ArtRock.pl - Progressive & Art Rock w sieci!
Ten serwis korzysta z plików Cookies i podobnych technologii. Dowiedz się więcej » | zamknij
 
- 18.10 - Warszawa
- 20.10 - Bydgoszcz
- 21.10 - Gdańsk
- 18.10 - Toruń
- 20.10 - Kraków
- 21.10 - Warszawa
- 19.10 - Łódź
- 19.10 - Łódź
- 20.10 - Warszawa
- 20.10 - Warszawa
- 21.10 - Łódź
- 22.10 - Wrocław
- 23.10 - Kraków
- 23.10 - Wrocław
- 24.10 - Warszawa
- 25.10 - Kraków
- 26.10 - Łomża
- 27.10 - Ciechanów
- 28.10 - Łódź
- 26.10 - Łódź
- 26.10 - Łódź
- 27.10 - Łódź
- 28.10 - Łódź
- 29.10 - Warszawa
- 01.11 - Warszawa
- 02.11 - Kraków
- 02.11 - Łódź
- 04.11 - Łódź
- 04.11 - Warszawa
- 05.11 - Łódź
 

Koncerty

FISH

18.10.2018 - Warszawa, Progresja, ul. Fort Wola 22 19.00 120/140 PLN
20.10.2018 - Bydgoszcz, Artego Arena 19.00 80-160 PLN
21.10.2018 - Gdańsk, Stary Maneż 19.00 110-185 PLN

Fish już w październiku wystąpi w pięciu polskich miastach. Na koncertach tych artysta po raz ostatni wykona w całości kultowy album swojego macierzystego zespołu Marillion, "Clutching at Straws" z 1987 roku oraz utwory ze swojej najnowszej płyty zatytułowanej "Weltschmerz", której premiera przewidziana jest na ten rok. Fish doskonale znany jest w Polsce zarówno z występów z Marillion jak i ze swojej solowej działalności. To właśnie z Marillion nagrał takie kultowe już dla rocka progresywnego albumy jak m.in. “Script For A Jester’s Tear”, “Fugazi”, “Misplaced Childhood” czy też "Clutching at Straws", po nagraniu tej ostatniej płyty Fish rozstał się z Marillion i poświęcił solowej karierze.  Jako artysta solowy Fish porusza się w stylistyce współczesnego popu, tradycyjnej muzyki folk oraz oczywiście rocka, a przez słuchaczy Radia Planet Rock uznany został za jeden z najlepszych głosów w muzyce rockowej. Jako Fish nagrał 10 albumów solowych, a dyskografię artysty zamyka krążek “A Feast Of Consequences”, który ukazał się w 2013 roku i uznany został za jedną z najbardziej porywających płyt w karierze Szkota. Fish ma też na swoim koncie współpracę z takimi muzykami jak np. Tony Banks czy Peter Hammill. W tym roku premierę ma mieć najnowszy studyjny album Fisha, "Weltschmerz", o którym artysta już wcześniej wypowiadał się, że musi on być „wyjątkowy na każdym poziomie", o czym będzie można się przekonać już jesienią!

RIVERSIDE

18.10.2018 - Toruń, Od Nowa
20.10.2018 - Kraków, Studio
21.10.2018 - Warszawa, Hala Koło

12 października 2018, w Gdańskim klubie B90 - startuje polska edycja trasy „Wasteland Tour 2018”, podczas której Riverside zagra z największą do tej pory produkcją i masą muzycznych niespodzianek. Wielki final w warszawskiej Hali Koło 21 października. Gśćmi specjalnymi na trasie będą zespoły Spiral i Walfad. Bilety do nabycia bezpośrednio w klubach oraz na stronie riversideband.pl/pl/koncerty. „Wasteland”, siódmy album Riverside, ukazuje się już 28 września.

 

KURT ELLING

19.10.2018 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 20.00 120/130 PLN

Zwycięzca Grammy 2009, amerykański wokalista jazzowy. Przez The New York Times okrzyknięty jednym z najwybitniejszych wokalistów naszych czasów. Kurt Elling zawita do Wytwórni by zaprezentować utwory ze swojego ostatniego albumu "The Questions", ubarwione oczywiście mistrzowskimi improwizacjami. Tym razem artysta kieruje swa uwagę w stronę coverów wielkich twórców XX wieku: Boba Dylana, Leonarda Bernsteina, Petera Gabiela, Paula Simona i innych. "The Questions" jest muzyczną odpowiedzią na zmiany dzisiejszego świata i wszechobecny niepokój. Umiejętnie porusza kwestie polityczne, osobiste, egzystencjalne, duchowe i globalne, a także nadzieje i aspiracje na przyszłość. Współtworzony przez NEA Jazz Master i sławnego saksofonistę Branforda Marsalisa album rozwija się w bogatą i nieodpartą muzyczną rozmowę. Elling zachęca słuchaczy, by żyli w zgodzie z wielkimi pytaniami i znajdowali odwagę do stawiania czoła lękom w czasie poszukiwań własnych nań odpowiedzi. Album rozpoczyna się przejmującą wersją "A Hard Rain's A-Gonna Fall" Boba Dylana, zaś zamyka go delikatne i tęskne "Skylark" Arethy Franklin. Różnorodny, zaskakujący wybór piosenek zabiera słuchacza w podróż stawiania pytań i szukania odpowiedzi i reakcji, które rzucają nam wyzwanie i inspirują, dotykając jednocześnie bólu serc i uzdrowienia, smutku i odkupienia oraz przemieniającej siły miłości. Nie zabraknie tu także zniewalających utworów instrumentalnych w nowej, ciekawej instrumentacji, uzupełnionej o wiersze Ellinga. Warstwa instrumentalna albumu wypełniona została dźwiękami najwyższej próby w wykonaniu takich gwiazd jak: Branford Marsalis (saksofon sopranowy i tenorowy), Joey Calderazzo (fortepian), Marquis Hill (flugelhorn), Jeff "Tain" Watts (perkusja), John McLean (gitara), Stu Mindeman (Hammond / B3) I Clark Sommers (bas).

MUNIEK I PRZYJACIELE

19.10.2018 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 20.00 45-50 PLN

"Muniek i Przyjaciele" to akustyczna odsłona koncertów w wykonaniu Muńka Staszczyka, lidera formacji T. Love. W koncercie towarzyszą Muńkowi: Cezariusz Kosman oraz Janek “Jahlove” Pęczak na dwóch gitarach akustycznych. „Nie planujemy żadnego nowego albumu, ani projektu. Po prostu chcemy sobie na luzie pograć w nieco mniejszych, kameralnych salach. Program koncertów będzie wypadkową różnych moich projektów artystycznych, zarówno z repertuaru zespołu T.Love, jak i działań solowych, przedstawimy także kilka nowych pomysłów”, mówi Muniek Staszczyk. Współzałożyciel i lider formacji T.Love, urodził się w 1963 roku w Częstochowie. Tam ukończył IV LO. Kilka lat później został absolwentem polonistyki Uniwersytetu Warszawskiego. Początkowo działał w zespole Atak, przekształconym w Opozycję. W 1982 roku wraz z Januszem Knorowskim, Dariuszem Zającem i Jackiem Wudeckim założył zespól T.Love. Do 1987 roku grupa funkcjonowała pod nazwą Teenage Love Alternative. Największe przeboje z tego okresu to "Garaż" (1984), "IV LO" (1985) i "Autobusy i tramwaje" (1988). W 1989 roku Staszczyk wyjechał do Anglii, a zespół zawiesił działalność. Do Polski wrócił w 1991 roku, reaktywował zespół, w którym ze starego składu pozostał tylko on sam. Udzielał się także m.in. w formacjach Szwagierkolaska i Paul Pavique Movement.

KILLING JOKE

20.10.2018 - Warszawa, Klub Stodoła, ul. Batorego 10 18.00

VII MEMORIAŁ JONA LORDA [Made in Warsaw gra Made in Japan]

20.10.2018 - Warszawa, Hybrydy, ul. Złota 7/9 20.00
Tegoroczna, siódma edycja Memoriału Jona Lorda odbędzie się 20 października w warszawskich Hybrydach. Tak zapowiadają to wydarzenie organizatorzy: Zmiana miejsca, zmiana klimatu: tegoroczny Memoriał to pod wieloma względami powrót do korzeni tej inicjatywy. Granie bardziej organiczne, nastawione na muzykę, w mniejszym klubie, gdzie kontakt na linii muzycy-publiczność jest też inny, bez plejady gości (aczkolwiek oni też się pojawią). Po ostatnich, pełnych wspaniałych nazwisk edycjach, czas na chwilę oddechu i zmianę koncepcji artystycznej. Czy to się uda? Okaże się 20 października w Hybrydach. W tym roku będziemy świętować 45-lecie wydania słynnego albumu koncertowego "Made in Japan", który unieśmiertelnił Deep Purple i do dziś jest wzorem rockowej koncertówki. Na VII Memoriale Jona Lorda zagramy program tego albumu w całości, starając się oddać atmosferę koncertów Purpli z tamtych lat - pełnych improwizacji i muzycznych niespodzianek. Oprócz tego pojawią się także utwory nowsze, lecz również doskonale znane. Memoriał Jona Lorda to cykliczna impreza poświęcona zmarłemu w 2012 roku klawiszowcowi Deep Purple, Jonowi Lordowi. W ciągu kilku lat gościnnie wystąpili m.in Ania Rusowicz, Grzegorz Kupczyk, BRACIA, Michał Jelonek, Anja Orthodox, Andrzej Zieliński, Wojciech Hoffmann, Doogie White i wielu, wielu innych wspaniałych artystów. Podstawowy skład zespołu-gospodarza - Made in Warsaw - tworzą muzycy m.in zespołu Ani Rusowicz i Nocnego Kochanka. Po koncercie przewidziana jest rockoteka w klimatach Purpury:)

Skład Made in Warsaw:
Łukasz Jakubowicz - instrumenty klawiszowe
Robert "Kazon" Kazanowski - gitara
Darek Goc - bas
Sebastian Wojciechowski - perkusja

Jasiek Popławski - wokal
 
Hybrydy, Warszawa ul. Złota 7/9
od 18:00 - wejście
20:00 - Support
21:00 - Koncert - Made in Warsaw gra „Made in Japan"
po koncercie rockoteka

KRZYSZTOF CUGOWSKI Z ZESPOŁEM

21.10.2018 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 19.00 90/110 PLN

Rok 2018 zapowiada się przełomowo w wieloletniej karierze muzycznej Krzysztofa Cugowskiego. Najbardziej charakterystyczny polski wokalista rockowy, zamierza ruszyć w trasę koncertową z własnym zespołem. Grupa już na samym starcie, za sprawą legendarnego frontmana i doskonałego składu, jawi się jako jedno z najciekawszych zjawisk muzycznych tego, i nadchodzących lat.  Podczas koncertu zatytułowanego "Sen o dolinie" artysta wykona swoje największe przeboje z ponad 40-letniej działalności artystycznej. Na naszej scenie pojawi się z nowym, znakomitym składem. Towarzyszyć mu będą: Jacek Królik – gitara, Cezary Konrad – perkusja, Robert Kubiszyn – bas, Tomasz Kałwak – instrumenty klawiszowe. Krzysztof Cugowski to niekwestionowana gwiazda polskiej sceny, współzałożyciel i wieloletni wokalista zespołu Budka Suflera, z którym wydał 12 albumów studyjnych, 4 koncertowe i 5 składanek. Wśród nich znajduje się płyta "Nic nie boli tak jak życie", która rozeszła się w ponad milionowym nadkładzie, tym samym ustanawiając nadal nie pobity rekord sprzedażowy polskiej fonografii. Zespół koncertował w największych i najbardziej prestiżowych salach na całym świecie. W 1999 roku Budka Suflera wystąpiła również w Carnegie Hall, w Nowym Jorku. Kilka lat później, muzycy powrócili do Stanów Zjednoczonych, żeby w studio Village Recorders (Los Angeles) nagrać część utworów na płytę "Jest" (rok wydania 2004). Zespół wsparli wówczas: basista Marcus Miller, gitarzysta Steve Lukather i perkusistka Sheila E. Krzysztof Cugowski ma na swoim koncie również kilka płyt solowych oraz krążek "Integralnie" (2001) z coverami wielkich przebojów polskiego i światowego rocka. Współpracował także z Ray'em Wilsonem, byłym wokalistą Genesis, podczas nagrania wspólnego utworu "Not about us". Wokalista wystąpił też z Gary Brooker'em i Garou. Budka Suflera zakończyła działalność w 2014 roku. W grudniu tego samego roku Krzysztof Cugowski został odznaczony przez prezydenta RP Krzyżem Kawalerskim Orderu Odrodzenia Polski nadanym za wybitne zasługi dla polskiej kultury i za osiągnięcia w pracy artystycznej i twórczej. Po zakończeniu działalności zespołu, jesienią 2015 roku, wydał kolejny solowy krążek "Przebudzenie" i rozpoczął koncertowanie z założonym przez synów zespołem Bracia. W minionym roku rodzinne trio pod szyldem CUGOWSCY wydało płytę "Zaklęty krąg". Wokalista zaangażował się również w kilka interesujących projektów, m.in. wystąpił w repertuarze operowym i operetkowym z Aleksandrą Kurzak, światowej sławy sopranistką.

