzisiaj wywiera znaczący wpływ na brzmienie grupy dEUS. Najbliższa okazja do wspólnej celebracji już podczas koncertu w gdańskim B90.

THE IRON MAIDENS

05.05.2019 - Kraków, Kwadrat, ul. Skarżyńskiego 1 18:30 75?85 PLN
06.05.2019 - Warszawa, Proxima, ul. Żwirki i Wigury 99a 18:30 75?85 PLN
07.05.2019 - Gdańsk, B90 18:30

Knock Out Productions oraz Klub B90 prezentują trzy koncerty The Iron Maidens w Polsce! The Iron Maidens to amerykański zespół heavy metalowy wykonujący na żywo covery kultowego Iron Maiden. Skład grupy tworzy sześć kobiet, które przybrały pseudonimy: Nikki McBurrain, Steph Harris, Adriana Smith, Bruce Chickinson oraz Davina Murray. Grupa powszechnie uznawana jest za jeden z najlepszych cover bandów Iron Maiden na całym świecie. Zespół wystąpi 5 maja w krakowskim klubie Kwadrat, 6 maja w warszawskiej Proximie oraz 7 maja w gdańskim B90.

STEVE HACKETT

06.05.2019 - Poznań, Sala Ziemi 20.00 139-297 PLN
07.05.2019 - Kraków, Studio, ul. Budryka 4 20.00 139-297 PLN

Steve Hackett, niezwykle utalentowany i obdarzony wielką wyobraźnią gitarzysta rockowy, na początku swojej kariery był związany z grupą Genesis, tworząc jej klasyczny skład razem z Peterem Gabrielem, Philem Collinsem, Tonym Banksem i Mike'em Rutherfordem. Wspólnie nagrali wiele znakomicie przyjętych albumów takich jak choćby "Selling England By The Pound" (jedna z ulubionych płyt Johna Lennona). Steve jest również pełnym inwencji kompozytorem i w swoich utworach wykorzystuje elementy wielu różnych gatunków, m. in. jazzu, world music i bluesa. W Genesis gra Steve'a przyniosła wiele niezapomnianych momentów - od poruszających akustycznych brzmień w "Horizons" i "Blood on the Rooftops" po pełne dramatyzmu rockowe solówki w "Firth of Fifth" i "Fountain of Salmacis". Po rozstaniu z zespołem Steve rozpoczął karierę solową, kolejny raz poszerzając swoje możliwości i przekraczając muzyczne granice - coraz to wynajdywał nie tylko nowe brzmienia, lecz również techniki takie jak "tapping". W połowie lat osiemdziesiątych ubiegłego wieku Steve mógł się cieszyć z przebojowego singla "Cell 151" i supergrupy GTR, założonej ze Steve'em Howe'em, która odnosiła duże sukcesy w Ameryce. Steve współpracował też z wieloma uznanymi artystami takimi jak choćby Paul Carrack, Bonny Tyler, John Wetton i Brian May, który przyznał, że rozpoczynając muzyczną karierę, szukał inspiracji w grze Steve'a. Kolejnym przedsięwzięciem muzyka był przebojowy album "Genesis Revisited", po czym cofnął się jeszcze bardziej do swoich muzycznych korzeni, nagrywając "Blues With A Feeling". Cały czas stawiał sobie też nowe wyzwania i poszerzał muzyczne horyzonty, proponując eklektyczny miks brzmień i gatunków przyprawiony egzotyką, który do dziś fascynuje ogromne rzesze słuchaczy. W 2009 roku ukazał się album "Out Of The Tunnels's Mouth", przez wielu krytyków i fanów uważany za najlepszy w dotychczasowej karierze muzyka. Po nim przyszła kolej na "Beyond The Shrouded Horizon" (2011) i "A Life Within A Day" (2012) - efekt współpracy z Chrisem Squire'em z Yes pod szyldem Squackett. Ostatni album Hacketta, "The Night Siren", wszedł na listy przebojów w wielu krajach, a w Wielkiej Brytanii dotarł do 28. miejsca. W marcu 2010 roku zespół Genesis został uroczyście wprowadzony do Rock and Roll Hall Of Fame, co tylko potwierdziło ponadczasowy charakter i przesłanie muzyki grupy. Steve zawsze miał ogromny sentyment do klasycznych utworów z jej repertuaru, nic więc dziwnego, że powstała druga część "Genesis Revisited", która ukazała się w październiku 2012 roku. W nagraniach utworów wspomogło go wielu znakomitych muzyków, a dwie trasy promujące to wydawnictwo - w 2013 i 2014 roku - cieszyły się ogromnym zainteresowaniem fanów. W programie koncertów oprócz utworów Genesis znalazły się także solowe kompozycje Steve'a. Planowana na 2019 rok trasa "Selling England By The Pound" zbiega się z 40. rocznicą premiery trzeciego solowego albumu Steve'a, "Spectral Mornings" i już wiadomo, że będzie to spektakularne wydarzenie. Na scenie obok Hacketta pojawi się cała plejada znakomitych muzyków, a on sam kolejny raz zachwyci wszystkich swoją niepowtarzalną grą i charyzmą. W 5. rocznicę poprzedniej wizyty Steve'a Hacketta w Polsce, muzyk powróci także do naszego kraju, by podczas dwóch 2,5-godzinnych koncertów przedstawić m.in. w całości (!) wspomniany wyżej album "Selling England By The Pound" oraz obszerne fragmenty znakomitego "Spectral Mornings". Znajdzie się też miejsce dla bardziej aktualnych solowych kompozycji, w tym z najnowszego, jeszcze niewydanego albumu. Zapraszamy! Steve Hackett i jego Gibson Les Paul zabiorą nas w muzyczną podróż, która na długo pozostanie w naszej pamięci!