HAMMERFALL + ARMORED DAWN

22.10.2018 - Wrocław, A2, ul. Góralska 5 19.00 90/100 PLN

HAMMERFALL + ARMORED DAWN

23.10.2018 - Kraków, Kwadrat, ul. Skarżyńskiego 1 19.00 90/100 PLN

Ćwierć wieku temu rozpoczęła się w Göteborgu historia jednego z najważniejszych zespołów powermetalowych, Hammerfall. Po pożegnaniu się z zespołem Ceremonial Oath Oscar Dronjak i Jesper Strömblad (przez lata podpora In Flames) postanowili grać mocną i melodyjną muzykę i namówili na to samo swoich dwóch kumpli z Dark Tranquillity, Niklasa Sundina i Mikaela Stanne. Szybko jednak okazało się, że niełatwo jest połączyć granie i koncertowanie w więcej niż jednym zespole, więc Oscar i basista Fredrik Larsson musieli jeszcze parę lat poczekać, zanim wystartowali na dobre. Start nastąpił po znalezieniu odpowiedniego wokalisty, którym okazał się Joacim Cans. Z nim na pokładzie zarejestrowano kultowy już dziś debiut "Glory To The Brave". Reszta to już wspaniała historia. Hammerfall przez ponad 25 lat na scenie stali się jedną z najlepszych powermetalowych marek. Zespół był niczym świeży powiew na dość nijakiej i przewidywalnej scenie. Dziś jest jej żywą legendą, mającą na koncie 10 albumów studyjnych. "(r)Evolution" z 2014 roku był numerem jeden w szwedzkim notowaniu płyt, a na czwartej pozycji uplasował się w Niemczech. Z 2016 roku pochodzi ostatnie jak na razie wydawnictwo kapeli, "Built To Last". Sprawdź, jeśli lubisz: Helloween, Blind Guardian, Pretty Maids, Gamma Ray, Edguy, Manowar, Iron Maiden...

 

THREE DAYS GRACE

23.10.2018 - Wrocław, A2, ul. Góralska 5 19.30 99/120 PLN
24.10.2018 - Warszawa, Progresja, ul. Fort Wola 22 19.30 99/120 PLN

Kiedy Barry Stock, Brad Walst, jego brat Matt oraz Neil Sanderson, czyli formacja Three Days Grace, zjawili się w Polsce latem 2017 roku, na ich koncert zabrakło biletów w niemałej przecież warszawskiej "Stodole". Wtedy promowali znakomity materiał "Human" z 2015 roku, na którym Matt zadebiutował w roli głównego wokalisty. Kolejna wizyta Kanadyjczyków w naszym kraju związana będzie z promocją znakomitego, wydanego w marcu 2018 roku albumu "Outsider", w którego produkcję zamieszany był legendarny Howard Benson (m.in. Motörhead, Body Count, Skillet, My Chemical Romance). Three Days Grace działa od 1997 roku. Kapela powstała w miasteczku Norwood w prowincji Ontario. Z pierwszego składu do dziś w kapeli są jeszcze Brad i Neil. Debiutancki imienny album zespołu pojawił się już w XXI wieku, w 2003 roku. Odniósł wielki sukces, pokrywając się podwójną platyną w USA i pojedynczą w ojczyźnie muzyków. Z debiutu pochodzi jeden z evergreenów Three Days Grace, "I Hate Everything About You". Kolejne dwa studyjne wydawnictwa Kanadyjczyków, "One-X" I "Life Starts Now" (trzecie miejsce na "Billboardzie"), także radziły sobie świetnie, zyskując platynowe lub multiplatynowe statusy. Przyniosły też kolejne przebojowe single jak "Animal I Have Become", "Pain", "Break", "The Good Life", "Never Too Late". Album "Outsider" promowała na singlu piosenka "Mountain". Choć pozostają w cieniu swoich słynnych rodaków z Nickelback, Three Days Grace są czołową w Ameryce Północnej formacją, grającą soczystego rocka z pięknymi melodiami, mającą tylko w USA ponad 6 mln sprzedanych albumów. Aż 13 ich singli znalazło się na szczycie Billboard Mainstream Rock Songs. Podobnym osiągnięciem w tym notowaniu mogą pochwalić się tylko legendarni Van Halen. Sprawdź, jeśli lubisz: Nickelback, Papa Roach, Breaking Benjamin, 3 Doors Down, Linkin Park, Theory Of A Deadman.

 

TARJA + STRATOVARIUS + SERPENTYNE

25.10.2018 - Kraków, Studio, ul. Budryka 4 18.45 120/140 PLN

Bez wątpienia jest jedną z najsympatyczniejszych i najbardziej charyzmatycznych postaci w świecie metalu. To z Tarją Turunen na wokalu Nightwish nagrał swoje najbardziej kultowe albumy i zyskał wielką sławę poza rodzinną Finlandią. Od 2005 roku artystka z powodzeniem pracuje na własne konto, realizując zarówno projekty metalowe, jak i klasyczne. Solową karierę zaczęła z przytupem, bo od albumu "My Winter Storm" (2007), który pokrył się platyną w Finlandii, a w Niemczech złotem. Później metalowy dorobek Tarji powiększyły jeszcze trzy albumy (ostatni to "Shadow Self" z 2016 roku), a także kilka EP-ek, płyt koncertowych, DVD, wydawnictwo z muzyką klasyczną. W bogatej kolekcji Finki znajdziemy też płyty nagrane z okazji świąt Bożego Narodzenia, czy gościnne występy w piosenkach Scorpions i Within Temptation. Tarja dzieli czas między Argentynę, skąd pochodzi jej mąż, Hiszpanię, w której mieszka i Finlandię. Śpiewa sopranem, a głos kształciła w Akademii Sibeliusa oraz w Hochschule für Musik w Karlsruhe. Tarja była też trenerką w kilku edycjach fińskiej edycji talent show "The Voice". W Polsce jako solistka gościła parokrotnie. Dała między innymi niesamowity koncert podczas jednej z edycji Przystanku Woodstock. Artystka słynie nie tylko z pięknego głosu i równie pięknych strojów, lecz również z tego, iż doskonale potrafi nawiązać kontakt z publicznością. Sprawdź, jeśli lubisz: Nightwish, Epica, Within Temptation, muzyka klasyczna, muzyka filmowa...

 

BELIEVE

26.10.2018 - Łomża, MDK-DST 19.30
27.10.2018 - Ciechanów, Fabryka Kultury Zgrzyt 20.00
28.10.2018 - Łódź, Łódzki Dom Kultury 17.00
09.11.2018 - Gomunice, Klub Muzyczny Bogart 20.00
10.11.2018 - Dąbrowa Górnicza, Klub Muzyczny Rock-Out 18.00
23.11.2018 - Malbork, Alternatywa Klub 20.00
24.11.2018 - Kościerzyna, Pub Exodus 20.00
25.11.2018 - Gdynia, Blues Club Gdynia 19.30
06.12.2018 - Warszawa, Voo Doo Club 18.00

Warszawska grupa Believe zaprasza na jesienną trasę koncertową promującą ostatni album zespołu "Seven Widows". Muzycy wystąpią w dziewięciu miastach (szczegóły poniżej oraz na plakacie). Jak pisze lider formacji, Mirek Gil: na koncertach będzie oczywiście można kupić płytę i koszulki zespołu. Zaprezentujemy też trochę nowej muzyki, której jeszcze nie znacie. Pod tym linkiem możecie wysłuchać naszej nowej płyty.

MORCHEEBA

26.10.2018 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 19.00 110/150 PLN

Morcheeba powraca w wielkim stylu po pięciu latach milczenia! Zespół pojawi się w 26 października w Wytwórni w ramach jubileuszowej, 10. edycji Międzynarodowego Festiwalu Producentów Muzycznych Soundedit! Tym koncertem pochodząca z Wielkiej Brytanii grupa promować będzie swój najnowszy krążek zatytułowany "Blaze Away", którego premiera zaplanowana jest na czerwiec 2018. Brytyjscy pionierzy trip-hopu wydali do tej pory osiem płyt, które sprzedały się w łącznym nakładzie ponad 10 milionów egzemplarzy. Ich muzyka pojawiała się w wielu filmach i serialach, od „Traffic” po „Rodzinę Soprano”. Dziś do dorobku Skye Edwards i braci Godfrey odwołuje się młodsze pokolenie muzyków: London Grammar, Nouvelle Vague czy Bonobo. Tegoroczna propozycja, "Blaze Away", oznacza zupełnie nowy rozdział w karierze Morcheeby. Muzycznie będzie to powrót do ekspresyjnego zacierania i miksowania wielu gatunków muzycznych. Muzycy postanowili, że nie będzie żadnego artystycznego schematu dla dziesięciu utworów na płycie, nie będzie żadnych ograniczeń stylu, nie będzie też zasad, których by nie próbowano złamać. Gdy zaczynali, stawiano ich w jednym rzędzie obok Massive Attack i Portishead, choć Morcheeba nigdy nie była tak mroczna jak zespoły z Bristolu, a pokrewnymi duszami zdawali się raczej Zero 7, Goldfrapp czy Thievery Corporation. Trip-hop w wydaniu Morcheeby nabiera jaśniejszych barw, choć nuta melancholii dodaje piosenkom Anglików niepowtarzalnego uroku. -Na "Blaze Away" staraliśmy się sięgnąć po wiele wpływów znanych z wczesnych nagrań Morcheeby. Słuchaliśmy mnóstwo bluesa z lat 50., rocka psychodelicznego z lat 60., dub reggae lat 70. Nie zabraknie nawiązań do lat 80., czyli stylu electro oraz hip-hopu lat 90. Cokolwiek nas zainspirowało, staraliśmy się podążać tym tropem - mówi Ross Godfrey, producent najnowszej płyty Morcheeby. "Blaze Away" ukaże się 1 czerwca 2018 r. za sprawą wytwórni należącej do zespołu - Fly Algaric Records, we współpracy z Kartel Music Group. W Polsce płytę wyda wytwórnia NoPaper Records. Pierwszy singiel z nadchodzącej płyty to "Never Undo".

THE OPPOSITION

26.10.2018 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 19.00 110/150 PLN

Legenda zimnej fali na Festiwalu Soundedit! The Opposition przerywa ciszę wydając nowy album "Somewhere in Between". Na płycie znajduje się jedenaście premierowych piosenek, a do składu dołączył nowy basista - Bernard Husbands. Utwory będą ukłonem w stronę przeszłości, lecz również skupią się na teraźniejszości. The Opposition wystąpi na jedynym w tym roku koncercie w naszym kraju 26 października w klubie Wytwórnia! Odkąd Brytyjczycy wydali swój pierwszy longplay (1981), przeszli bogatą w wydarzenia i niebywale krętą drogę kariery w przemyśle muzycznym. Mark Long, Ralph Hall, Marcus Bell oraz czwarty członek zespołu - Kenny Jones wyprodukowali i sfinansowali dwa niezależne albumy: "Breaking the Silence" i "Intimacy", dzięki którym zostali docenieni i dostrzeżeni w Europie. Ich muzyka była i jest określana jako połączenie gatunków: cold wave, new wave, post punk oraz new floyd. Niezłomnie niezależne The Opposition intensywnie koncertowało w całej Europie. W maju 1984 r. The Opposition wydało płytę "Promises", pierwszy album dla dużej wytwórni - Charisma Records. Sukces płyty dał możliwość prezentacji bezkompromisowych, żarliwych koncertów w Wielkiej Brytanii, USA i RPA. Będąc w nieprzerwanej trasie muzycy wydali następną płytę - "Empire Days" (1985). Zespół zrobił sobie przerwę aż do roku 1990, kiedy to w nowym składzie wydał płytę "Blue Alice Blue" i trzy lata później "War Begins At Home". Oznaczało to więcej koncertów, więcej fanów i więcej sławy. W 1990 r. The Opposition po raz pierwszy wystąpiło w Polsce. Utwory grupy były notowane na Liście Przebojów Trójki. Marcus Bell nawiązał współpracę z polską grupą Mancu. Był producentem muzycznym ich drugiej płyty "Twój wstyd" (1994) oraz wystąpił na niej gościnnie. W nowe tysiąclecie zespół wszedł z albumem "Blinder" (2003). Po przedwczesnej śmierci Marcusa Bella w 2014 roku, pozostali członkowie zespołu spotkali się w studiu nagrań, by "trochę pohałasować". Ten "hałas" tak im się spodobał, że sami siebie spytali: "Dlaczego zawiesiliśmy działalność?". Kiedy do muzyków dołączył basista okazało się, że artyści już nie uczestniczą w bezcelowej artystycznej brewerii, a nagrali materiał na kompletną nową płytę. Czy była to swoista terapia po utracie przyjaciela? Być może. Nowe utwory jednak brzmią świeżo, nowocześnie i z pewnością będą stanowić trzon repertuaru podczas koncertu. Premierowy album "Somewhere in Between" został wydany w Aztec Musique, zaś dystrybuowany jest przez PIAS. Jednocześnie wznowiono i zremasterowano albumy: "Breaking the Silence", "Intimacy", "Promises" i limitowany nakład "Eighties Live". Wszystkie są dostępne w wersjach cyfrowych, a "Intimacy" po raz pierwszy zostało wydane na CD. 26 października, podczas 10. Międzynarodowego Festiwalu Producentów Muzycznych Soundedit, The Opposition zagra przed zespołem Morcheeba w łódzkim klubie Wytwórnia. Festiwal Soundedit będzie gościć prawdziwą legendę, grupę, która występowała w Polsce ponad 25 lat temu!

PROG THE NIGHT IV

27.10.2018 - Łódź, Łódzki Dom Kultury 18.00 30 - 50 PLN

Thesis
Smash the Crash
Walfad
Amarok

28.10.2018 - Łódź, Łódzki Dom Kultury 17.00 30 - 50 PLN

Tension Zero
Bright Ophidia
Believe

GLENN HUGHES

29.10.2018 - Warszawa, Progresja, ul. Fort Wola 22 19.00

Glenn Hughes, były basista i wokalista Deep Purple, znany milionom jako ‚Voice of Rock’ („Głos rocka”) jak ogłosiło Rock and Roll Hall of Fame, a także obecny członek super rockowej grupy Black Country Communion, ma przyjemność ogłosić, że wykona materiał Deep Purple w ramach trasy „GLENN HUGHES PERFORMS CLASSIC DEEP PURPLE LIVE” w 2018/19. Show to dynamiczna, ponad dwugodzinna podróż w czasie, w hołdzie dla byłych składów (MK 3 i MK 4) Deep Purple – jednej z najbardziej znaczących i wpływowych grup rockowych w historii muzyki.

POWERWOLF + AMARANTHE + KISSIN' DYNAMITE

01.11.2018 - Warszawa, Progresja, ul. Fort Wola 22 18.40 100/120 PLN

Knock Out Productions prezentuje koncert Powerwolf, który odbędzie się 1 listopada 2018 roku w warszawskim klubie Progresja. W roli gości specjalnych trasy „Wolfsnächte Tour 2018“ wystąpią Amaranthe oraz Kissin’ Dynamite. Niemiecka grupa heavy metalowa Powerwolf ogłosiła pierwsze daty ogromnej trasy koncertowej „Wolfsnächte Tour 2018“. Zaczynając od października, "Wilki" wystąpią w większości dużych miast na mapie Europy. Trasa zakończy się 17 listopada w Saarbrücken. Gitarzysta grupy Matthew Greywold mówi: "To już najwyższy czas, aby „Wilki” powróciły na scenę i otworzyły nowy rozdział metalowego szaleństwa w całej Europie! Wprost nie możemy się już doczekać tych nocy pełnych metalu, energii i czystego obłędu! Do zobaczenia na koncertach, zaszalejmy razem!"

DIAMOND HEAD

02.11.2018 - Kraków, Kwadrat, ul. Skarżyńskiego 1 19.00 60/70 PLN

Po wydaniu ostatniego, imiennego albumu w 2016 r., Diamond Head odwiedzili Stany Zjednoczone, Kanadę, Wielką Brytanię oraz Europę, występując na takich festiwalach jak Bang Your Head, Sweden Rock, Stormcrusher, Psycho Las Vegas, Leyendes del Rock czy Hard Rock Hell. Supportowali też inną legendę NWOBHM – formację Saxon. Znaczna część 2017 r. upłynęła zespołowi na tworzeniu nowego materiału, który trafi na kolejną płytę. Jej premierę wyznaczono na ten rok. Nie trzeba przypominać, jak znaczący był wpływ Diamond Head na twórczość Metalliki. Wystarczającym tego dowodem są covery “Am I Evil?”, “Helpless”, “It's Electric” czy “The Prince”, które można znaleźć na EP “Garage Days Re-Revisited” oraz kompilacji “Garage, Inc.”. Z 40-letnim doświadczeniem i siedmioma płytami w dorobku, Brytyjczycy pozostają w formie i pełni sił twórczych. Warto będzie się o tym przekonać w Krakowie, Warszawie i Poznaniu! Sprawdź, jeśli lubisz: Judas Priest, Angel Witch, Tygers Of Pan Tang, Saxon...

 

KULT

02.11.2018 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 20.00 60-90 PLN

Ikona polskiego rocka z charyzmatycznym wokalistą na czele ponownie zawita do Wytwórni. Kultu ani Kazika Staszewskiego nie trzeba nikomu przedstawiać. Zespół obecny na polskiej scenie od ponad 35 lat stał się - bezsprzecznie - kultowy. Mocne teksty, energia i niepowtarzalne, charakterystyczne dla Kultu połączenie gitar, trąb i klawiszy, czynią ich jedną z najbardziej rozpoznawalnych rodzimych grup. Na swoim koncie mają pokaźną dyskografię, uznanie krytyków i rzeszy fanów. Od początku istnienia w swoich utworach poruszają najistotniejsze tematy i bez pardonu obnażają prawdę, gorzko patrząc na rzeczywistość, w której przyszło nam żyć. Mimo upływu lat wciąż są aktualni. Nieustannie koncertują, a ich występy to ponad dwugodzinna dawka porządnego grania.

SKALDOWIE

04.11.2018 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 19.00

Niezmiennie od przeszło 50 lat krakowski zespół Skaldowie pojawia się na polskiej scenie grając rockowe brzmienia połączone z elementami muzyki folkowej. Na koncertach w Poznaniu, Łodzi, Wrocławiu, Częstochowie i Krakowie usłyszymy największe i ponadczasowe przeboje, które już na stałe wpisały się w polski dorobek kulturalny - między innymi „Cała jesteś w skowronkach”, „Wszystko mi mówi, że mnie ktoś pokochał” czy „Prześliczna wiolonczelistka”.

WATAIN + ROTTING CHRIST + PROFANATICA

04.11.2018 - Warszawa, Progresja, ul. Fort Wola 22 19.30 90/100 PLN

Trasa koncertowa TRIDENT'S CURSE EUROPEAN TOUR wystartuje późną jesienią tego roku i 4 listopada dotrze do Warszawy. Na wieczór pełnego black metalowego szaleństwa zapraszamy do klubu Progresja. Watain przyjedzie do Polski promować swój najnowszy album "Trident Wolf Eclipse", który swojej premiery doczekał się 5-go stycznia 2018 roku. Zanim na scenie pojawi się headliner ze Szwecji, na klubowych deskach Progresji obejrzymy występy Rotting Christ oraz Profanatica.

KORTEZ

05.11.2018 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 19.00 99-129 PLN

Tej jesieni Kortez zagra kilkadziesiąt koncertów o retrospektywnym charakterze, podczas których będzie można usłyszeć utwory wybrane spośród wszystkich dotychczasowych wydawnictw Korteza. Trasę HEJ WY poprzedzi ukazanie się "Mini domu" (premiera 21.09.2018), który jest zbiorem EP-ek pochodzących z podwójnie platynowego albumu "Mój dom". Na płycie znajdą się także dwa nowe utwory: "Hej wy" i "Jak stare drzewa". Kortezowi towarzyszyć będzie zespół w składzie: Krzysztof Domański, Kuba Galiński, Lesław Matecki i Marcin Ułanowski. Gościem specjalnym w Łodzi będą Panieneczki. Pochodzący z Bydgoszczy, neofolkowy żeński kwintet od kilku lat pasjonuje historia ziemi kujawskiej. Szeroko pojęte sprawy damsko-męskie oraz zamążpójście, będące głównym tematem zainteresowań niegdysiejszych Kujawianek, stały się motywem przewodnim ich debiutanckiej EP-ki. To także historie o dojrzewaniu i kobiecości. Panieneczki grają w składzie:
Anita Sobiechowska - kontrabas, gitara basowa, syntezatory, Irena Filuś - skrzypce, śpiew, Joanna Glubiak - perkusja, Kate Nürnberg - instrumenty klawiszowe, Małgorzata Żurańska-Wilkowska - śpiew.

STEVE ROTHERY BAND + COLLAGE

09.11.2018 - Łódź, Scenografia, ul. Zachodnia 81/83 19.00 100 PLN
10.11.2018 - Łódź, Scenografia, ul. Zachodnia 81/83 19.00 100 PLN

Progresja zaprasza z przyjemnością na koncert Steve Rothery Band. Gitarzysta i współzałożyciel kultowego zespołu Marillion pojawił się po raz pierwszy w Progresji w 2016 roku. Tym razem zapraszamy na 2 koncerty w Łodzi do zaprzyjaźnionego z nami klubu Scenografia. Koncerty podczas których świętować będziemy 40lecie Steve’a Rothery’ego w Marilion będą wydarzeniami wyjątkowymi. Na oba dni przewidziana jest inna playlista! Ze sceny usłyszycie m.in. utwory z płyt: Script of a Jester’s Tear, Misplaced Childhood, Clutching at Straws. Jako gość SRB pojawi się Collage

ANTIMATTER

13.11.2018 - Gdańsk, Protokultura
14.11.2018 - Poznań, U Bazyla, ul. Norwida 18A
16.11.2018 - Wrocław, Liverpool
17.11.2018 - Warszawa, Hydrozagadka, ul. 11 listopada 22
18.11.2018 - Kraków, Zaścianek

Siódmy album Antimatter pt. "Black Market Enlightenment" ujrzy światło dzienne 9 listopada tego roku. Mick Moss, lider zespołu, ujawnił okładkę płyty przygotowaną przez hiszpańskiego ilustratora Mario Navedo. Na "Black Market Enlightenment" pojawi się dziewięć utworów, w których Moss odchodzi nieco od brzmienia z poprzedniej płyty "The Judas Table sprzed trzech lat. Jak wyjaśnia sam Moss: "Ten siódmy album był dla mnie niejako objawianiem... zrozumiałem, że mogę przesuwać różne granice, jednak nieważne jak daleko zostaną one przesunięte przez eksperymenty z aranżacją, zabawy z wokalem i nowymi instrumentami, przez nowe melodie, inny styl pracy, muzyka nadal pozostaje muzyką Antimatter. Teksty na płycie eksplorują bardzo mroczny czas w moim życiu. Okres nałogu powodującego, że wątpiłem w to czy otacza mnie prawdziwa rzeczywistość a moje życie przepełnione było strachem. Okładka  Mario Navedo doskonale obrazuje ten okres. Każdy kto czegoś takiego doświadczył, zrozumie". Jesienią Antimatter rusza w trasę promującą nowy album. W Polsce zespół odwiedzi pięć miast.

MICHAEL SCHENKER FEST

13.11.2018 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 18.00 140-180 PLN

13 listopada w łódzkim klubie Wytwórnia zagra Michael Schenker – legendarny gitarzysta UFO i MSG. Wraz z zespołem Michael Schenker Fest promował będzie świetnie przyjęty, nowy album – „Resurrection”. Na scenie wystąpi aż czterech wokalistów: Gary Barden, Graham Bonnet, Robin McAuley i Doogie White, a także sekcja rytmiczna klasycznego składu MSG – Chris Glen i Ted McKenna oraz gitarzysta Steve Mann (McAuley Schenker Group). O formie zespołu świadczy wydawnictwo koncertowe „Michael Schenker Fest LIVE” z 2016 roku upamiętniające wspaniały występ w Tokio. Fanów czeka fascynujące, około 2,5-godzinne show, którego setlista obejmować będzie około 30 utworów. Koncert będzie niepowtarzalną okazją, by usłyszeć klasyczne utwory wykonywane przez ich oryginalnych wokalistów, np. Cry for the Nations, Armed and Ready (Gary Barden) czy Desert Song i Assault Attack (Graham Bonnet). W klimat drugiej połowy lat 80. wraz z hitami takimi jak Save Yourself czy Love Is Not a Game porwie nas charyzmatyczny Robin McAuley, a Doogie White zaprezentuje nowszy materiał, który ukazał się pod szyldem Michael Schenker’s Temple of Rock – przykładowo Live and Let Live czy Lord of the Lost and Lonely. Usłyszymy ponadto utwory z nowej płyty „Resurrection” oraz doskonale znane szlagiery UFO, w tym z pewnością Rock Bottom i Doctor, Doctor.

DISPERSE + DISTORTED HARMONY

14.11.2018 - Łódź, Magnetofon 19.00 40 PLN
15.11.2018 - Poznań, U Bazyla 18.30 40 PLN
16.11.2018 - Warszawa, VooDoo Club 19.00 40 PLN
20.11.2018 - Lublin, Graffiti 19.00 40 PLN
21.11.2018 - Rzeszów, Klub Vinyl 19.00 40 PLN
22.11.2018 - Kraków, Żaczek 19.00 40 PLN
24.11.2018 - Wrocław, Firlej, ul. Grabiszyńska 56 19.00 40 PLN

Disperse zaprasza na swoją jesienną trasę, podczas której usłyszeć będzie można utwory z całego dorobku muzycznego formacji: “Foreword”, “Living Mirrors”  oraz “Journey Through the Hidden Gardens”. U boku zespołu wystąpi gość specjalny z Izraela - Distorted Harmony, który dla polskiej publiki zagra po raz pierwszy, a na trasie zaprezentuje materiał ze swojego nowego albumu “A Way Out”.

Disperse poszukiwanie swojego oryginalnego brzmienia w muzyce progresywnej rozpoczęło wraz ze swoją debiutancką płytą  'Journey Through The Hidden Gardens' (2010). Początki zespołu sięgają jednak roku 2007, w którym gitarzysta Jakub Żytecki wraz z klawiszowcem Rafałem Biernackim zaczęli pracę nad pierwszymi demówkami. Po roku, 4 osobowy już skład wydał ‘Promo 2008’ podbili serca słuchaczy na żywo zyskując miano doskonałych wykonawców. Każde kolejne wydanie i następujące po nich trasy były dowodem na zasłużoną reputację. Doskonałe “Living Mirrors” przyniosło międzynarodowy rozgłos i udział w prestiżowych festiwalach, takich jak: GO-Rock, UK Tech-Metal Fest, Prog Power, Brutal Assault czy niemiecki Euroblast Festival. Trzecim albumem ‘Foreword’ Disperse kolejny raz pokazuje nowe oblicze, zabierając słuchaczy w podróż w nieznane doświadczenia muzyczne, łącząc piosenkowe struktury utworów z instrumentalną wirtuozerią i oryginalnym brzmieniem.