LENNY KRAVITZ

08.05.2019 - Łódź, Atlas Arena 18.00

Po fantastycznym koncercie zagranym w czerwcu w Krakowie Lenny Kravitz powraca do Polski. Artysta wystąpi 8 maja w Atlas Arenie w Łodzi.

BRYAN FERRY

03.06.2019 - Wrocław, Narodowe Forum Muzyki, Plac Wolności 1 18.00

Od momentu wydania swojej pierwszej płyty z Roxy Music w 1972 roku, Bryan Ferry został uznany na całym świecie jako jeden z najbardziej innowacyjnych i stylowych muzyków, autorów piosenek i piosenkarzy, którzy pojawili się w muzyce pop i rock. Powszechnie uznawany za uosobienie urzekających i romantycznych światów wykreowanych w jego piosenkach, jest równocześnie ceniony jako ikona elegancji i mistrz opanowania. Jako były student sztuk pięknych i jako artysta tak samo mocno zaangażowany w wizualne aspekty swojej twórczości, jak i w komponowanie oraz wykonywanie muzyki Bryan Ferry projektował jedne z najbardziej oryginalnych, kontrowersyjnych i uznanych okładek albumów ostatnich czterech dekad. Bryan Ferry jest uważany równocześnie za klasycznego i ponadczasowego artystę i muzyka, a na to rzadkie wyróżnienie zapracował zarówno twórczością Roxy Music, jak i zróżnicowanymi albumami solowymi.

SLAYER

04.06.2019 - Gliwice, Arena Gliwice 18.00

Slayer przedłuża ostatnią trasę koncertową w podziękowaniu dla fanów, za ich wsparcie przez wszystkie lata, za ponad trzy dekady wypełnione niezapomnianymi chwilami i pięknymi wspomnieniami. Twórcy najbardziej brutalnej, kipiącej agresją muzyki, pionierzy całego gatunku muzycznego, będący wzorem i szczytem aspiracji dla innych. Ponad 37 lat na scenie. Twórcy 12 albumów studyjnych i wielu albumów koncertowych, z 3000 zagranych koncertów we wszystkich zakątkach świata na koncie, zdobywcy pięciu nominacji i dwóch  nagród GRAMMY, mający własną wystawę w Instytucie Smithsona, uświetniający okładki setek magazynów, którzy przeżyli stratę jednego z założycieli zespołu - po tym wszystkim czas Slayera, jednego z najlepszych zespołów grających thrash/metal/punk, dobiega końca. Po koncercie, który odbył się 27 listopada w Łodzi zespół ogłasza, że jeszcze jeden, ale już ostatni raz wystąpi w Polsce. 4 czerwca, polscy fani będą mogli zobaczyć Slayera na żywo podczas koncertu w ramach trasy World Final Tour w Arenie Gliwice. W koncercie wezmą udział również wyjątkowi goście specjalni.