Distorted Harmony to nowoczesny progmetalowy zespół z Izraela. Na scenie muzycznej istnieje od 2010 roku, a jego założycielami są Yoav Efron - klawiszowiec, kompozytor i jednocześnie producent zespołu; oraz Yogev Gabay - perkusista. Formacja aktywna na scenach różnych zakątków świata. Poza ojczystym Izraelem, występowali na festiwalach w Europie (Haunted Sky Festival, ProgPower Europe, Artmania) i USA (ProgPower USA). Ostatnio można ich było usłyszeć na Artmania Festival 2018. W 2013 roku zespół był nominowany w kategorii “New Blood” na Prog Awards.

NIGHTWISH

17.11.2018 - Kraków, Tauron Arena

Knock Out Productions prezentuje koncert Nightwish w Krakowie. Fińska grupa metalowa wystąpi 17 listopada 2018 roku w Tauron Arena Kraków. W 1996 roku Tuomas Holopainen nagrał krótki materiał demo, który ostatecznie doprowadził do podpisania kontraktu pomiędzy wytwórnią, a jego nowo powstałym zespołem Nightwish. 20 lat i ponad 2000 zagranych koncertów później, zespół z dorobkiem ponad 8 milionów sprzedanych albumów jest obecnie jedną z najbardziej popularnych grup metalowych w całej Europie! Nightwish będzie świętować swoje 20-lecie wydając z tej okazji dwupłytowy album kompilacyjny (płyta ukaże się w marcu 2018 roku nakładem Nuclear Blast Records) oraz organizując dziewięciomiesięczną trasę koncertową po całym świecie (zespół gwarantuje, że na koncertowej setliście znajdziemy wiele niespodzianek!). The DECADES: WORLD TOUR 2018 rozpocznie się w Ameryce Północnej w marcu 2018 roku, a wkrótce po  zakończeniu okresu letnich festiwali, zespół uda się na europejską część tej ogromnej trasy. Przedsprzedaż biletów wystartowała już 29 listopada. Bilety można nabyć na stronach sklep.knockoutprod.net oraz www.eventim.pl.

LADY PANK - LP1

18.11.2018 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 19.00 79/89 PLN

Pierwsza płyta zespołu Lady Pank jest dla wielu fanów polskiej muzyki niczym biblia. Przeszła już do historii polskiego rocka jako klasyk. Przez wielu jest określana mianem The Best Of, bo to właśnie z niej pochodzą największe przeboje Lady Pank: "Kryzysowa narzeczona", "Mniej niż zero", "Zamki na piasku", "Vademecum skauta", "Fabryka małp" i kilka innych. I tak oto, po 35 latach od premiery tego historycznego albumu, dostajemy jego remake. Lista nazwisk artystów, którzy przyjęli zaproszenie zespołu do nagrań, jest imponująca: Nosowska, Kowalska, Janerka, Markowski, Rojek, Maleńczuk, Organek, Zalewski, Rogucki, Wyrostek. Kolejnym prezentem, który zespół przygotował dla swoich fanów to bonusy w postaci trzech piosenek, które wprawdzie nie ukazały się na debiutanckim albumie Lady Pank, ale zostały nagrane i wylansowane jeszcze przed jego ukazaniem się na rynku: "Tańcz głupia tańcz", "Mała Lady Punk" i "Minus 10 w Rio". Podczas koncertów zostanie zagrana pierwsza płyta Lady Pank w niezmienionej kolejności, aranżacjach i, w kilku przypadkach, w towarzystwie gości, którzy zaznaczyli swoją obecność na płycie. Koncertom będzie towarzyszyła oprawa nawiązująca do okresu, kiedy Lady Pank zaczynało swoją burzliwą karierę, czyli do lat 80.

SÓLSTAFIR

20.11.2018 - Gdańsk, B90, ul. Doki 1 18.00 80/90 PLN
21.11.2018 - Warszawa, Progresja, ul. Fort Wola 22 18.00 80/90 PLN

Malutka Islandia staje się potęgą muzyczną. Od dawna to już nie tylko kraj, z którego pochodzą Björk, The Sugarcubes, Mum, czy Gus Gus. Dziś to także miejsce, w którym działają wspaniali songwriterzy i songwriterki oraz istnieje silna scena metalowa. Do dynamicznego rozwoju tej ostatniej walnie przyczyniła się powstała w stolicy Islandii Reykjavíku w 1995 roku znakomita formacja Solstafir. W obecnym składzie zespołu jego najwcześniejsze chwile po przyjściu na świat pamięta tylko wokalista i gitarzysta A?albjörn "Addi" Tryggvason. Solstafir gościł w Polsce niespełna rok temu i zaprezentował się kapitalnie przed licznie zgromadzoną publicznością. Specjalnie dokładnie przedstawiać go więc nie trzeba. Z obowiązku wspomnijmy, że przez parę lat stylistycznie blisko było grupie do black metalu z wikińskim sznytem. Potem muzycy postanowili wzbogacić brzmienie i zaczęli czerpać również z post metalu, post rocka, rocka progresywnego, a nawet hard rocka. Zmiany zaczęły być silniej widoczne na wydanej w 2011 roku płycie "Svantir Sandar". Z kolei przełomem w karierze Solstafir stała się genialna płyta "Otta" z 2014 roku. Ostatnia pozycja w dyskografii Islandczyków to wydany w 2017 roku album "Berdreyminn". Sprawdź, jeśli lubisz: Ulver, Agalloch, Enslaved, Cult Of Luna, Primordial...

GODSMACK + LIKE A STORM

22.11.2018 - Warszawa, Progresja, ul. Fort Wola 22 19.00 150-170 PLN

Amerykańska formacja odwiedzi warszawski klub Progresja 22 listopada 2018 roku, w ramach trasy promującej ich najnowszy album „When Legends Rise”! Zespół Godsmack wydał swój debiutancki album, “All Wound Up” w 1997 w niezależnej wytwórni EK Records. Rok później, już pod szyldem Universal Records, grupa opublikowała materiał z tego krążka raz jeszcze, pod tytułem „Godsmack”. Singlami zostały utwory „Whatever”, „Keep Away”, „Voodoo” oraz „Bad Religion”. Według RIAA album sprzedał się w ponad 4 milionach kopii! Kolejna płyta, „Awake”, ugruntowała pozycję zespołu, a utwory „Greed” i „Awake” są do tej pory częścią koncertowych setlist. Najbardziej znana kompozycja Godsmack – „I Stand Alone”, pochodzi z wydanego w 2003 roku albumu „Faceless”, a szerokiemu gronu odbiorców zaprezentowana została, jako część soundtracku z filmu „Król Skorpion”. Dyskografię zespołu uzupełnia akustyczna EP-ka „The Other Side” (2004) oraz studyjne albumy „IV” (2006), „The Oracle” (2010) i „1000hp” (2014 r). „When Legends Rise” to pierwszy album Godsmack wydany dla wytwórni BMG. Nagrano go w składzie: Sully Erna (wokal), Tony Rombola (gitara), Robbie Merrill (gitara basowa) oraz Shannon Larkin (perkusja). Sully Erna, w rozmowie o nowym albumie, przyznaje: „Czasem trzeba coś zburzyć, aby można było zbudować coś nowego. Tytuł naszej nowej płyty to metafora – życie potrafi dać w kość, ale trzeba spróbować zerknąć w głąb siebie i znaleźć siłę. Godsmack, jako zespół, jest gotów do podejmowania nowych wyzwań.” Muzycy postanowili, aby proces twórczy przebiegał tym razem inaczej, do nagrywania „When Legends Rise” zaproszeni zostali specjalni goście, w tym John Feldmann, Erik Ron oraz gitarzysta Sevendust – Clint Lowery. „Podczas odsłuchu płyty warto zwrócić uwagę, że jej zakończenie może być czymś więcej. Kto wie, może nowym początkiem dla zespołu? Nie ma jednak wątpliwości, że to rockowa płyta. To całkowicie płyta Godsmack!”

15. URODZINY PROGRESJI [Tides From Nebula, Night Mistress, Spoiwo...]

24.11.2018 - Warszawa, Progresja, ul. Fort Wola 22 16.00 40-60 PLN

Tides From Nebula - w tym roku mija dziesięć lat od założenia Tides From Nebula. Zespół zawsze był zaprzyjaźniony z Progresją dlatego nie wyobrażamy sobie naszych urodzin bez nich. Będziemy zatem świętować dwa jubileusze na raz. Ten rok jest dla Tidesów szczególnie ważny. Chłopaki skupiają się na pisaniu piątego albumu i nie grają koncertów w ramach trasy, jednak zdecydowali, że muszą zrobić wyjątek. Postanowili uczcić swój okrągły jubileusz specjalnym, JEDYNYM koncertem klubowym w tym roku, w swoim rodzinnym mieście – Warszawie, w swoim rodzinnym klubie – Progresji. Wspólnie uczyńmy ten wieczór wyjątkowym!

Night Mistress - nie będzie to jednak drugi i ostatni jubileusz tego dnia, bo równolatkami Progresji są Night Mistress! Tak Tak, nie mylicie się. Pierwsza i to poważna odsłona zespołu Nocny Kochanek obchodzić będzie z nami też swoje piętnaste urodziny. Night Mistress to heavy/power metalowy zespół ze Skarżyska-Kamiennej, założony w 2003 roku. Ich muzyka często porównywana była do takich zespołów jak: Iron Maiden, Judas Priest, Primal Fear czy Helloween. Na swoim koncie mają dwa albumy studyjne: „The Back of Beyond” (2010) oraz „Into the Madness” (2014). Z klubem Progresja związani są od wielu lat. To właśnie tutaj mieli okazję supportować Tima „Rippera” Owensa oraz Uriah Heep.

Spoiwo - drugim zespołem, który dołączy do urodzinowej puli jest Spoiwo, które też nie raz grało w Progresji. Fani takich gatunków jak post-rock, shoegaze, modern classical znają ich z supportu przed takimi zespołami jak God is an Astronaut czy Explosions in the Sky.

[::] 4dots - kolejnym w puli będzie zespół [::], znany także jako 4dots. Trio założone w 2012 przez Bartosza Badacza (ex Obscure Sphinx), Jerzego Roberta Chodkowskiego (ex Phobh) oraz Kamila Stankiewicza. W 2014 roku zespół nagrał materiał, który później ukazał się pod nazwą „aux::in”. Chłopaki po raz pierwszy zagrają na dużej scenie Progresji zatem koniecznie trzeba ich usłyszeć.

Mùlk - po raz pierwszy w Progresji zobaczymy także skład Mùlk (lub Moose the Trump). Jak sami o sobie piszą „W zależności od energetycznego stanu kosmicznego przekazu (pozdrawiamy intergalaktycznego wojownika, Pana Jacka Stachursky’ego), wysyłamy miłość i uśmiech, żal i łzy, albo ambiwalencję i tę kwaśną minę Twojej cioci kiedy jej mówisz, że jeszcze nie moment na założenie rodziny.” Mniej wtajemniczonym wyjaśniamy, że jeśli lubicie lekkiego rocka i indi to pokochacie i Łosia!

Traffic Junky - z kolei już po raz dziewiąty na scenie Progresji zobaczycie olsztyńską grupę Traffic Junky. Ich muzyka to klasyka rocka z nowocześnie brzmiącymi riffami. Zespół zabiera nas w muzyczną podróż do lat 70. XX wieku, a jednocześnie w jego twórczości można usłyszeć sporo stoner rocka i grunge’u. Traffic Junky ma jeden cel: przywrócić świetność klasycznej rockowej muzyce, tak jak miało to miejsce za dawnych czasów.

Fiasko - urodzinową muzyczną pulę zamknie Fiasko. Fiasko to eksperyment muzyczny powstały na zgliszczach metalowej formacji So I Scream, która po wydaniu dwóch płyt i zagraniu kilkudziesięciu koncertów, skonała właśnie na deskach Progresji pod koniec 2010 roku. Kto wie, może tym razem okażą się feniksem i dzięki dopingowi fanów jeszcze nie raz u nas zagrają!

LONG DISTANCE CALLING

24.11.2018 - Kraków, Zaścianek, ul. Rostafińskiego 4 18.30 45/55 PLN

Knock Out Productions prezentuje koncert Long Distance Calling w Krakowie! Niemiecka grupa post-rockowa przyjedzie do naszego kraju promować swój najnowszy album "Boundless". Long Distance Calling wystąpi 24 listopada w krakowskim klubie Zaścianek. Muzycznie raczej nie kojarzymy Niemiec w pierwszej kolejności z rockiem progresywnym, choć to właśnie w tym kraju narodził się fantastyczny krautrock, mający z progresem niemało wspólnego. Jednak także i dziś można znaleźć w Niemczech godne uwagi progresywne kapele, a jedną z nich jest powstały w 2006 roku w Münster Long Distance Calling. Zespół, który w zdecydowanej większości tworzy i wykonuje muzykę instrumentalną, będącą na przecięciu się rocka progresywnego, progmetalu i post metalu, to czterej panowie: David Jordan (gitara), Janosch Rathmer (perkusja), Florian Füntmann (gitara) i Jan Hoffmann (gitara basowa). Zaczęli grać w 2006 roku i od tego momentu regularnie wydawali duże płyty, EP-ki i single. Albumów na koncie mają sześć, a tym ostatnim, który Long Distance Calling będą promować w Polsce, jest wydany w 2018 roku "Boundless". Kiedyś mieli stałego wokalistę, zapraszali też do zaśpiewania gości (np. Johna Busha znanego z Anthrax i Armored Saint). Dlaczego warto zwrócić uwagę na Long Distance Calling? Ponieważ niemieccy muzycy z niezwykłą wrażliwością i wyobraźnią budują dźwiękowe pejzaże, które mogłyby być doskonałą ilustracją, chociażby filmu dokumentalnego pokazującego piękno natury. Jak im się to udaje? Podobno tajemnica tkwi w tym, że czterej panowie kompletnie się różnią pod względem charakterów i tarcia z tego wynikające, owocują genialną muzyką. Dodajmy, że w tej muzyce nie tylko rock progresywny, progmetal i post metal słychać. Wprawne ucho wyłowi też nawiązania do trip hopu, muzyki filmowej, a nawet wczesnego krautrocka. Sprawdź, jeśli lubisz: RPWL, Threshold, Crippled Black Phonenix, Fates Warning, Anathema, Tides From Nebula.

GARY NUMAN + NIGHTMARE AIR

25.11.2018 - Warszawa, Progresja, ul. Fort Wola 22 19.00 105/120 PLN

Gary Numan wystąpi na jedynym koncercie w Polsce. Występ będzie miał miejsce w warszawskiej Progresji 25 listopada tego roku. Sprzedaż biletów na to wyjątkowe wydarzenie ruszyła już kilka dni temu. To brytyjski wokalista, autor tekstów i producent muzyczny aktywny na scenie od 1977 roku. Brzmienia, w jakich się obraca to przede wszystkim industrialny rock, synt-pop oraz elektronika. Charakterystyczny dla Gary'ego jest jego oryginalny, androgeniczny wygląd. Artysta rozpoczął karierę we współ-założonym przez siebie zespole Tubeway Army, z którym wydał 2 albumy, a w tym jeden z najbardziej znanych utworów "Are 'friends" electric?". Następnie w roku 1979 ukazał się jego pierwszy, solowy materiał pt. "The Pleasure Principle". W kolejnych latach pojawiły się takie płyty jak "Telekon", "Warriors", "Strange Charm", "Human" czy "Dead Son Rising". Gary w przeciągu swojej działalności scenicznej zgromadził na swoim koncie aż 20 studyjnych albumów. Gary Numan pojawi się w Warszawie w ramach trasy koncertowej Savage, która promuje jego ostatni album pt. "Savage: Songs From A Broken World". Jako support gościnnie wystąpi także zespół Nightmare Air.

SLAYER + LAMB OF GOD + ANTRAX + OBITUARY

27.11.2018 - Łódź, Atlas Arena 18.45 OD 149 PLN

Twórcy najbardziej brutalnej, kipiącej agresją kiedykolwiek powstałej muzyki, jedni z pionierów całego gatunku muzycznego, będący wzorem i szczytem aspiracji dla innych. Ponad 37 lat na scenie. Mają na koncie 12 albumów studyjnych i wiele koncertowych, 3000 zagranych koncertów we wszystkich zakątkach świata, zdobyli pięć nominacji i dwie nagrody GRAMMY, mający własną wystawę w Instytucie Smithsona, uświetniający okładki setek magazynów, którzy przeżyli stratę jednego z założycieli zespołu - po tym wszystkim czas Slayera, jednego z najlepszych zespołów grających thrash/metal/punk, dobiega końca. Slayer ogłasza ostatnią trasę koncertową w podziękowaniu dla fanów za ich wsparcie przez te wszystkie lata, za ponad trzy dekady wypełnione niezapomnianymi chwilami i pięknymi wspomnieniami. Już 27 listopada, polscy fani będą mogli być częścią tej wyjątkowej, światowej trasy koncertowej – zespół wystąpi w łódzkiej Atlas Arenie. W koncercie wezmą udział również wyjątkowi goście specjalni – na jednej scenie, oprócz Slayera, pojawią się Lamb of God, Anthrax, Obituary. Musisz być częścią wydarzenia, które przejdzie do historii!

COLIN BASS

30.11.2018 - Piekary Śląskie, OK Andaluzja 19.00 60/70 PLN

+ AMAROK, WALFAD

Wydarzenie na FB: www.facebook.com/events/1779461148838806/

01.12.2018 - Legionowo, Miejski Ośrodek Kultury 19.00 60 PLN

+ AMAROK, CEREUS

Wydarzenie na FB: www.facebook.com/events/545237109232339/

02.12.2018 - Poznań, Blue Note 19.00 45-75 PLN

+ AMAROK, WALFAD

Wydarzenie na FB: www.facebook.com/events/499751400508211/

To już 50 lat odkąd świat usłyszał o Colinie. Muzyk wraca z winylowym wydaniem płyty An Outcast of the Islands, o której po 20 latach wciąż nie można zapomnieć… W 1968 roku zaczynał karierę w zespole Krisis. Lata 70 to muzyczne eksperymenty z Velvet Opera, Clancy czy u boku Steve’a Hillage’a. W 1978 roku Colin Bass dołączył do zespołu Camel. W ciągu trzech lat nagrali wspólnie albumy I Can See Your House From Here (tu współtwórca hitu Your love is stranger than mine) oraz Nude, uznany concept album o japońskim żołnierzu. W 1981 roku postanowił zrobić sobie przerwę od zespołu,  wrócił do niego w 1984 po nagraniu rewelacyjnej płyty Stationary Traveller, i odbył z zespołem światową trasę koncertową udokumentowaną znakomitym albumem koncertowym Pressure Point. Rok później zespół zawiesił działalność. Nie był to jednak bezpłodny okres – basista szybko znalazł się w grupie 3 Mustaphas 3, której muzyka inspirowana była kulturą nawet dalekiej Afryki. Colin występował wtedy jako Sabah Habas Mustapha. Pod tym pseudonimem nagrał 14 płyt solowych, w tym nagrany w 1993 roku w  Indonezji hit Denpasar Moon. W Azji popularny tak bardzo, że powstało jego 50 coverów, a płyty rozeszły się w nakładzie kilkuset tysięcy egzemplarzy! Colin, a może Sabah, spędził też kilka lat na Jawie. Od 1991 roku jego los znowu przeplótł się z Camelem.  Po kolejnych sukcesach zespołu i muzyki Sabah Habas Mustapha przyszedł czas na solowy rock progresywny. An Outcast of the Islands został nagrany częściowo w Californii, a częściowo w… Polsce z udziałem pozostałych członków zespołu Camel – Andy Latimera i Dave Stewarta oraz polskich muzyków: legendy polskiego  jazzu Wojciecha Karolaka oraz muyków grupy Quidam: Jacka Zasady, Zbyszka Florka i Macieja Mellera (obecnie grającego z Riverside) oraz Marcina Błaszczyka i Szymona Brzezińskiego z Abraxas i śpiewającej w chórkach Emili Derkowskiej. Colin później niejednokrotnie współpracował z Polakami, a w 2005 roku nagrał razem z Józefem Skrzekiem z SBB płytę Planetarium. Do 2018 roku Colin nagrał razem 3 albumy solowe (ostatni w 2017). Trasa koncertowa odbędzie się z okazji 20-lecia wydania An Outcast of the Islands i to właśnie materiał z tej płyty będzie motywem przewodnim występów. Colin w towarzystwie muzyków zespołu Amarok zagra w Piekarach Śląskich, Legionowie i Poznaniu, a fani będą mogli zakupić rocznicowe wydanie albumu na czarnym krążku. Zespołami supportującymi będą Amarok, Walfad oraz Cereus.

DECAPITATED + FRONTSIDE + VIRGIN SNATCH + DROWN MY DAY

30.11.2018 - Warszawa, Progresja, ul. Fort Wola 22 19.00 50-65 PLN

Knock Out Productions prezentuje i zaprasza na Knock Out Tour 2018! Trasa koncertowa z udziałem Decapitated, Frontside, Virgin Snatch oraz Drown My Day odbędzie się w listopadzie i obejmie jedenaście koncertów w największych polskich miastach! W roli jednego z dwóch headlinerów wystąpi niekwestionowana gwiazda sceny metalowej – Decapitated. Grupa dowodzona przez gitarzystę Wacława „Vogga” Kiełtykę będzie promować album „Anticult”. Płyta ukazała się w lipcu 2017 roku nakładem Nuclear Blast Records i zebrała wiele pozytywnych recenzji w największych magazynach muzycznych. Będzie to pierwsza polska trasa koncertowa promująca najnowszy album w dorobku zespołu. Tuż przed Decapitated, na scenie pojawi się Frontside. Grupa założona w Sosnowcu przez Mariusza „Demona” Dzwonka niedawno zapowiedziała premierę kompilacyjnego boxu „Broń Masowego Rażenia”. Będzie zawierać sześć niedostępnych od dawna albumów zespołu, w tym debiutancki „…Nasze Jest Królestwo, Potęga i Chwała Na Wieki” z 2001 roku. Frontside aktualnie pracuje nad nowym, dziewiątym albumem. Materiał z nadchodzącego krążka będzie promowany w trakcie Knock Out Tour 2018. Skład trasy Knock Out Tour 2018 uzupełniają dwie kapele z Krakowa – Virgin Snatch oraz Drown My Day. Obydwa zespoły kończą pracę nad najnowszymi albumami i najprawdopodobniej data ich premier zbiegnie się ze startem trasy koncertowej.

AL DI MEOLA

03.12.2018 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 19.00 170-210 PLN

Al Di Meola to jeden z najbardziej cenionych współczesnych muzyków, zaliczany do grona najwybitniejszych gitarzystów wszech czasów. Laureat nagrody Grammy, rozwijał swoją karierę muzyczną zarówno solo jak i wspólnie z innymi gwiazdami, m.in. Stevie Wonderem, Chickiem Corea (zespół Return to Forever), Jeanem Luc-Ponty'em, Luciano Pavarottim, Philem Collinsem czy Santaną. W marcu 2018 miała miejsce premiera jego najnowszej płyty zatytułowanej "OPUS", której materiał usłyszymy na koncertach w Polsce na żywo już w grudniu. Sam  artysta przyznaje, że jego najnowsza płyta poszerza jego umiejętności kompozycyjne i zapoczątkowuje nowy etap w jego życiu. „Pierwszy raz byłem naprawdę szczęśliwy pisząc muzykę. Mam cudowną żonę, wspaniałą córkę i fantastyczną rodzinę, która inspiruje mnie każdego dnia. Wierzę, że pokazuję to w swojej muzyce". W roli supportu Al Di Meoli wystąpi polski gitarzysta Adam Palma - absolwent Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej w Katowicach, doktor sztuk muzycznych na Akademii Muzycznej w Gdańsku, laureat tytułu "Najlepszy polski gitarzysta akustyczny". Chętnie zapraszany do wspólnych koncertów przez najwybitniejszych gitarzystów akustycznych na świecie, takich jak: Al Di Meola, Tommy Emmanuel, Bireli Lagrene. Występował z większością artystów polskiej estrady m.in. Ewą Bem, Edytą Górniak, Eweliną Flintą, Kubą Badachem, Leszkiem Możdzerem, Krzesimirem Dębskim i innymi. Autor 3 solowych płyt, które zebrały fantastyczne recenzje w magazynach gitarowych na całym świecie.

KOBRANOCKA + SZTYWNY PAL AZJI + PROLETARYAT + RÓŻE EUROPY

08.12.2018 - Warszawa, Progresja, ul. Fort Wola 22 17.00 60-80 PLN

Cztery muzyczne ikony lat 80-tych na jednej, klubowej scenie. To za sprawą Ich wspólnego koncertu przywrócimy klimat tamtych lat i jarocińskiego festiwalu. Tych kapel nikomu nie trzeba przedstawiać, a ich hity śpiewane są do dziś. Niezorientowanym musimy napisać, że wtedy nie było internetu, youtube i telefonów komórkowych… Twórczość zespołów niosła się za sprawą przegrywanych kaset na Grundigach i śpiewanych piosenkach przy ognisku. W telewizji były dwa kanały w których było 20 minut Wideoteki, a przy życiu trzymał nas nieśmiertelny Marek Niedźwiecki z radiową Trójką i „Rozgłośnia Harcerska”. To tyle historii. Czas na powrót do przeszłości!

AS I LAY DYING

11.12.2018 - Warszawa, Hydrozagadka, ul. 11 listopada 22 18.30 70/80 PLN

Knock Out Productions prezentuje koncert As I Lay Dying w Warszawie! Metalcore’owcy wystąpią 11 grudnia w warszawskim klubie Hydrozagadka. Amerykańska grupa przyjedzie do Polski promować swój najnowszy album, którego zapowiedzią jest singiel „My Own Grave”.