INPACT FESTIVAL [TOOL + ALICE IN CHAINS...]

11.06.2019 - Kraków, TAURON Arena Kraków 17.30

To już 11 lat minęło od ostatniego występu TOOL w Polsce. Po długiej przerwie fani zostaną w przyszłym roku wynagrodzeni za cierpliwość i będą mogli ponownie zobaczyć zespół na żywo. Alice In Chains zdobyli wiele nominacji do Grammy, sprzedali ponad 20 milionów albumów i obok z Nirvany, Pearl Jam i Soundgarden, jako „Wielka Czwórka z Seattle”, zmienili brzmienie współczesnego rocka. BRMC jako zespół, który nie chciał zostać zamknięty w jednym gatunku, odnaleźli wolność dzięki umiejętności unoszenia się od bluesowego rock'n'rolla przez rocka psychodelicznego i z powrotem do tradycyjnych muzycznych korzeni Ameryki. Ozzy Osbourne, System of a Down, Linkin Park, Aerosmith, Black Sabbath, Red Hot Chili Peppers, Rammstein, Slayer, Kasabian, Godsmack, Thirty Seconds To Mars, Korn, Paramore, Slipknot i wiele więcej - to już za nami. Teraz czas na siódmą edycję!

KISS

18.06.2019 - Kraków, TAURON Arena Kraków 18.00

Dzięki swoim charakterystycznym koncertom na żywo, KISS przez dziesięciolecia udowodnił, że tworzą najbardziej kultowe i rock'n'rollowe show. Członkowie The Rock & Roll Hall of Fame, z ponad 100 milionami sprzedanych albumów, podkreślają, że ta trasa jest dedykowana milionom fanów z KISS Army. „Wszystko, co zbudowaliśmy i wszystko, co zdobyliśmy w ciągu ostatnich czterech dekad nie byłoby możliwe, gdyby nie miliony ludzi na całym świecie, którzy przez te lata wypełniali kluby, areny i stadiony. To będzie największe święto dla tych, którzy nas widzieli i ostatnia szansa, którzy nie mieli jeszcze okazji. KISS Army - żegnamy się ostatnią trasą koncertową podczas największych koncertów. Odejdziemy tak, jak przyszliśmy … Niepokorni i Niepowstrzymani" - powiedział KISS.

DISTURBED

20.06.2019 - Warszawa, Torwar 18.00 od 150 PLN

Disturbed (wokalista David Draiman, gitarzysta Dan Donegan, perkusista Mike Wengren oraz basista John Moyer) ogłosili światową trasę koncertową, która promuje ich najnowszy album ‘Evolution’ oraz pochodzący z niego singiel "Are You Ready", który zajął pierwsze miejsce na liście Billboard’s Hot Mainstream Rock Tracks Chart i utrzymywał się na tej pozycji przez 4 tygodnie! To dwunasty utwór w historii zespołu, który zajął najwyższą pozycję na liście, a jednocześnie utwór, który wspiął się tam najszybciej. Singiel odnotował ponad 5mln streamów w serwisie Spotify, a teledysk ma już ponad 7mln wyświetleń na Youtube!  Evolution World Tour to nie tylko utwory z najnowszego albumu, ale także największe hity zespołu – publiczność usłyszy m.in. “Down With The Sickness,” “Inside The Fire” czy “The Sound Of Silence”. Najnowszy album został nagrany w Vegas z Kevinem Churko, który wyprodukował również wydany w 2015 roku album “Immortalized“. Album ten zadebiutował na 1 miejscu na liście Billboard Top 200, zdobył platynowy certyfikat, a promował go potrójnie platynowy utwór "The Sound of Silence". Ten ostatni zdobył GRAMMY® w kategorii "Best Rock Performance".
Ponadto zespół zdobył nagrodę "Best Rock Artist" podczas iHeartRadioMusic Awards i otrzymał uznanie w The Wall Street Journal, New York Times, USA Today i wielu innych prestiżowych mediach. Już w czerwcu polska publiczność będzie miała możliwość usłyszeć największe hity zespołu oraz materiał z nowej płyty na żywo – Disturbed wystąpią 20 czerwca w Warszawie (COS Torwar).

DEAD CAN DANCE

21.06.2019 - Warszawa, Torwar
22.06.2019 - Warszawa, Torwar

Uwielbiany w Polsce zespół Dead Can Dance wraca do naszego kraju aż na dwa koncerty. Brendan Perry i Lisa Gerard wystąpią 21 i 22 czerwca na stołecznym Torwarze. Obok utworów ze wcześniejszych wydawnictw, na żywo zaprezentują materiał z najnowszego albumu „Dionysus”, którego premierę zaplanowano na 2 listopada. Organizatorem obu koncertów jest agencja Charm Music. Zespół Dead Can Dance uważany jest powszechnie za zjawisko niezwykłe na muzycznej scenie. W Polsce grupa doczekała się statusu kultowego. Każdy z koncertów Dead Can Dance w naszym kraju cieszył się olbrzymim zainteresowaniem, a występy w Sali Kongresowej wyprzedały się błyskawicznie co do ostatniego miejsca. Tym razem Dead Can Dance zagrają dzień po dniu: 21 i 22 czerwca, na warszawskim Torwarze. Koncerty związane są z promocją najnowszego albumu zespołu „Dionysus”. Płyta ukaże się 2 listopada nakładem wytwórni PIAS. Od momentu powstania w 1981 roku duet Dead Can Dance był zaintrygowany europejską folkową tradycją. Nie tylko w kontekście muzyki, ale również świeckich, religijnych czy duchowych rytuałów. Tym razem Brendan Perry zafascynowany misteriami dionizejskimi, zabiera nas w świat obrzędów, które, jak się okazuje, są praktykowane po dziś dzień. Prace nad albumem „Dionysus” trwały dwa lata. W tym czasie Brendan Perry zgromadził kolekcję unikatowych instrumentów ludowych, które nadały nowej muzyce wyjątkowy klimat. Podczas prac inspiracje czerpał z najróżniejszych zakątków świata i po raz kolejny starał się podkreślić, że muzykę w najróżniejszych formach możemy odnaleźć wszędzie. Album „Dionysus” ma być celebracją rodzaju ludzkiego, który żyje w zgodzie i z szacunkiem do natury. W ramach promocji wydawnictwa „Dionysus” oraz by świętować trwającą od lat 80. po dziś dzień działalność artystyczną, Dead Can Dance ruszają w europejską trasę koncertową. Grupa wystąpi na warszawskim Torwarze 21 i 22 czerwca.

MUSE

22.06.2019 - Kraków, TAURON Arena Kraków 18.00

Muse tworzą Matt Bellamy, Dominic Howard oraz Chris Wolstenholme. Ich nadchodzący album Simulation Theory zostanie wydany 9 listopada. Ostatni album Drones ujrzał światło dzienne w czerwcu 2015 roku i debiutował na pierwszym miejscu w 21 krajach na całym świecie, będąc tym samym pierwszym albumem w ich karierze, który zajął pierwsze miejsce w USA. Album zdobył drugą w karierze zespołu Grammy Award w kategorii Best Rock Album w lutym 2016 roku. Od powstania w 1994 roku Muse wydali siedem albumów studyjnych, które sprzedały się w ponad 20 milionach kopii na całym świecie. Powszechnie uznawany za jeden z najlepszych koncertowych zespołów świata, Muse mają na swoim koncie liczne muzyczne nagrody włączając dwie Grammy Awards, American Music Award, 5 MTV Europe Music Awards, dwie Brit Awards, dziesięć NME Awards i siedem Q Awards.