KREATOR + DIMMU BORGIR + HATEBREED + BLOODBATH

13.12.2018 - Warszawa, Hala Koło 19.00 159-180

Knock Out Productions prezentuje The European Apocalypse w Warszawie! Kreator, Dimmu Borgir, Hatebreed oraz Bloodbath wystąpią na jednym, wspólnym koncercie. Na wydarzenie zapraszamy 13 grudnia do warszawskiej Hali Koło. Trasa The European Apocalypse będzie wyjątkową okazją, aby w trakcie jednego wieczoru obejrzeć występy gigantów z Kreator i Dimmu Borgir. Niemiecka legenda thrash metalu w dalszym ciągu promuje rewelacyjny album “Gods Of Violence”, a norwescy black metalowcy zaprezentują polskiej publiczności materiał z nowej płyty “Eonian”. Skład The European Apocalypse uzupełniają Hatebreed oraz Bloodbath.

WILKI

13.12.2018 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 19.00 60-120 PLN

Był rok 1992. Cała Polska śpiewała piosenki z debiutanckiej płyty WILKÓW: Son of The Blue Sky, Aborygen, czy Eli Lama Sabachtani. Album błyskawicznie pokrył się platyną. Po wielkim sukcesie zespół wyruszył w trasę koncertową, która trwała prawie bez przerwy przez 3 lata, aby następnie nieoczekiwanie na kilka lat zawiesić działalność. W 2002 roku Wilki wykonały brawurowy come back z płytą "4", której sprzedaż osiągnęła 100 tysięcy egzemplarzy. Piosenki "Baśka" oraz "Urke" nie były jednorazowym sukcesem. Później zespół wydał jeszcze dwie studyjne płyty, które także przyniosły wiele przebojów i pokryły się złotem. "Bohema", "Love Story", "Słońce pokonał cień", "Here I am", "Na zawsze i na wieczność" - to tylko niektóre z hitów zespołu. W 2009 roku grupa została zaproszona do udziału w koncercie z kultowej na całym świecie serii MTV Unplugged. Był to elitarny występ, w niezwykłym klimacie, wyłącznie dla najwierniejszych fanów i grona najbliższych przyjaciół, podczas którego powstał album live - i kolejna Złota Płyta w historii zespołu. W 2016 roku ukazał się ósmy album zespołu zatytułowany „Przez dziewczyny”, który promowała piosenka o tym samym tytule. To najbardziej radosna, rock&rollowa płyta w dorobku Wilków, której najbliżej klimatem do przebojowej „4”. Nie bez wpływu było pojawienie się „świeżej krwi” w zespole, do grupy dołączył bowiem Beniamin Gawliński, syn lidera grupy, który gra na gitarze akustycznej i klawiszach, a także śpiewa. W zeszłym roku Wilki obchodziły 25-lecie wydania debiutanckiego albumu. Letnia trasa koncertowa obfitowała w niespodzianki i wyjątkowe wydarzenia. Jednym z nich był z pewnością występ podczas Przystanku Woodstock, na którym zespół zagrał utwory z legendarnej „niebieskiej” płyty. W połowie grudnia ukazała się płyta i DVD z tego koncertu.

MERRY CHRISTLESS: BEHEMOTH + BATUSHKA + BÖLZER + IMPERATOR

14.12.2018 - Warszawa, Progresja, ul. Fort Wola 22 17.00 95-110 PLN

New Aeon Musick, Knock Out Productions oraz Klub B90 prezentują drugą edycję Merry Christless. Koncerty pod tym szyldem odbędą się 14 grudnia w warszawskiej Progresji, 15 grudnia w gdańskim B90 oraz 16 grudnia we wrocławskim A2. Nadchodzące, grudniowe koncerty Nergal zapowiada następującymi słowami: “Merry Christless 2018 to kontynuacja tej spektakularnie rozpoczętej, nowej świeckiej tradycji na koncertowej mapie Polski. Kto był z nami w grudniu 2017 ten wie, że dbamy o najwyższą jakość i atrakcyjność naszego święta. MC 2018 powraca w nowym składzie i kolejnymi zaskakującymi niespodziankami. Na pierwszy rzut idzie sensacyjna reaktywacja death metalowej legendy IMPERATOR, która czekała zahibernowana 25 lat, żeby powrócić na zasłużony tron śmierć metalu! Będą to również jedyne klubowe koncerty Behemoth w Polsce w 2018! Zapraszamy do wspólnego świętowania!”

A PERFECT CIRCLE + CHELSEA WOLFE

15.12.2018 - Kraków, Tauron Arena 20.00 210-320 PLN

Jeden z najbardziej ekscytujących projektów muzycznych XXI wieku. Zespół, którego głosem jest jeden z najbardziej charyzmatycznych wokalistów naszych czasów. Formacja, która w wielkim stylu powraca z nowym studyjnym albumem na muzyczną scenę po ponad czternastoletniej przerwie. A Perfect Circle wystąpi 15 grudnia w Tauron Arena Kraków w ramach trasy promującej ich najnowszą płytę, "Eat the Elephant", która właśnie ukazała się na rynku. A Perfect Circle to amerykańska supergrupa, której początki sięgają 1999 roku, a jej historia powiązana jest z formacją Tool. Zespołowi przewodzi dwójka znakomitych muzyków, gitarzysta Billy Howerdel oraz James Maynard Keenan, wokalista Tool i Puscifer. Zespół zadebiutował w 2000 roku płytą "Mer de Noms", która przez wielu uznana została za jedną z najbardziej przełomowych płyt w historii rocka alternatywnego. To właśnie z tego krążka pochodzą takie hity jak np. "Judith" czy "3 Libras", a w samych tylko Stanach album uzyskał status Platynowej Płyty. Kolejny krążek "Thirteenth Step" premierę miał 3 lata później, płyta ugruntowała pozycję zespołu na muzycznej scenie i pokazała, że nie jest to tylko jednorazowy projekt lidera Tool. W 2004 ukazał się album "eMOTIVE", który zawierał zbiór 12 coverów o antywojennej wymowie. Po wydaniu tej płyty działalność A Perfect Circle została zawieszona. Keenan skupił się nad nowym krążkiem swojej macierzystej formacji oraz na pozamuzycznych pasjach, natomiast Howerdel stworzył nowy muzyczny projekt, Ashes Divide. Do aktywności koncertowej zespół A Perfect Circle powrócił w 2010 roku, a w późniejszych latach jeszcze kilkakrotnie reaktywował się z okazji kolejnych występów. W kwietniu i maju zeszłego roku grupa wyruszyła w trasę po Ameryce, a tuż przed trasą ogłosiła podpisanie kontraktu na nowy studyjny album. Przy nowej płycie zespół wspomógł Dave Sardy (m.in. ZZ Top, Paolo Nutini, Royal Blood), a krążek promowały 4 znakomite single: "The Doomed", "Disilliusioned", "Talk Talk" oraz "So Long, and Thanks for All the Fish". Płyta „Eat the Elephant” finalnie ukazała się 4 dni temu, 20 kwietnia. Dyskografię formacji uzupełniają płyty: "aMOTION" (teledyski i remiksy utworów, 2004 r.), "Three Sixty" (kompilacja greatest hits, 2013 r.) oraz "A Perfect Circle Live: Featuring Stone and Echo" (box 5 CD + DVD, 2013 r.).

Chelsea Wolfe swoim nowym albumem „Hiss Spun" zachwyciła zarówno krytyków muzycznych, jak i fanów. Amerykańska artystka prezentuje światu mroczną stronę ludzkiej natury od 2010 roku, gdy premierę miał jej debiutancki album „The Grime and the Glow". Od tamtej pory światło dzienne ujrzały kolejne – i bardzo udane – krążki: „Apokalipsis" [2010], „Pain Is Beauty" [2013] oraz „Abyss" [2015]. Nagrany późną zimą 2017 roku w Salem „Hiss Spur" łączy wszystkie style muzyczne, z którymi kojarzona jest Chelsea Wolfe – folk, doom metal i gothic – dodając coś niespotykanego wcześniej: niezwykłą paletę różnorodnych emocji i kalejdoskop nastrojów. „To zmienna płyta – zupełnie jak moje uczucia. Cykliczność, obsesja, przyciąganie... To wszystko jest tutaj obecne, ale tym razem od tego nie uciekam. Chciałam się otworzyć – dlatego przygotowany materiał jest bardzo osobisty." – wyjawia artystka. W kolejną europejską trasę Chelsea Wolfe wyrusza jako gość specjalny A Perfect Circle.

COHEN I KOBIETY

16.12.2018 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 19.00 89-249 PLN

Cohen i Kobiety to niezwykły, poruszający koncert piosenek Leonarda Cohena – legendarnego mistrza liryki, kompozytora i poety, którego utwory w tłumaczeniu Macieja Zembatego interpretują na nowo czołowe polskie wokalistki, reprezentujące różne style i różne pokolenia. Za oprawę muzyczną i aranżację koncertu odpowiada producent muzyczny, kompozytor i muzyk znany chociażby z Republiki – Leszek Biolik. Koncert ten będzie energetycznym i magicznym spotkaniem przyjaciół grających utwory mistrza inspirującego artystów swoją twórczością od pokoleń. Niezapomniane przeboje "In My Secret Life", "Suzanne" czy "Dance Me To The End Of Love" w nowym kobiecym wymiarze. Na jednej scenie wystąpią: Urszula Dudziak, Grażyna Łobaszewska, Natalia Kukulska, Anita Lipnicka, Julia Pietrucha, Matylda Damięcka, Barbara Wrońska i Daria Zawiałow. Pomysłodawcą koncertu jest Marcin Tercjak, współautorem koncepcji Maciej Pilarczyk, a opracowania muzycznego Leszek Biolik. Koncert powstał w ramach Festiwalu Czterech Kultur 2017. Cohen i Kobiety był Koncertem Galowym w Teatrze Ziemi Rybnickiej w ramach 22. edycji Ogólnopolskiego Festiwalu Piosenki Artystycznej OFPA. W zmienionej formule, nieco innej obsadzie i w nowych wizualizacjach autorstwa Matyldy Damięckiej tegoroczną trasę przygotował producent wykonawczy - Music Company.

VARIUS MANX + KASIA STANKIEWICZ

18.01.2019 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 19.00 OD 79 PLN

Historia zespołu Varius Manx piszę się dalej. Po 21 latach od rozstania z wokalistką Kasią Stankiewicz i po 7 latach od ostatniego albumu, zespół powraca w najlepszej możliwej kondycji i zabiera słuchaczy prosto do serca lasu. To powrót niezwykły, bo dojrzały i odpowiedzialny. To nie tylko nowy album, ale przede wszystkim - owoc wspólnej pracy ludzi, którzy odważyli się "wejść drugi raz do tej samej rzeki" - a to zdarza się niezwykle rzadko. Piękne, hipnotyzujące melodie zostały ubrane w poetyckie teksty Kasi, która o tej płycie mówi tak: „Z tego nieoczekiwanego spotkania wyszła zaskakująco piękna płyta. Sama uwielbiam do niej wracać, gdyż jest pełna dobrych energii, a słuchając jej czuję się jakbym leżała na ciepłym piasku, ze słońcem na skórze i w głowie”. Tak oto, chwilę po premierze płyty „ENT” (kwiecień 2018) oraz lirycznej ballady „Mgła nad Warszawą”, Varius Manx ogłasza jesienno-zimową trasę koncertową. Zaplanowane koncerty będą jedynymi w swoim rodzaju, muzyczno-multimedialnymi wydarzeniami w niezwykłej oprawie. Zespół wraz z Kasią Stankiewicz pragnie przenieść widzów do swojego wyjątkowego, baśniowego świata przy pomocy wideo-rysunkowych wizualizacji wyświetlanych na trzech ekranach otaczających scenę. Muzycy zabiorą słuchaczy w podróż do świata natury, a wszechobecne projekcje niemal namacalnie przeniosą koncert do lasu lub w dalekie góry. Założenie jest jedno: ma być pięknie, nastrojowo i tak jak nigdzie indziej. Kasia Stankiewicz zaśpiewa premierowy materiał z najnowszej płyty Varius Manx. Będzie dużo nowości, ale z całą pewnością nie zabraknie też starych, dobrze wszystkim znanych przebojów. Gościnnie z zespołem wystąpi żeński kwartet smyczkowy „Classic Sisters”.

DE/VISION + M.I.N.E

26.01.2019 - Warszawa, Progresja, ul. Fort Wola 22 18.00 109-130 PLN

Klasycy muzyki synth-pop oraz electro powracają do Warszawy z nowym Albumem! Podczas jedynego polskiego koncertu zaplanowanego na 2018 Steffen Keth oraz Thomas Adam zaprezentują swoim fanom utwory z nowego Albumu „Citybeats” (premiera 13.04.2018) oraz wiele innych utworów ze swojego bogatego katalogu muzycznego. De/Vision są zgodnie uznawani przez fanów i krytyków od ponad 20 lat za jedną z najważniejszych grup nurtu Synthpop. Początkowo porównywani do Depeche Mode z biegiem czasu wypracowali swój własny, niepowtarzalny styl muzyczny oraz brzmienie. Przełomem okazały się wydane dla dużej wytwórni w latach 1998-2000 albumy „Monosex” oraz „Void”. Zaprezentowana muzyka zawierała tradycyjnie świetne melodie ale wzbogacone mocniejszym brzmieniem m.in. dzięki gitarom i klasycznej perkusji. Natomiast sami muzycy podkreślali, że ich ulubionym albumem jest „Devolution” (2003), na którym ich zdaniem zachowali idealne proporcje między elektroniką oraz organicznym popem. Formacja przez lata zasłużyła na miano jednego z najbardziej melodyjnych, sentymentalnych a jednocześnie energetycznych i bogatych brzmieniowo przedstawicieli nurtu muzyki elektronicznej. Utwory: „Your Hands On My Skin”, „Try To Forget”, „Blue Moon”, „I Regret”, „Strange Affection”, “Foreigner”, “Heart-Shaped Tumor”, “Drifting Sideways”, “I’m Not Enough”, “Still Unknown”, “Love Will Find A Way” oraz “Rage” i “Time To Be Alive” z pewnością przeszły już do klasyki gatunku. Wielbiciele takich wykonawców jak: Depeche Mode, OMD, A-ha a także Royksopp nie mogą przegapić tego wydarzenia. DE/VISION – zespół tworzący muzykę Synthpop i Electro, założony w 1988 roku w Niemczech w okolicach Darmstadt. Zespół nagrał dotychczas 14 albumów studyjnych (w latach 1993-2018). Skład: Steffen Keth (śpiew, programming, teksty, muzyka) i Thomas Adam (klawisze, programming, teksty, muzyka). Skład koncertowy najczęściej jest uzupełniany przez perkusistę i gitarzystę. Dyskografia (albumy studyjne): „World Without End”(1994), „Unversed In Love (1995), „Fairyland” (1996), „Monosex” (1998), “Void” (2000), “Two” (2001), “Devolution” (2003), “6 Feet Underground” (2004); “Subkutan” (2006); “Noob” (2007), “Popgefahr” (2010), “Rockets & Swords” (2012), “13” (2016), “Citybeats” (2018).

BLUE OCTOBER

07.02.2019 - Warszawa, Proxima, ul. Żwirki i Wigury 99a 19.00

Agencja Go Ahead zaprasza na koncert Blue October. Zespół zagra 7 lutego 2019 roku w warszawskiej Proximie! Blue October to teksańska grupa odkryta przez menadżera Kid Rocka, dzięki któremu w krótkim czasie podpisali kontrakt z jedną z największych wytwórni. W karierze zaliczali kolejne kroki milowe: w 2006 roku zagrali przed Rolling Stones, trzy lata później zadebiutowali na liście Billboard, a w ich kolejny album pokrył się w USA platyną. Dawni fani Blue October mogą być zaskoczeni nowymi wydawnictwami – przyzwyczajenie do energetycznych, mocno rockowych riffów będą musieli zmienić na większą dawkę melancholii, ponieważ sami członkowie zespołu album „I Hope You’re Happy” opisują po prostu jako „emocjonalny”. Warszawski koncert będzie pierwszym występem amerykańskiej grupy przed polską publicznością!

STEVEN WILSON

07.02.2019 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 20.00 179-299 PLN
08.02.2019 - Kraków, Studio 20.00 179-299 PLN

Nowy rok rozpocznie się bardzo mocnym akordem. Steven Wilson na ten czas zaplanował drugą część trasy "To The Bone" podczas której che nas zafascynować nowymi technologiami, zapierająca dech w piersiach oprawą wizualną koncertów i zmienionym, doskonałym zestawem nagrań. Steven Wilson to obecnie jedna z najważniejszych postaci na scenie muzycznej. Człowiek-instytucja, rozpoznawalny nie tylko przez fanów rocka progresywnego. Kompozytor, multiinstrumentalista, wokalista i producent, od ponad ćwierćwiecza czaruje słuchaczy swoimi pomysłami. Lider Porcupine Tree, filar takich projektów, jak No-Man, Blackfield, Bass Communion, Storm Corrosion. Muzyk solowy, artysta poszukujący, nie spoczywający na laurach. Zawsze zapracowany, ciągle w biegu, muzyczny innowator i dla wielu odnowiciel formuły rocka progresywnego. Ikona współczesnego rocka, szczery i konsekwentny w działaniu, poruszający się z taką samą swobodą po obszarze space rocka, muzyki elektronicznej, jazzu, popu, psychodelii, rave'u, muzyki filmowej, metalu i ambientu. Tworzący muzykę wysoce oryginalną, pełną głębi i pobudzającą wyobraźnię słuchacza. Wrażliwy artysta, który często daje się poznać jako czujny obserwator współczesnej kultury oraz zjawisk popkulturowych. Zainteresowany innymi dziedzinami sztuki (film, literatura, sztuki wizualne, teatr). Pomimo, że nie udało mu się zrealizować filmu opartego na scenariuszu Deadwing, Steven Wilson nie zrezygnował z odciśnięcia swego piętna na niwie X Muzy. Dokument Insurgentes, który według zapowiedzi artysty miał być "surrealistycznym kinem drogi", tak naprawdę stał się istotnym głosem w dyskusji o roli muzyka, kreatora we współczesnym świecie zdominowanym przez social media i kulturę cyfrową. Nie sposób wymienić wszystkich projektów, do których powstania się przyczynił. Dokonaniami Stevena Wilsona można obdzielić co najmniej kilkadziesiąt różnych zespołów. Sam artysta żartuje, że stracił już rachubę w nagraniu ilu płyt uczestniczył jako muzyk, producent czy realizator dźwięku. Wilson nagrał łącznie w różnych składach, ponad setkę płyt długogrających i wyprodukował kilkadziesiąt albumów utrzymanych w rozmaitych konwencjach muzycznych. Od kilku lat z sukcesem specjalizuje się w miksach 5.1 klasycznych albumów rockowych (m.in.: King Crimson, Caravan, Jethro Tull, Emerson Lake And Palmer, XTC, Yes, Tears For Fears, Gentle Giant, Opeth, Marillion). Jego praca w studio nagraniowym zaowocowała czterema nominacjami do nagrody Grammy w kategorii "dźwięk przestrzenny". We wrześniu 2012 roku otrzymał nagrodę The Guiding Light brytyjskiego Prog Magazine. Steven Wilson jest, jak określiła kapituła nagrody "artystą przełamującym granice". Współpracował z Fishem, Jordanem Rudessem, Anją Garbarek, grupami Opeth, Anathema, a nie tak dawno temu razem z Mariuszem Dudą (Riverside, Lunatic Soul) nagrał utwór, z którego zyski obaj muzycy przekazali na cele charytatywne. Pod koniec lat 80. ubiegłego stulecia założył z wokalistą Timem Bownessem zespół No-Man, równocześnie eksperymentując solowo w ramach własnego projektu Porcupine Tree. Ten ostatni z biegiem lat, z tworu "wirtualnego" przemienił się w czteroosobową (a na koncertach pięcioosobową) formację, darzoną wielkim szacunkiem przez fanów, krytyków oraz innych muzyków. W 2013 roku po wydaniu dziesięciu płyt studyjnych zawiesił jej działalność na czas nieokreślony ze względu na poświęcenie się karierze solowej. Z kolei w 2003 roku Wilson założył wraz z izraelskim muzykiem Avivem Geffenem grupę Blackfield, z którą odniósł spory sukces artystyczny i komercyjny. W 2008 roku Wilson zadebiutował jako artysta solowy albumem Insurgentes, który sam opisał jako "połączenie poezji i melancholii". We wrześniu 2011 roku ukazało się drugie solowe wydawnictwo płytowe artysty (w dodatku podwójne!) zatytułowane Grace For Drowning. Odbiór płyty, jak i towarzyszącej mu solowej trasy koncertowej był wręcz entuzjastyczny. Pamiątką po wielce udanym tournée jest DVD/BD Get All You Deserve. Trzeci album sygnowany nazwiskiem Stevena Wilsona The Raven That Refused To Sing (And Other Stories) spotkał się z równie gorącym przyjęciem fanów i krytyków muzycznych, a towarzysząca wydaniu płyty trasa koncertowa przebiegała niemalże przez cały świat (muzycy odwiedzili m.in. Australię, Argentynę czy Brazylię). Świetnym materiałem dokumentującym rozmach i skalę tournée są wydane w formie książki Twice around the world notki z bloga Theo Travisa - flecisty zespołu Wilsona. Przygotowana wręcz z teatralnym rozmachem trasa koncertowa zgromadziła tysiące fanów, którzy nierzadko musieli obejść się smakiem i często odchodzili od kas biletowych z nosem opuszczonym na kwintę. Wyprzedane sale, brak biletów, entuzjastyczne recenzje oraz zachwyt nad warstwą wizualną spektakli - to wszystko zadziałało na korzyść angielskiego muzyka. Czwarty solowy album Stevena "Hand.Cannot.Erase" wydany w 2015 roku okazał się jego wielkim sukcesem artystycznym i komercyjnym, a wydarzeniu towarzyszyła prawie dwuletnia trasa promocyjna, podczas której ekipa Wilsona aż czterokrotnie (!) zawitała do Polski. Nie inaczej było w przypadku kolejnej płyty "To The Bone", która doczekała się jeszcze większej sprzedaży i znakomitych recenzji. Pierwsza część trasy promocyjnej liczyła ponad 80 koncertów (i oczywiście nie ominęła Polski), druga zaplanowana na rok 2019 będzie jeszcze bardziej imponująca. Na specjalne życzenie artysty, tym razem polskie koncerty odbęda się w salach w których przeważają miejsca stojące. Ma to zapewnić tę niezwykłą na koncertach Wilsona interakcję z publicznością. Znakomity skład muzyków pod jakże świetną opieką lidera gwarantuje najwyższą jakość muzycznych wzruszeń. Perfekcyjnie zgrany team, koncertowa hybryda o sześciu głowach i jednym wspólnym ciele po raz kolejny poprowadzi widzów i słuchaczy przez meandry muzycznych barw i krainę dźwięków. Koncerty, a raczej SPEKTAKLE Stevena Wilsona zadziałają na odbiorców w sposób wielopłaszczyznowy poprzez dźwięk, obraz, muzykę i emocje.

URIAH HEEP

19.02.2019 - Wrocław, A2, ul. Góralska 5
20.02.2019 - Kraków, Studio, ul. Budryka 4
21.02.2019 - Warszawa, Progresja, ul. Fort Wola 22
22.02.2019 - Gdańsk, B90

Knock Out Productions prezentuje cztery koncerty Uriah Heep w Polsce! Hard rockowa grupa Uriah Heep przyjedzie do Polski promować swój najnowszy album „Living The Dream” (premiera 14 września). Brytyjczycy odwiedzą kolejno: Wrocław, Kraków, Warszawę oraz Gdańsk. Przypomnijmy, że ich katowicki koncert w Mega Clubie z 2 grudnia 2016 roku relacjonowaliśmy w tym miejscu. "Lady In Black", "July Morning", "Easy Livin'", "Gypsy", "Return To Fantasy", "The Wizard", "Look At Yourself" – to kilka rockowych i hardrockowych klasycznych piosenek, jakie stworzyła powstała w 1969 roku i działająca nieprzerwanie do dziś brytyjska grupa Uriah Heep. W pierwszej połowie lat 70. założona przez grającego w zespole do dziś gitarzystę Micka Boxa formacja, przeżywała swoje największe chwile i nagrała albumy, które dziś są pomnikami rocka i hard rocka. Wśród nich, chociażby "Look At Yourself", "Demons And Wizards", czy genialna koncertówka z 1973 roku. Uriah Heep od początku słynęli z niesamowitych, żywiołowych i widowiskowych koncertów oraz umiejętności komponowania zarówno krótkich, melodyjnych piosenek, jak i bardziej rozbudowanych, ambitniejszych utworów. Stylistycznie byli blisko Deep Purple, czyli łączyli mocne rockowe i hardrockowe elementy z brzmieniem klawiszy, ale udało im się zdobyć swoją publiczność, co przełożyło się na wielkie sukcesy komercyjne, liczone w ponad 40 mln sprzedanych albumów oraz koncertach na wypełnionych po brzegi stadionach. Choć najlepsze komercyjnie czasy Uriah Heep to te, gdy w zespole śpiewał David Byron, a jednym z głównych muzyków i kompozytorów był kapitalnie grający na organach Hammonda Ken Hensley, także później kapela niejednokrotnie nagrywała wspaniałe albumy i zdobywała kolejne rynki. Kierowana przez niestrudzonego i wiecznie uśmiechniętego Micka Boxa, który w 2018 roku skończył 71 lat, grupa regularnie koncertuje i nagrywa płyty. Rok 2018 to kolejne dzieło studyjne Uriah Heep – "Living The Dream". Czyli nadarzyła się kolejna okazja do wyruszenia na tournée, a na nim zespół po raz kolejny zawita do Polski, tym razem na serię czterech koncertów. Obok Micka Boxa na scenie staną jego dwaj współpracownicy od 1986 roku, czyli Bernie Shaw (wokal) i Phil Lanzon (klawisze, wokal) oraz Russell Gilbrook (perkusja; w zespole od 2007 roku) i Davey Rimmer (gitara basowa; w Uriah Heep od 2013 roku). I pokażą, jak się gra ekstraklasowego, czadowego rocka.