HALESTORM

24.06.2019 - Warszawa, Progresja, ul. Fort Wola 22 19.00 105-120 PLN

Halestorm wreszcie w Polsce! Długo wyczekiwany zespół zobaczycie 24 czerwca w warszawskiej Progresji! Halestorm to pochodzące z Pensylwanii rodzeństwo – Elisabeth „Lzzy” i Arejaya Hale. Debiutowali w 2009 roku płytą „Halestorm” wydaną przez Atlantic Records. Po pokrytym złotem debiucie ukazały się albumy „The Strange Case Of…” (2012) oraz „Into The Wild Life” (2015). Najnowszy, czwarty krążek „Vicious” ukazał się w lipcu 2018 roku i składa się z dwunastu utworów. Wśród nich znajdują się m.in. single „Black Vultures” czy „Uncomfortable”. Hardrockowe brzmienie zespołu i niepowtarzalny głos wokalistki docenił cały świat – zdarzało się, ze w ciągu roku grali ponad 250 koncertów, w dodatku na jednej scenie z zespołami takimi jak Papa Roach, Megadeth czy Alice in Chains. Klip do singla „I Miss The Misery” obejrzało około 60 milionów osób, drugim najbardziej popularnym i nagrodzonym Grammy utworem jest „Love Bites (So Do I)” z 20 milionami wyświetleń.

MYSTIC FESTIVAL 2019

25.06.2019 - Kraków, TAURON Arena Kraków 15.00 419/999 PLN

Podczas nowej edycji MYSTIC FESTIVAL na scenie zagrają SLIPKNOT, SABATON, WITHIN TEMPTATION, KING DIAMOND, IN FLAMES, EMPEROR, AMON AMARTH, POWERWOLF, TRIVIUM, TESTAMENT, CARCASS, SOULFLY, POSSESSED, ELUVEITIE, HATEBREED, IMMOLATION, CROWBAR, MUNICIPAL WASTE, POWER TRIP oraz 9 innych Artystów!. Festiwal odbędzie się w dniach 25 - 26 czerwca w TAURON Arenie Kraków oraz w otaczającym halę Parku Lotników, gdzie znajdzie się druga scena oraz miasteczko festiwalowe. W ciągu dwóch dni, na trzech scenach, pojawi się 28 artystów!

TOTO

25.06.2019 - Sopot, Opera Leśna, ul. Moniuszki 12 19.00 189/349 PLN

„Africa”, „Rosanna”, „Hold the line” i wiele innych niezapomnianych przebojów usłyszymy 25 czerwca w sopockiej Operze Leśnej. Toto wraca do Polski, żeby jeszcze raz świętować z polskimi fanami swoje 40-lecie! Bilety w sprzedaży od 15 października. Na koncert zapraszają Knock Out Productions i B90. Toto wyruszyło w trasę „40 Trips Around the sun” na początku 2018 roku, żeby celebrować swoje 40-lecie. Zainteresowanie publiczności poszczególnymi przystankami zmusiło artystów do jej przedłużenia o kolejny obrót słońca i następne koncerty. Po zimowej wizycie, Toto tym razem odwiedzi Polskę na progu wakacji prezentując swoje umiejętności i przeboje 25 czerwca w Operze Leśnej.

KING CRIMSON

26.06.2019 - Warszawa, Teatr Roma 20.00 269-399 PLN
27.06.2019 - Warszawa, Teatr Roma 20.00 269-399 PLN

Coraz częściej pojawiają się głosy, że nowy King Crimson jest zespołem jeszcze lepszym, bo po uzupełnieniu składu o instrumenty Collinsa i trzech perkusistów, którzy wnieśli ze sobą także elektronikę, a w przypadku Rieflina instrumenty klawiszowe, powstała grupa, która może zagrać wszystko z liczącego 45 lat repertuaru w sposób nieosiągalny dla wcześniejszych, mniej licznych wcieleń. I robi to z idealną intuicją i dynamiką. Jakszyk, dorównujący talentem Adrianowi Belew wokalista i gitarzysta, wpisał się znakomicie w format zespołu, a po powrocie Tony'ego Levina grupa ma basistę, który potrafi zagrać wszystko. Ich cztery koncerty w Polsce w 2016 określone zostały przez wielu mianem muzycznych misteriów. Zabrze i Wrocław - te miasta gościły zespół trzy lata temu. Bilety rozeszły się błyskawicznie - na wiele miesięcy przed występami. Podobnie  było w 2018, kiedy to grupa wystąpiła w Polsce... pięciokrotnie, dwa razy w Poznaniu i trzy razy w Krakowie. W 2019 na specjalnej trasie pełnej niespodzianek, zespół świętuje 50-lecie swojego istnienia. I tym razem w programie tournee nie mogło zabraknąć Polski. Po 19 latach grupa powróci do Warszawy do teatru Roma, gdzie zagra dwukrotnie - 26 i 27 czerwca. Każdy ich wspólny występ jest niezwykłym muzycznym przezyciem; z tym większą radością ponownie powitamy King Crimson w Polsce.

Robert Fripp - guitars, soundscapes
Jakko M. Jakszyk - vocals, guitar
Tony Levin - bass
Mel Collins - saxes, flutes
Bill Rieflin - keyboards, electronics, percussion
Gavin Harrison - drums
Pat Mastelotto - drums
Jeremy Stacey - drums

PHIL COLLINS

26.06.2019 - Warszawa, PGE Narodowy 18.00

Jeden z najwybitniejszych brytyjskich muzyków powraca na scenę i rusza w trasę koncertową po Europie! Phil Collins to wybitny artysta, którego dzieła zyskały ogromne uznanie, dzięki kolejnym pokoleniom artystów, dla których jego niesamowita kariera jest ogromną inspiracją. Ma na koncie ponad 100 milionów sprzedanych albumów, które wspinały się na pierwsze miejsca list sprzedażowych i stały się soundtrackiem życia dla wielu ludzi na całym świecie. Phil Collins powrócił na scenę wyprzedając europejskie koncerty, poprzedzające ogromną trasę po Ameryce Południowej i Pólnocnej. “Myślałem, że w ciszy pójdę na emeryturę”- mówi Phil Collins o swoim powrocie- “ale dzięki fanom, mojej rodzinie i wsparciu od niesamowitych artystów, odkryłem na nowo pasję do muzyki i występowania. Nadszedł czas, żeby zrobić to jeszcze raz. Jestem bardzo podekscytowany. Mam dobre przeczucie.” Phil Collins, jeden z najbardziej odnoszących sukcesy muzyków swojego pokolenia, mający najwięcej singli na liście UK Top 40 niż jakikolwiek inny artysta, pojawił się na scenie muzycznej najpierw jako perkusista, później jako frontman zespołu Genesis. Jego solowa kariera miała początek w 1981 roku, kiedy wydał album “Face Value”, zawierający taki przebój jak “In The Air Tonight”. Jego solowa kariera przyniosła mu niezliczoną ilość hitów. Wymieniając tylko kilka z nich: “Easy Lover”, “You Can't Hurry Love” i “Against All Odds (Take A Look At Me Now)” - utwory, które znalazły się na pierwszym miejscu w Wielkiej Brytanii. “One More Night”, “Separate Lives”, “Two Hearts”, “Another Day In Paradise”, “I Wish It Would Rain Down”, “Both Sides Of The Story”, “Dance Into The Light” stały się przebojami na całym świecie i osiągnęły pierwsze miejsce w USA.

DIANA KRALL

28.06.2019 - Kraków, TAURON Arena Kraków 18:30 229/399 PLN

Diana Krall urzeka słuchaczy swoim subtelnym głosem już ponad 25 lat. Pierwsze wielkie sukcesy odniosła w latach dziewięćdziesiątych, a jej płyty regularnie pokrywały się wtedy złotem i platyną. Największą sławę przyniósł jej album "When I Look in Your Eyes" z 1999 roku, który aż 52 tygodnie spędził na szczycie jazzowego notowania Billboardu i przyniósł Dianie aż dwie nagrody Grammy. W nowym tysiącleciu artystka nie spoczęła na laurach stale nagrywając i koncertując. Ostatnia jej płyta, nagrana z Tonym Bennettem, zatytułowana "Love Is Here To Stay" z piosenkami George'a i Iry Gershwinów, ukazała się w 2018 r. i zajęła pierwsze miejsce na liście Top Jazz Albums Billboardu. W trakcie swoich tras koncertowych Diana Krall nie omijała Polski, a każdy jej koncert był niezwykle ciepło przyjmowany przez publiczność ceniącą sobie jej bogaty dorobek, z którym już w czerwcu odwiedzi Kraków.