RIVAL SONS

21.02.2019 - Warszawa, Klub Stodoła, ul. Batorego 10

Agencja Go Ahead zaprasza na koncert Rival Sons! Amerykański zespół zagra 21 lutego 2019 roku w warszawskiej Stodole! Rival Sons inspirują się głównie hard-rockiem i bluesem. Grupa powstała w 2008 roku w słonecznej Kalifornii, a pierwszy materiał Rival Sons, zatytułowany „Before The Fire”, powstał rok później. W 2010 roku muzycy podpisali kontrakt płytowy z wytwórnią Earache Records, a wynikiem tej współpracy jest ich najpopularniejszy dotąd krążek - „Pressure & Time”. Obecnie mają już na koncie pięć studyjnych albumów, a na początku 2018 roku grupa ogłosiła przejście do nowej wytwórni (Low Country Sound). Rival Sons są znani przede wszystkim z wyśmienitych koncertów! Muzycy mieli już okazję występować u boku m.in. Alice Cooper, Kid Rocka i Judas Priest. Na koncie mają również supportowanie takich rockowych legend jak Deep Purple, Black Sabbath i Aerosmith. Mimo kilkukrotnych już wizyt w Polsce zespół wciąż cieszy się wzrastającą popularnością w naszym kraju i gra zawsze dla pełnych klubów - z pewnością będzie tak i tym razem! Dodatkowo, przed Rival Sons zagrają The Sheepdogs.

CARAVAN

22.02.2019 - Poznań, Blue Note 19.00
23.02.2019 - Warszawa, Progresja, ul. Fort Wola 22 19.00 110-140 PLN

Caravan, współtwórcy sceny Canterbury, 23. lutego 2019 wystąpi w warszawskiej Progresji. Dzień wcześniej, 22 lutego, zagrają w poznańskim Blue Note. Legenda rocka progresywnego świętuje swoje 50-lecie na muzycznym rynku. Caravan to brytyjska progresywna grupa rockowa wywodzącą się ze sceny Canterbury. Grupa powstała w 1968, założona przez Pye’a Hastingsa grającego w melodyjnym stylu na gitarze elektrycznej i Davida Sinclaira na jazzowo brzmiących organach. Charakterystyczne dla brzmienia grupy było połączenie folkowego i jazzowego brzmienia. Dodać do tego należy skomplikowane rytmy grane z niezwykłą finezją przez Richarda Coughlana na wyjątkowo prostym zestawie perkusyjnym. Grupa rozpadła się w początku lat osiemdziesiątych. W 1990 reaktywowała się w oryginalnym składzie i grali w nim do 2013 czyli do śmierci Richarda Coughlana. W 2014 roku zespół wydał swój 14. album studyjny „Paradise Filter”. W 2018 roku grupa ruszyła w trasę świętując pięćdziesięciolecie obecności zespołu w muzycznym świecie.

HAKEN

27.02.2019 - Kraków, Kwadrat, ul. Skarżyńskiego 1 65/75 PLN

Brytyjczycy z Haken wystąpią 27 lutego w krakowskim Klubie Kwadrat. Grupa z Londynu przyjedzie do naszego kraju promować album „Vector”, którego premierę zaplanowano na 26 października. Najnowsza płyta progmetalowej grupy ukaże się dzięki wytwórni InsideOut. Bilety na koncert Haken w Krakowie dostępne na: sklep.knockoutprod.net. Ten zespół polscy fani połączenia rocka progresywnego z metalem znają już bardzo dobrze, bo brytyjski Haken miał już okazję gościć w naszym kraju i zachwycić umiejętnościami. Dla tych, którzy z tą nazwą stykają się po raz pierwszy garść podstawowych informacji o kapeli. Haken powstał w Londynie w 2007 roku i założony został przez trzech szkolnych kolegów zafascynowanych Dream Theater, Rush, King's X, czy Devinem Townsendem. Do dziś z trójki w składzie pozostała dwójka – gitarzysta i klawiszowiec Richard Henshall oraz wokalista Ross Jennings. Z twórczości swoich idoli wyciągnęli esencję, dodali do niej nieco więcej mocy, skupili się mocno na tworzeniu aury kompozycji i postanowili zaprezentować swoją muzykę światu. Świat kupił propozycję Anglików. A muzycy nie próżnowali. Samych dużych płyt nagrali w ciągu 11 lat pięć, do tego dochodzą demo, single, EP-ka, materiał koncertowy oraz mnóstwo koncertów w różnych częściach świata. Na talencie Haken poznali się spece z jednej z największych i najważniejszych wytwórni dla rocka progresywnego i progmetalu z Inside Out (nagrywa dla niej, chociażby nasz Riverside). Kolejna wizyta Haken w Polsce połączona będzie z promocją płyty "Vector" (premiera pod koniec października 2018). Sprawdź, jeśli lubisz: Threshold, Leprous, Pain Of Salvation, Devin Townsend, Riverside...

THE AUSTRALIAN PINK FLOYD SHOW

28.02.2019 - Warszawa, Torwar 20.00 165-260 PLN

The Australian Pink Floyd Show ponownie w Polsce! Po uczczeniu trzydziestolecia z twórczością Pink Floyd, formacja powróci z nową trasą koncertową w 2019, którą grupa otworzy nowy rozdział w swojej historii.  Podczas trasy All That You Love  World Tour 2019 formacja zaprezentuje wszystkie te kompozycje Pink Floyd, które tak wiele znaczą zarówno dla samego zespołu jak i dla fanów Floydów na całym świecie.

MARILLION WEEKEND 2019

12.04.2019 - Łódź, Wytwórnia 20.00 399-549 PLN
13.04.2019 - Łódź, Wytwórnia 20.00 399-549 PLN
14.04.2019 - Łódź, Wytwórnia 20.00 399-549 PLN

Mamy zaszczyt powiadomić, że po wielkim sukcesie zarówno artystycznym, jak i komercyjnym pierwszego Marillion Weekend, który odbył się w naszym kraju w 2017, zespół Marillion we współpracy Wydawnictwem Rock-Serwis Piotr Kosiński ponownie zdecydował się na zorganizowanie tego wyjątkowego święta fanów Polsce - ponownie w Łodzi, w znakomitej sali Klubu Wytwórnia. Historia tych najczęściej 3-dniowych imprez sięga roku 2002, kiedy to miała miejsce pierwsza z nich. Dotychczas Weekendy odbyły się m.in. w różnych miastach Wielkiej Brytanii, Holandii, Kanady, Chile i Polski. W ciągu trzech wieczorów 12, 13 i 14 kwietnia 2019 w Klubie Wytwórnia w Łodzi zespół zagra trzy zestawy utworów, inny każdego dnia. W piątkowy wieczór będzie można usłyszeć m.in. wykonany w całości jeden z albumów grupy, sobota i niedziela to wieczory niespodzianek. Każdego wieczoru na scenie pojawią się też polskie zespoły supportujące, specjalnie wybrane przez Marillion.

STEVE HACKETT

06.05.2019 - Poznań, Sala Ziemi 20.00 139-297 PLN
07.05.2019 - Kraków, Studio, ul. Budryka 4 20.00 139-297 PLN

Steve Hackett, niezwykle utalentowany i obdarzony wielką wyobraźnią gitarzysta rockowy, na początku swojej kariery był związany z grupą Genesis, tworząc jej klasyczny skład razem z Peterem Gabrielem, Philem Collinsem, Tonym Banksem i Mike'em Rutherfordem. Wspólnie nagrali wiele znakomicie przyjętych albumów takich jak choćby "Selling England By The Pound" (jedna z ulubionych płyt Johna Lennona). Steve jest również pełnym inwencji kompozytorem i w swoich utworach wykorzystuje elementy wielu różnych gatunków, m. in. jazzu, world music i bluesa. W Genesis gra Steve'a przyniosła wiele niezapomnianych momentów - od poruszających akustycznych brzmień w "Horizons" i "Blood on the Rooftops" po pełne dramatyzmu rockowe solówki w "Firth of Fifth" i "Fountain of Salmacis". Po rozstaniu z zespołem Steve rozpoczął karierę solową, kolejny raz poszerzając swoje możliwości i przekraczając muzyczne granice - coraz to wynajdywał nie tylko nowe brzmienia, lecz również techniki takie jak "tapping". W połowie lat osiemdziesiątych ubiegłego wieku Steve mógł się cieszyć z przebojowego singla "Cell 151" i supergrupy GTR, założonej ze Steve'em Howe'em, która odnosiła duże sukcesy w Ameryce. Steve współpracował też z wieloma uznanymi artystami takimi jak choćby Paul Carrack, Bonny Tyler, John Wetton i Brian May, który przyznał, że rozpoczynając muzyczną karierę, szukał inspiracji w grze Steve'a. Kolejnym przedsięwzięciem muzyka był przebojowy album "Genesis Revisited", po czym cofnął się jeszcze bardziej do swoich muzycznych korzeni, nagrywając "Blues With A Feeling". Cały czas stawiał sobie też nowe wyzwania i poszerzał muzyczne horyzonty, proponując eklektyczny miks brzmień i gatunków przyprawiony egzotyką, który do dziś fascynuje ogromne rzesze słuchaczy. W 2009 roku ukazał się album "Out Of The Tunnels's Mouth", przez wielu krytyków i fanów uważany za najlepszy w dotychczasowej karierze muzyka. Po nim przyszła kolej na "Beyond The Shrouded Horizon" (2011) i "A Life Within A Day" (2012) - efekt współpracy z Chrisem Squire'em z Yes pod szyldem Squackett. Ostatni album Hacketta, "The Night Siren", wszedł na listy przebojów w wielu krajach, a w Wielkiej Brytanii dotarł do 28. miejsca. W marcu 2010 roku zespół Genesis został uroczyście wprowadzony do Rock and Roll Hall Of Fame, co tylko potwierdziło ponadczasowy charakter i przesłanie muzyki grupy. Steve zawsze miał ogromny sentyment do klasycznych utworów z jej repertuaru, nic więc dziwnego, że powstała druga część "Genesis Revisited", która ukazała się w październiku 2012 roku. W nagraniach utworów wspomogło go wielu znakomitych muzyków, a dwie trasy promujące to wydawnictwo - w 2013 i 2014 roku - cieszyły się ogromnym zainteresowaniem fanów. W programie koncertów oprócz utworów Genesis znalazły się także solowe kompozycje Steve'a. Planowana na 2019 rok trasa "Selling England By The Pound" zbiega się z 40. rocznicą premiery trzeciego solowego albumu Steve'a, "Spectral Mornings" i już wiadomo, że będzie to spektakularne wydarzenie. Na scenie obok Hacketta pojawi się cała plejada znakomitych muzyków, a on sam kolejny raz zachwyci wszystkich swoją niepowtarzalną grą i charyzmą. W 5. rocznicę poprzedniej wizyty Steve'a Hacketta w Polsce, muzyk powróci także do naszego kraju, by podczas dwóch 2,5-godzinnych koncertów przedstawić m.in. w całości (!) wspomniany wyżej album "Selling England By The Pound" oraz obszerne fragmenty znakomitego "Spectral Mornings". Znajdzie się też miejsce dla bardziej aktualnych solowych kompozycji, w tym z najnowszego, jeszcze niewydanego albumu. Zapraszamy! Steve Hackett i jego Gibson Les Paul zabiorą nas w muzyczną podróż, która na długo pozostanie w naszej pamięci!

DEAD CAN DANCE

21.06.2019 - Warszawa, Torwar
22.06.2019 - Warszawa, Torwar

Uwielbiany w Polsce zespół Dead Can Dance wraca do naszego kraju aż na dwa koncerty. Brendan Perry i Lisa Gerard wystąpią 21 i 22 czerwca na stołecznym Torwarze. Obok utworów ze wcześniejszych wydawnictw, na żywo zaprezentują materiał z najnowszego albumu „Dionysus”, którego premierę zaplanowano na 2 listopada. Organizatorem obu koncertów jest agencja Charm Music. Zespół Dead Can Dance uważany jest powszechnie za zjawisko niezwykłe na muzycznej scenie. W Polsce grupa doczekała się statusu kultowego. Każdy z koncertów Dead Can Dance w naszym kraju cieszył się olbrzymim zainteresowaniem, a występy w Sali Kongresowej wyprzedały się błyskawicznie co do ostatniego miejsca. Tym razem Dead Can Dance zagrają dzień po dniu: 21 i 22 czerwca, na warszawskim Torwarze. Koncerty związane są z promocją najnowszego albumu zespołu „Dionysus”. Płyta ukaże się 2 listopada nakładem wytwórni PIAS. Od momentu powstania w 1981 roku duet Dead Can Dance był zaintrygowany europejską folkową tradycją. Nie tylko w kontekście muzyki, ale również świeckich, religijnych czy duchowych rytuałów. Tym razem Brendan Perry zafascynowany misteriami dionizejskimi, zabiera nas w świat obrzędów, które, jak się okazuje, są praktykowane po dziś dzień. Prace nad albumem „Dionysus” trwały dwa lata. W tym czasie Brendan Perry zgromadził kolekcję unikatowych instrumentów ludowych, które nadały nowej muzyce wyjątkowy klimat. Podczas prac inspiracje czerpał z najróżniejszych zakątków świata i po raz kolejny starał się podkreślić, że muzykę w najróżniejszych formach możemy odnaleźć wszędzie. Album „Dionysus” ma być celebracją rodzaju ludzkiego, który żyje w zgodzie i z szacunkiem do natury. W ramach promocji wydawnictwa „Dionysus” oraz by świętować trwającą od lat 80. po dziś dzień działalność artystyczną, Dead Can Dance ruszają w europejską trasę koncertową. Grupa wystąpi na warszawskim Torwarze 21 i 22 czerwca.

ArtRock.pl na Facebook.com
ArtRock.pl na Twitterze
ArtRock.pl RSS
© Copyright 1997 - 2018 - ArtRock.pl. Wszelkie prawa zastrzeżone.