MARK KNOPFLER

10.07.2019 - Kraków, TAURON Arena Kraków 18.00
11.07.2019 - Gdańsk/Sopot, Ergo Arena 18.00

Uznany za jednego z najlepszych gitarzystów wszech czasów, Mark Knopfler sprzedał ponad 120 milionów albumów w całej karierze (w Dire Straits oraz solowej), a wiele jego utworów stało się standardami, w tym: „Money For Nothing”, „Sultans of Swing”, „Romeo & Juliet” i „Walk Of Life”. Wydał osiem solowych albumów, a także nagrał „Neck and Neck” z gitarzystą Chetem Atkinsem i współpracował z Emmylou Harrisem przy „All The Roadrunning”. Stworzył także kilka ścieżek dźwiękowych do filmów, w tym „Local Hero”, „The Princess Bride” i „Altamira”. Poza produkcją własnych płyt, Knopfler wyprodukował także albumy dla m.in. Boba Dylana i Randy’ego Newmana. Knopfler został Oficerem Orderu Imperium Brytyjskiego w 1999 roku, a także otrzymał prestiżową nagrodę Lifetime Achievement Award w Ivor Novellos w 2012 roku.

BON JOVI

12.07.2019 - Warszawa, PGE Narodowy 18.00

Bon Jovi zagra pierwszy w historii koncert w Warszawie na stadionie PGE Narodowym, który może pomieścić 50 000 osób. “Ogromne koncerty, dziesiątki tysięcy zjednoczonych ludzi, to właśnie to co lubimy robić najbardziej” - powiedział Jon Bon Jovi. Sukces ostatniego albumu This House Is Not For Sale, który zadebiutował na najwyższych miejscach list przebojów na całym świecie, był kulminacją burzliwego okresu w trzydziestoletniej historii grupy. W 2016 roku rozpoczęła się seria kameralnych występów zespołu, album stał się punktem wyjścia nowej ery dla Jona Bon Jovi i jego zespołu. Zespół bardzo się zmienił od czasu ostatniego tournée. W 2013 trasa “Because We Can World Tour” była ich trzecią od sześciu lat, która znalazła się na pierwszym miejscu w rankingu najbardziej dochodowych tras koncertowych świata (wyczyn, który udało się osiągnąć tylko The Rolling Stones). W skład zespołu wchodzą David Bryan i Tico Torres, którzy obok Jona należą do pierwotnego składu zespołu, a także długoletni basista Hugh McDonald, współproducent i współautor tekstów John Shanks, multiinstrumentalista Everett Bradley i główny gitarzysta Phil X, który dołączył do zespołu na trasie koncertowej w 2013 roku.

PROG IN PARK 2019

12.07.2019 - Warszawa, Scena Letnia Progresji, ul. Fort Wola 22 15.00 189-400 PLN
13.07.2019 - Warszawa, Scena Letnia Progresji, ul. Fort Wola 22 15.00 189-400 PLN

Impreza odbędzie się w dniach 12-13 lipca i po raz pierwszy przybierze formę festiwalu dwudniowego. W odróżnieniu do dwóch pierwszych edycji festiwalu, zdecydowaliśmy się na zmianę lokalizacji na Scenę Letnią Progresji (teren sąsiadujący z klubem Progresja). Ze względu na liczne sugestie uczestników drugiej edycji Prog In Park, trzecia edycja odbędzie się w warunkach full open-air. Podczas festiwalu wystąpią: DREAM THEATER, OPETH, FISH, RICHIE KOTZEN, TESSERACT, SERMON.

RAMMSTEIN

24.07.2019 - Chorzów, Stadion Śląski 18.00

17 września Rammstein ogłasza na swojej stronie: “Prawie gotowe! Nagrania orkiestry i chóru w Mińsku do siódmego studyjnego albumu”. Dodatkowo, zespół publikuje dwa zdjęcia z cytatem z piosenki “Adios”, co także może być interpretowane jako wezwanie do działania dla Rammstein: “Skrzypce płoną z piskiem, harfy przecinają ciało ["Geigen brennen mit Gekreisch, Harfen schneiden sich ins Fleisch"].” Już od prawie dziesięciu lat fani zespołu Rammstein czekają na kontynuację “Liebe Ist Für Alle Da”. Nic więc dziwnego, że reakcja na informację o nowej płycie, obiegła światowe z prędkością błyskawicy. Teraz Rammstein podsyca ogień: równolegle do ukazania się niezatytułowanego jeszcze albumu (planowana premiera: wiosna 2019), zespół ruszy w swoją pierwszą w historii stadionową trasę koncertową, która rozpocznie się w maju 2019 roku. Każdy, kto widział pełne dramatyzmu i perfekcyjnie wyreżyserowane show w wykonaniu zespołu na żywo, może myśleć, że nie spotka go nic lepszego. Z Rammstein możemy być jednak pewni, że zespół przygotował coś naprawdę spektakularnego do zaprezentowania na jeszcze większych scenach.

METALLICA

21.08.2019 - Warszawa, PGE Narodowy 18.00

Metallica potwierdziła powrót WorldWired Tour do Wielkiej Brytanii i Europy. Tym razem ta oszałamiająca trasa potrwa od 1 maja do 25 sierpnia 2019 roku a składać się na nią będą koncerty na stadionach, w parkach, a nawet na zamku. Nowe terminy w Europie i Wielkiej Brytanii to pierwsze koncerty od bijących rekordy frekwencji wydarzeń w 29 obiektach koncertowych, które miały miejsce od sierpnia 2017 do maja 2018. Startująca 1 maja 2019 roku w Estádio do Restelo w Lizbonie trasa, obejmuje 25 nowo ogłoszonych koncertów w 20 krajach, wśród których znajduje się kilkanaście miast nieuwzględnionych na trasie w 2017-2018 roku. Wśród nich znajdziemy Mediolan, Zurych, Dublin, Brukselę (po raz pierwszy od 1988 roku), Berlin, Moskwę, Warszawę, Bukareszt i Göteborg, a także pierwsze w historii koncerty w Trondheim w Norwegii, Hämeenlinna w Finlandii i Tartu w Estonii. Gośćmi specjalnymi na całej trasie będą zespoły Ghost i Bokassa.

ANNIHILATOR

23.11.2019 - Kraków, Kwadrat, ul. Skarżyńskiego 1 19.00 80/90 PLN
24.11.2019 - Warszawa, Proxima, ul. Żwirki i Wigury 99a 19.00 80/90 PLN

Kanadyjski Annihilator nie tak dawno, bo w listopadzie 2017 roku, zachwycił polskich fanów thrash metalu znakomitymi występami, będąc częścią wspaniałego pakietu, obejmującego również dwie thrashowe legendy, Death Angel i Testament. Koncerty były wyprzedane, a publika reagowała wspaniale. Jednak we Wrocławiu i Warszawie kapela kierowana od 33 lat twardą ręką przez wirtuoza gitary Jeffa Watersa, dopiero zaczynała promocję szesnastego studyjnego albumu "For The Demented", na którym zagościła wielka legenda kanadyjskiego metalu, Dan Beehler z Exciter. Właściwa trasa promująca odbędzie się w roku 2018. Annihilator ma wierną rzeszę fanów w Polsce i nie mógł o nich zapomnieć na tournée, promującym nowy materiał. Fenomenalnie grający na gitarze i nieźle śpiewający Jeff Waters plus wspierający go muzycy, zawitają jesienią 2018 roku na dwa koncerty do naszego kraju, aby zaprezentować nowy set. Choć celem koncertów będzie promocja "For The Demented", w zestawie z pewnością znajdzie się miejsce na klasyki zespołu, jak "Alison Hell", "King Of The Kill", czy "Set The World On Fire".

ArtRock.pl na Facebook.com
ArtRock.pl na Twitterze
ArtRock.pl RSS
Picture theme from Natalie C with exclusive licence for ArtRock.pl
© Copyright 1997 - 2019 - ArtRock.pl. Wszelkie prawa zastrzeżone.